Wie ähnelt das Dach des Sydney Opera House? Opernhaus in Sydney

Das Sydney Opera House ist eines der berühmtesten Gebäude des 20. Jahrhunderts und sicherlich das beliebteste architektonische Struktur Australien mit Stil. Es liegt am Hafen von Sydney, in der Nähe der riesigen Harbour Bridge. Die ungewöhnliche Silhouette des Sydney Opera House ähnelt einer Reihe von Segeln, die über der Meeresoberfläche schweben. Heutzutage sind glatte Linien in der Architektur weit verbreitet, aber es war das Sydney Theatre, das zu einem der ersten Gebäude auf dem Planeten mit einem solch radikalen Design wurde. Sein charakteristisches Merkmal ist seine erkennbare Form, die eine Reihe identischer „Muscheln“ oder „Muscheln“ umfasst.

Die Entstehungsgeschichte des Theaters ist voller Dramatik. Alles begann im Jahr 1955, als die Landesregierung, deren Hauptstadt Sydney ist, einen internationalen Architekturwettbewerb ausrief. Von Anfang an wurden große Hoffnungen in den Bau gesetzt – es war geplant, dass die Umsetzung eines ehrgeizigen Projekts zur Schaffung eines neuen prächtigen Theaters als Impuls für die Entwicklung der Kultur auf dem australischen Kontinent dienen würde. Der Wettbewerb zog die Aufmerksamkeit vieler berühmter Architekten auf der ganzen Welt auf sich: Bei den Organisatoren gingen 233 Bewerbungen aus 28 Ländern ein. Infolgedessen entschied sich die Regierung für eines der auffälligsten und ungewöhnlichsten Projekte, dessen Autor der dänische Architekt Jorn Utzon war. Utzon, ein interessanter Designer und Denker auf der Suche nach neuen Ausdrucksmitteln, entwarf ein Gebäude, das „aus der Welt der Fantasie zu kommen schien“, wie der Architekt selbst sagte.

1957 kam Utzon nach Sydney und zwei Jahre später begann der Bau des Theaters. Mit dem Beginn der Arbeiten waren viele unvorhergesehene Schwierigkeiten verbunden. Es stellte sich heraus, dass Utzons Projekt nicht ausreichend entwickelt war, das Design insgesamt instabil war und die Ingenieure keine akzeptable Lösung für die Umsetzung der mutigen Idee finden konnten.

Ein weiterer Fehler ist ein Fehler beim Bau des Fundaments. Infolgedessen wurde beschlossen, die Originalversion zu zerstören und von vorne zu beginnen. Dabei legte der Architekt größten Wert auf das Fundament: In seinem Entwurf gab es keine Wände als solche, die Dachgewölbe ruhten direkt auf der Fundamentebene.

Anfangs glaubte Utzon, dass seine Idee ganz einfach verwirklicht werden könne: Waschbecken aus Armierungsgewebe herstellen und diese dann mit Fliesen bedecken. Berechnungen ergaben jedoch, dass diese Methode für ein riesiges Dach nicht geeignet wäre. Ingenieure probierten verschiedene Formen aus – parabolisch, ellipsoidisch, aber ohne Erfolg. Die Zeit verging, das Geld schmolz, die Unzufriedenheit der Kunden wuchs. In seiner Verzweiflung zog Utzon immer wieder Dutzende verschiedener Optionen in Betracht. Eines schönen Tages dämmerte es ihm schließlich: Sein Blick blieb versehentlich bei Orangenschalen in Form der üblichen dreieckigen Segmente stehen. Das war genau die Form, nach der die Designer so lange gesucht hatten! Dachgewölbe, die Teil einer Kugel mit konstanter Krümmung sind, verfügen über die nötige Festigkeit und Stabilität.

Nachdem Utzon eine Lösung für das Problem mit den Dachgewölben gefunden hatte, wurde der Bau wieder aufgenommen, doch der finanzielle Aufwand erwies sich als größer als ursprünglich geplant. Nach vorläufigen Schätzungen dauerte der Bau des Gebäudes 4 Jahre. Doch der Bau dauerte 14 lange Jahre. Das Baubudget wurde um mehr als das 14-fache überschritten. Die Unzufriedenheit der Kunden wuchs so sehr, dass sie Utzon irgendwann von der Arbeit entließen. Der brillante Architekt reiste nach Dänemark, um nie wieder nach Sydney zurückzukehren. Er sah seine Schöpfung nie, obwohl sich mit der Zeit alles ergab und sein Talent und sein Beitrag zum Bau des Theaters nicht nur in Australien, sondern auf der ganzen Welt anerkannt wurden. Die Innenarchitektur des Sydney Theatre wurde von anderen Architekten entworfen, daher gibt es einen Unterschied zwischen dem Äußeren des Gebäudes und seinem Inneren.

Daher bestanden die scheinbar ineinander krachenden Dachsegmente aus vorgefertigtem und monolithischem Stahlbeton. Die Oberfläche der „Orangenschalen“ aus Beton wurde mit einer großen Anzahl in Schweden hergestellter Fliesen bedeckt. Die Ziegel sind mit einer matten Glasur beschichtet, sodass das Dach des Sydney Theatre heute als reflektierende Leinwand für Videokunst und die Projektion lebendiger Bilder genutzt werden kann. Die Dachpaneele des Sydney Opera House wurden mit aus Frankreich bestellten Spezialkränen gebaut – das Theater war eines der ersten Gebäude in Australien, das mit Kränen errichtet wurde. Und die höchste „Schale“ des Daches entspricht der Höhe eines 22-stöckigen Gebäudes.

Der Bau des Sydney Opera House wurde 1973 offiziell abgeschlossen. Das Theater wurde von Königin Elisabeth II. eröffnet, die feierliche Eröffnung wurde von einem Feuerwerk und einer Aufführung von Beethovens Neunter Symphonie begleitet. Die erste Aufführung im neuen Theater war S. Prokofjews Oper „Krieg und Frieden“.

Heute ist das Sydney Opera House Australiens größtes Kulturzentrum. Jährlich finden dort mehr als 3.000 Veranstaltungen statt und das jährliche Publikum beträgt 2 Millionen Zuschauer. Das Theaterprogramm umfasst eine Oper namens „Das achte Wunder“, die davon erzählt schwierige Geschichte Bau des Gebäudes.

Im Mittelpunkt des Opernhausprojekts steht der Wunsch, Menschen aus der Welt des Alltags in die Welt der Fantasie zu entführen, in der Musiker und Schauspieler leben.
Jörn Utzon, Juli 1964.

Zwei Fragmente eines gezackten Daches auf dem olympischen Emblem – und die ganze Welt weiß, in welcher Stadt die Spiele stattfinden. Das Sydney Opera House ist das einzige Gebäude des 20. Jahrhunderts, das so großen architektonischen Symbolen des 19. Jahrhunderts wie Big Ben, der Freiheitsstatue und dem Eiffelturm ebenbürtig ist. Dieses Bauwerk gehört neben der Hagia Sophia und dem Taj Mahal zu den höchsten kulturellen Errungenschaften des letzten Jahrtausends. Wie kam es, dass Sydney – selbst nach Meinung der Australier keineswegs die schönste und eleganteste Stadt der Welt – dieses Wunder erlebte? Und warum konkurrierte keine andere Stadt damit? Warum sind die meisten modernen Städte ein Durcheinander hässlicher Wolkenkratzer und warum scheitern unsere Versuche, das Ende des ausgehenden Jahrtausends durch die Schaffung eines architektonischen Meisterwerks zu markieren, schändlich?

Vor dem Opernhaus prahlte Sydney mit seiner Weltklasse berühmte Brücke. In mürrischem Grau gestrichen, thront es wie ein kalvinistisches Gewissen über einer Stadt, die als Gulag von König George gedacht war und sich immer noch nicht vom mächtigen Einfluss einer kleinen Insel auf der anderen Seite der Welt befreien kann. Ein Blick auf unsere Brücke reicht aus, um den Wunsch zu wecken, sie ein zweites Mal anzusehen. Der Bau dieses bedeutenden Bauwerks brachte das britische Unternehmen Dorman, Long and Co. beinahe in den Bankrott. Die Granitpfeiler der Brücke, vergrößerte Nachbildungen von Cenotaph 1 in Whitehall, tragen eigentlich nichts, aber ihre Konstruktion hat dazu beigetragen, dass Middlesbrough in Yorkshire die Depression überlebte. Doch selbst geschmückt mit den olympischen Ringen und riesigen australischen Flaggen ist die Sydney Bridge heute nicht mehr als ein Proszenium, denn der Blick der Touristen wird unwiderstehlich von der wunderbaren Silhouette des Opernhauses angezogen, die darüber zu schweben scheint blaues Wasser Hafen Diese Kreation gewagter architektonischer Fantasie stellt den größten Stahlbogen der Welt bei weitem in den Schatten.

Wie Sydney selbst wurde auch das Opernhaus von den Briten erfunden. Im Jahr 1945 kam Sir Eugene Goossens, ein Geiger und Komponist, nach Australien und wurde vom Australian Broadcasting Board (damals unter der Leitung eines anderen gebildeten Briten, Sir Charles Moses) eingeladen, eine Aufnahme einer Konzertreihe zu dirigieren. Goossens entdeckt Anwohner„ein ungewöhnlich leidenschaftliches Interesse“ an den Musikkünsten, aber es gab praktisch keinen Ort, der dieses befriedigen konnte, außer der Sydney Town Hall, deren Architektur einer „Hochzeitstorte“ im Geiste des Zweiten Kaiserreichs ähnelte, mit schlechter Akustik und einem Saal mit nur 2.500 Zuschauern Sitze. Wie viele andere Besucher war auch Goossens beeindruckt von Sydneys Gleichgültigkeit gegenüber der herrlichen Skyline der Stadt und seiner Vorliebe für abgedroschene europäische Ideen, die aus einem völlig anderen historischen und kulturellen Kontext hervorgingen. Diese „kulturelle Unterwürfigkeit“ spiegelte sich später im Streit um das im Ausland entworfene Opernhaus wider.

Goossens, der Liebhaber des Bohemienlebens und unermüdlicher Lebemann, wusste, was hier fehlte: ein Palast für Oper, Ballett, Theater und Konzerte – „die Gesellschaft muss sich der modernen musikalischen Errungenschaften bewusst sein.“ Gemeinsam mit dem aus Wien stammenden Stadtplaner Kurt Langer durchkämmte er mit wahrhaft missionarischem Eifer die gesamte Stadt auf der Suche nach einem geeigneten Standort. Sie wählten die felsige Landzunge Bennelong Point in der Nähe des Circular Quay, einem Knotenpunkt, an dem die Bewohner von Fähren auf Züge und Busse umstiegen. Auf diesem Kap, benannt nach einem australischen Aborigine, einem Freund des ersten Gouverneurs von Sydney, stand Fort Macquarie – ein echtes Monster, eine spätviktorianische Fälschung der Antike. Hinter seinen mächtigen Mauern mit Schießscharten und zinnenbewehrten Türmchen verbarg sich eine bescheidene Institution – das zentrale Straßenbahndepot. Eine kurze Phase der Faszination der Bürger für Sydneys kriminelle Vergangenheit stand noch bevor. „Und Gott sei Dank“, bemerkte ein Besucher, „sonst hätte man sogar das Straßenbahndepot zum Baudenkmal erklärt!“ Goossens hielt den Standort für „ideal“. Er träumte von einem riesigen Saal für 3500-4000 Zuschauer, in dem alle Sydneysider, die ohne Musik gelitten hatten, endlich ihren kulturellen Durst stillen könnten.

Der erste „Konvertit“ war G. Ingham Ashworth, ein ehemaliger britischer Oberst und damals Professor für Architektur an der Universität Sydney. Wenn er etwas verstand, dann wahrscheinlich eher in Indianerkasernen als in Opernhäusern, aber nachdem er dem Charme von Goossens‘ Idee erlegen war, wurde er zu ihrem treuen Kenner und hartnäckigen Verteidiger. Ashworth stellte Goossens John Joseph Cahill vor, einem Nachkommen irischer Einwanderer, der bald Labour-Premier von New South Wales werden sollte. Cahill, ein Experte für Politik hinter den Kulissen, der davon träumte, Kunst den Massen zugänglich zu machen, sicherte sich die Unterstützung der australischen Öffentlichkeit für den Plan der Aristokraten – viele nennen das Opernhaus immer noch „Taj Cahill“. Er holte einen weiteren Opernliebhaber hinzu, Stan Haviland, Leiter der Sydney Water Authority. Das Eis ist gebrochen.

Am 17. Mai 1955 erteilte die Landesregierung die Genehmigung für den Bau eines Opernhauses in Bennelong Point unter der Bedingung, dass keine öffentlichen Mittel erforderlich seien. Für den Gebäudeentwurf wurde ein internationaler Wettbewerb ausgeschrieben. Im folgenden Jahr gelang es Cahills Kabinett mit großer Mühe, für eine zweite dreijährige Amtszeit an der Macht zu bleiben. Die Zeit wurde knapp, aber das scheinheilige, provinzielle New South Wales bereitete bereits den ersten Vergeltungsschlag gegen die Kämpfer für die Kulturalisierung Sydneys vor. Eine unbekannte Person rief Moses an und warnte ihn, dass das Gepäck von Goossens, der ins Ausland gegangen war, um Opernhäuser zu studieren, am Flughafen von Sydney durchsucht werden würde – damals, in der Zeit vor dem Drogenhandel, war dies eine beispiellose Unzeremoniellheit. Moses erzählte seinem Freund nichts davon, und bei seiner Rückkehr wurden in Goossens‘ Koffern Utensilien der Black Mass gefunden, darunter Gummimasken in Form von Genitalien. Es stellte sich heraus, dass der Musiker manchmal langweilige Abende in Sydney in Gesellschaft von Liebhabern schwarzer Magie verbrachte, angeführt von einer gewissen Rosalyn (Rowe) Norton, einer in einschlägigen Kreisen sehr berühmten Person. Goossens behauptete, dass ihm die rituellen Utensilien (auf die man heute beim jährlichen Schwulen- und Lesbenball in Sydney nicht einmal einen Blick werfen würde) von Erpressern aufgedrängt worden seien. Er wurde mit einer Geldstrafe von hundert Pfund belegt, trat als Dirigent des neuen Sydney Symphony Orchestra zurück und kehrte nach England zurück, wo er traurig und im Dunkeln starb. Damit verlor das Opernhaus seinen ersten, beredtesten und einflussreichsten Förderer.

223 Arbeiten wurden zum Wettbewerb eingereicht – die Welt war sichtlich an der frischen Idee interessiert. Bevor der Skandal ausbrach, gelang es Goossens, eine Jury auszuwählen, der vier professionelle Architekten angehörten: sein Freund Ashworth; Leslie Martin, Mitbegründerin der Londoner Festival Hall; Der finnisch-amerikanische Ero Saarinen, der kürzlich das langweilige „lineare“ Design aufgab und begann, die neue Technologie der „Betonschalen“ mit ihren skulpturalen Möglichkeiten zu beherrschen; und Gobden Parkes, Vorsitzender des Architekturausschusses der Landesregierung, der symbolisch die Australier vertritt. Goossens und Moses formulierten die Bedingungen des Wettbewerbs. Obwohl man im Singular vom Opernhaus sprach, sollte es zwei Säle haben: einen sehr großen für Konzerte und aufwendige Aufführungen wie Opern von Wagner oder Puccini und einen kleineren für Kammeropern, dramatische Aufführungen und Ballette; plus Lagerhallen zur Lagerung von Requisiten und Räumlichkeiten für Proberäume und Restaurants. Als Goossens durch Europa reiste, erkannte er die Konsequenzen dieser zahlreichen Forderungen: Die plumpe Konstruktion von Theatern musste hinter einer hohen Fassade und einer unauffälligen Rückseite verborgen werden. Für das Sydney Opera House, das auf einer von Wasser und einem Stadtgebiet aus Hochhäusern umgebenen Halbinsel entstehen sollte, war diese Lösung nicht geeignet.

Alle Bewerber bis auf einen versuchten zunächst, ein offensichtliches Problem zu lösen: Wie passt man zwei Opernhäuser auf ein kleines Grundstück von 250 mal 350 Fuß, das an drei Seiten von Wasser umgeben ist? Die französische Schriftstellerin Françoise Fromoneau, die den Opernbau als eines der „großen Projekte“ bezeichnet, die nie in der vorgesehenen Form verwirklicht wurden, stellt dem Leser in ihrem Buch „Jorn Utzon: Sydney Opera“ die Gewinner des zweiten und dritten Preises vor ( anhand ihrer Arbeiten ist es durchaus möglich, Projekte aller anderen Wettbewerbsteilnehmer zu beurteilen. Die zweitplatzierte Gruppe amerikanischer Architekten ordnete die Theater hintereinander an, fasste ihre Bühnen in einem zentralen Turm zusammen und versuchte, den unerwünschten „Paar-von-Schuhe“-Effekt mit Hilfe einer spiralförmigen Struktur auf Pylonen zu glätten. Das britische Projekt, das den dritten Platz belegte, weist auffällige Ähnlichkeiten zum New Yorker Lincoln Center auf – hier stehen die Theater auf einer riesigen gepflasterten Fläche aneinander. Aber wie Robert Frost sagte, steckt in der Idee des Theaters „etwas, das keine Mauern duldet“. Wo auch immer man hinschaut, die von diesen Projekten dargestellten Gebäude sehen aus unerklärlichen Gründen wie getarnte Fabriken zur Herstellung von Konsumgütern oder Fleischpasteten aus, die öffentlich zur Schau gestellt werden – in Wirklichkeit handelt es sich dabei um Doppelgänger des zum Tode verurteilten Straßenbahndepots .

In nur einem Wettbewerbsbeitrag sind die Theater dicht beieinander angeordnet, und das Problem der Wände wird durch deren Abwesenheit beseitigt: Eine Reihe fächerförmiger weißer Dächer ist direkt an das zyklopische Podium angeschlossen. Der Autor des Projekts schlug vor, die Kulissen in speziellen Aussparungen in einer massiven Plattform zu lagern: Auf diese Weise wurde das Problem der Backstage gelöst. Der Stapel abgelehnter Projekte wuchs und die Jurymitglieder kehrten zum x-ten Mal zu diesem auffallend originellen Werk zurück. Es heißt, Saarinen habe sogar ein Boot gemietet, um seinen Kollegen zu zeigen, wie das Gebäude vom Wasser aus aussehen würde. Am 29. Januar 1957 verkündete ein strahlender Joe Cahill das Ergebnis. Der Gewinner war ein 38-jähriger Däne, der mit seiner Familie in einer romantischen Ecke in der Nähe von Hamlets Helsingör in einem Haus lebte, das nach seinem eigenen Entwurf gebaut wurde (dies war einer der wenigen Pläne des Architekten, die verwirklicht wurden). Der schwer auszusprechende Name des Preisträgers, der den meisten Sydneysidern nichts bedeutete, war Jorn Utzon.

Hinter dem ursprünglichen Projekt stand ein ungewöhnliches Schicksal. Wie alle Dänen wuchs Utzon am Meer auf. Sein Vater Aage, der Yachten entwarf, brachte seinen Söhnen das Segeln auf dem Öresund bei. Jorn verbrachte seine Kindheit auf dem Wasser, zwischen unfertigen Modellen und unfertigen Bootsrümpfen in der Werft seines Vaters. Jahre später sagte ein Kranführer, der am Bau des Opernhauses arbeitete, aus der Vogelperspektive zum Künstler Emerson Curtis aus Sydney: „Da gibt es keinen einzigen rechten Winkel, Kumpel!“ Ein Schiff, und das ist alles!“ Der junge Utzon dachte zunächst daran, dem Weg seines Vaters zu folgen, aber schlechte schulische Leistungen, eine Folge der Legasthenie, machten diese Absicht zunichte und lösten in ihm ein ungerechtfertigtes Minderwertigkeitsgefühl aus. Zwei Künstler aus dem Freundeskreis seiner Großmutter brachten dem jungen Mann das Zeichnen und Beobachten der Natur bei, und auf Anraten seines Bildhaueronkels trat er in die Königlich Dänische Akademie ein, die sich zu dieser Zeit (1937) in einem Zustand ästhetischer Gärung befand: die Die schweren, kunstvollen Formen der Ibsen-Ära wichen den reinen Formen, den leichten Linien des modernen Skandinaviens. Sydney hatte Glück, dass Utzons Talent während des Zweiten Weltkriegs entstand, als der kommerzielle Bau fast zum Erliegen kam. Wie in allen modernen Städten wurde das Zentrum von Sydney zu einem Geschäftsviertel, in dem sich Tausende von Menschen versammelten. Dank des Aufkommens des Aufzugs konnte ein und dasselbe Grundstück gleichzeitig an sechzig oder sogar hundert, kurz gesagt, Gott weiß wie viele Mieter vermietet werden, und die Städte begannen zu wachsen. Manchmal stößt man in modernen Megastädten auf originelle Gebäude, die die Fantasie anregen können (z. B. Beaubourg in Paris), deren Aussehen jedoch im Grunde von der gleichen Art von Wolkenkratzern mit Stahlrahmen und Paneelwänden aus einem Baukatalog bestimmt wird. Zum ersten Mal in der Geschichte der Menschheit werden die schönsten Städte der Welt wie Zwillinge.

Während des Krieges studierte Utzon in Dänemark und dann in Schweden und konnte sich nicht an kommerziellen Projekten zur Schaffung solch eintöniger Strukturen beteiligen. Stattdessen begann er, seine Werke an Wettbewerbe zu schicken – nach dem Krieg erlebte der Bau öffentlicher Gebäude aller Art eine Wiederbelebung. 1945 erhielt er zusammen mit einem Kommilitonen die Kleine Goldmedaille für seinen Entwurf eines Konzertsaals für Kopenhagen. Das auf dem Papier verbliebene Bauwerk sollte auf einer speziellen Plattform errichtet werden. Utzon hat diese Idee aus der klassischen chinesischen Architektur übernommen. Chinesische Paläste standen auf Podien, deren Höhe der Größe der Herrscher und die Länge der Treppen dem Ausmaß ihrer Macht entsprach. Laut Utzon hatten solche Plattformen ihren Vorteil: Sie betonten die Loslösung zeitloser Kunst vom Trubel der Stadt. Utzon und sein Kollege krönten den Konzertsaal mit einer kupferverkleideten Betonschale, deren Außenprofil der Form der schallreflektierenden Decke im Inneren des Bauwerks folgte. Diese studentische Arbeit ließ bereits den überwältigenden Erfolg erahnen, der ihrem Autor elf Jahre später in Sydney widerfuhr.

Im Jahr 1946 nahm Utzon an einem weiteren Wettbewerb teil – der Errichtung eines Gebäudes auf dem Gelände des Crystal Palace in London, das 1851 von Sir Joseph Paxton erbaut und 1936 niedergebrannt wurde. England hatte Glück, dass das an erster Stelle stehende Projekt nicht umgesetzt wurde und der Bau, der an die berühmten Caracalla-Thermen eines anderen sterbenden Reiches erinnerte, Antikes Rom, wurde nie gebaut. Kompositorische Elemente der Sydney Opera waren bereits in Utzons Werk sichtbar. „Poetisch und inspiriert“, sagte der englische Architekt Maxwell Fry über dieses Projekt, „aber eher wie ein Traum als wie eine Realität.“ Hier deutet sich bereits an, dass Utzons Originalität früher oder später mit der Bodenständigkeit weniger raffinierter Naturen in Konflikt geraten wird. Von den verbleibenden Projekten konnte nur eines in seiner technischen Kühnheit mit dem Crystal Palace verglichen werden: Zwei Briten, Clive Entwistle und Ove Arup, schlugen eine Pyramide aus Glas und Beton vor. Seiner Zeit weit voraus, schlug Entwistle in Anlehnung an das griechische Sprichwort „Die Götter sehen von allen Seiten“ vor, das Dach in eine „fünfte Fassade“ umzuwandeln: „Die Mehrdeutigkeit der Pyramide ist besonders interessant.“ Ein solches Gebäude blickt gleichermaßen zum Himmel und zum Horizont ... Neue Architektur braucht nicht nur Skulptur, sie wird selbst zur Skulptur.“ Die fünfte Fassade ist die Essenz der Idee des Sydney Opera House. Vielleicht aufgrund von Schulversagen wurde Dänemark für Utzon nie wirklich zu einer Heimat. In den späten 40er Jahren besuchten die Utzons Griechenland und Marokko, fuhren in einem alten Auto durch die Vereinigten Staaten und besuchten Frank Lloyd Wright, Saarinen und Mies van der Rohe, die den jungen Architekten mit einem „minimalistischen“ Interview ehrten. Offenbar bekennt er sich bei der Kommunikation mit Menschen zu den gleichen Grundsätzen strenger Funktionalität wie in der Architektur: Van der Rohe wendet sich von seinem Gast ab und diktiert der Sekretärin kurze Antworten auf Fragen, die diese lautstark wiederholt. Dann reiste die Familie nach Mexiko, um sich die aztekischen Tempel in Monte Alban in Oaxaca und Chichen Itza in Yucatan anzusehen. Diese atemberaubenden Ruinen liegen auf riesigen Plattformen, die über breite Treppen erreichbar sind, und scheinen über einem Dschungelmeer zu schweben, das sich bis zum Horizont erstreckt. Utzon suchte nach architektonischen Meisterwerken, die innen und außen gleichermaßen attraktiv waren und gleichzeitig nicht das Produkt einer bestimmten Kultur waren (er wollte Architektur schaffen, die Elemente verschiedener Kulturen aufnimmt). Man kann sich kaum einen auffälligeren Kontrast zur britischen Strenge der Harbour Bridge vorstellen als Utzons Sydney Opera, und ein besseres Symbol für eine wachsende Stadt, die eine neue Synthese der Kulturen anstrebt, ließe sich nicht finden. Jedenfalls kam keiner der anderen Teilnehmer des Wettbewerbs von 1957 an den Preisträger heran.

Die gesamte Elite Sydneys war von dem Siegerprojekt fasziniert, und noch mehr von seinem Autor, der die Stadt im Juli 1957 zum ersten Mal besuchte. (Utzon entnahm den Seekarten alle notwendigen Informationen über die Baustelle.) „Unser Gary Cooper!“ - Eine Dame aus Sydney brach unwillkürlich aus, als sie einen großen, blauäugigen blonden Mann sah und seinen exotischen skandinavischen Akzent hörte, der einen guten Kontrast zur rauen lokalen Aussprache bildete. Obwohl es sich bei dem vorgestellten Projekt eigentlich um eine Skizze handelte, schätzte eine bestimmte Firma aus Sydney die Kosten für die Arbeit auf dreieinhalb Millionen Pfund. „Günstiger geht es nicht!“ gackerte der Sydney Morning Herald. Utzon meldete sich freiwillig und begann, durch den Verkauf von Küssen für jeweils einhundert Pfund Geld zu sammeln, doch dieses spielerische Angebot musste aufgegeben werden und das Geld wurde auf konventionellere Weise gesammelt – durch eine Lotterie, dank derer sich die Baufinanzierung um hunderttausend erhöhte Pfund in zwei Wochen. Utzon kehrte nach Dänemark zurück, stellte dort ein Projektteam zusammen und es ging los. „Wir waren wie ein Jazzorchester – jeder wusste genau, was von ihm verlangt wurde“, erinnert sich einer von Utzons Mitarbeitern, Jon Lundberg, bemerkenswert Dokumentation„Der Rand des Möglichen.“ „Wir haben sieben absolut glückliche Jahre zusammen verbracht.“

Die Jury entschied sich für Utzons Entwurf und glaubte, dass seine Skizzen zum „Bau eines der großartigsten Gebäude der Welt“ verwendet werden könnten. Gleichzeitig stellten die Experten jedoch fest, dass seine Zeichnungen „zu einfach und eher wie Skizzen“ seien. Hierin liegt ein impliziter Hinweis auf bis heute nicht überwundene Schwierigkeiten. Die beiden nebeneinander liegenden Gebäude sind über eine riesige, dramatische Treppe erreichbar und bilden zusammen eine unvergessliche Gesamtsilhouette. Für traditionelle Nebenszenen blieb jedoch praktisch kein Platz mehr. Darüber hinaus war für Opernproduktionen ein Saal mit kurzer Nachhallzeit (ca. 1,2 Sekunden) erforderlich, damit die Worte der Sänger nicht ineinander übergingen, und bei einem großen Orchester sollte diese Zeit etwa zwei Sekunden betragen, sofern der Ton teilweise vorhanden ist von den Seitenwänden reflektiert. Utzon schlug vor, die Kulisse aus den Gruben hinter der Bühne anzuheben (diese Idee konnte durch das Vorhandensein eines massiven Podiums verwirklicht werden) und die Schalendächer so zu formen, dass alle akustischen Anforderungen erfüllt wurden. Liebe zur Musik, technischer Einfallsreichtum und große Erfahrung im Bau von Opernhäusern machen Deutschland zu einem Weltmarktführer auf dem Gebiet der Akustik, und Utzon war sehr klug, Walter Unruh aus Berlin als Experten auf diesem Gebiet einzuladen.

Die Regierung von New South Wales lud das Designbüro von Ove Arup zur Zusammenarbeit mit Utzon ein. Die beiden Dänen verstanden sich gut – vielleicht zu gut, denn als Joe Cahill am 2. März 1959 den Grundstein für das neue Gebäude legte, waren die wichtigsten technischen Probleme noch nicht gelöst. Weniger als ein Jahr später starb Cahill. „Er verehrte Utzon wegen seines Talents und seiner Integrität, und Utzon bewunderte seinen berechnenden Gönner, weil er im Herzen ein echter Träumer war“, schreibt Fromono. Kurz darauf erklärte Ove Arup, dass 3.000 Stunden Arbeit und 1.500 Stunden Maschinenzeit (Computer wurden gerade erst in der Architektur eingesetzt) nicht dazu beitrugen, eine technische Lösung zur Umsetzung von Utzons Idee zu finden, die den Bau riesiger Dächer vorsah Freiformschalen. „Aus gestalterischer Sicht ist sein Design einfach naiv“, sagten die Londoner Designer.

Utzon selbst rettete den zukünftigen Stolz Sydneys. Zunächst wollte er „Muscheln aus Armierungsgewebe herstellen, bestäuben und mit Ziegeln bedecken“ – so ähnlich wie sein Bildhauer-Onkel Schaufensterpuppen herstellte, aber diese Technik war für das riesige Dach des Theaters völlig ungeeignet. Das Designteam von Utzon und die Designer von Arup probierten Dutzende Optionen für Parabeln, Ellipsoide und exotischere Oberflächen aus, aber sie alle erwiesen sich als ungeeignet. Eines Tages im Jahr 1961 zerlegte ein zutiefst enttäuschter Utzon gerade ein weiteres unbrauchbares Modell und faltete die „Hüllen“ zusammen, um sie zur Lagerung aufzubewahren, als ihm plötzlich eine originelle Idee kam (vielleicht ist dies seiner Legasthenie zu verdanken). Die Schalen haben eine ähnliche Form und passen mehr oder weniger gut in einen Stapel. Welche Oberfläche, fragte sich Utzon, hat eine konstante Krümmung? Kugelförmig. Die Waschbecken können aus dreieckigen Abschnitten einer imaginären Betonkugel mit einem Durchmesser von 492 Fuß hergestellt werden, und diese Abschnitte wiederum können aus kleineren gebogenen Dreiecken zusammengesetzt werden, die industriell gefertigt und vor Ort vorgefliest werden. Das Ergebnis ist ein mehrschichtiges Gewölbe – eine Struktur, die für ihre Stärke und Stabilität bekannt ist. Damit war das Dachproblem gelöst.

Anschließend wurde diese Entscheidung von Utzon zum Grund für seine Entlassung. Doch das Genie des Dänen lässt sich nicht leugnen. Die Ziegel wurden maschinell verlegt und die Dächer waren vollkommen eben (manuell wäre das nicht zu erreichen gewesen). Deshalb spielen die vom Wasser reflektierten Sonnenreflexe so schön auf ihnen. Da jeder Querschnitt der Gewölbe Teil eines Kreises ist, haben die Umrisse der Dächer die gleiche Form und das Gebäude wirkt sehr harmonisch. Wenn die fantasievollen Dächer nach Utzons Originalskizze errichtet werden könnten, würde das Theater im Vergleich zur mächtigen Brücke in der Nähe wie ein leichtes Spielzeug wirken. Das Erscheinungsbild des Gebäudes wird nun durch die geraden Linien des Treppenhauses und des Podiums in Kombination mit den Kreisen der Dächer geschaffen – ein schlichtes und starkes Design, in dem die Einflüsse Chinas, Mexikos, Griechenlands, Marokkos, Dänemarks und Gott weiß was sonst noch zum Ausdruck kommen sind verschmolzen und haben diese ganze Vinaigrette aus verschiedenen Stilen zu einem einzigen Ganzen gemacht. Die von Utzon verwendeten ästhetischen Prinzipien boten eine Antwort auf die Schlüsselfrage, die sich jedem modernen Architekten stellt: Wie kann man Funktionalität und plastische Anmut vereinen und das Verlangen der Menschen nach Schönheit in unserem Industriezeitalter befriedigen? Fromoneau stellt fest, dass Utzon sich vom damals modischen „organischen Stil“ entfernte, der, in den Worten seines Entdeckers Frank Lloyd Wright, vorschrieb, „mit beiden Händen an der Realität festzuhalten“. Anders als der amerikanische Architekt wollte Utzon verstehen, welche neuen Ausdrucksmittel ein Künstler in unserer Zeit finden kann, in der überall Maschinen den Menschen ersetzt haben.

Unterdessen brachte die neue Form der Dächer neue Schwierigkeiten mit sich. Die höheren wurden den akustischen Anforderungen nicht mehr gerecht, es mussten separate schallreflektierende Decken entworfen werden. Die der Bucht zugewandten Löcher der „Muscheln“ mussten mit etwas verschlossen werden; Aus ästhetischer Sicht war dies eine schwierige Aufgabe (da die Wände nicht zu kahl aussehen und den Eindruck erwecken sollten, sie stützen Gewölbe) und konnte laut Utzon nur mit Hilfe von Sperrholz bewältigt werden. Durch einen glücklichen Zufall wurde in Sydney ein glühender Befürworter dieses Materials gefunden, der Erfinder und Industrielle Ralph Symonds. Als er es satt hatte, Möbel herzustellen, kaufte er einen verlassenen Schlachthof in der Nähe von Homebush Bay Olympiastadion. Dort fertigte er Dächer für Sydney-Züge aus einzelnen Sperrholzplatten mit den Maßen 45 mal 8 Fuß, damals die größten der Welt. Durch die Beschichtung von Sperrholz mit einer dünnen Schicht aus Bronze, Blei und Aluminium schuf Symonds neue Materialien in jeder gewünschten Form, Größe und Festigkeit, mit jeder gewünschten Wetterbeständigkeit und akustischen Eigenschaften. Genau das brauchte Utzon, um das Opernhaus fertigzustellen.

Der Bau schallreflektierender Decken aus Stücken regelmäßiger geometrischer Formen erwies sich als schwieriger als die Dachgewölbe, die Utzon gerne durch das Schneiden von Orangenschalen demonstrierte. Er studierte lange und sorgfältig die Abhandlung „Ying Zao Fa Shi“ über vorgefertigte Konsolen, die die Dächer chinesischer Tempel tragen. Das dem neuen Architekturstil zugrunde liegende Prinzip der Wiederholung erforderte jedoch den Einsatz industrieller Technologie, mit der es möglich war, homogene Elemente herzustellen. Letztendlich entschied sich das Designteam von Utzon für die folgende Idee: Wenn man eine imaginäre Trommel mit einem Durchmesser von etwa 180 Metern über eine schiefe Ebene rollen ließe, würde sie eine Spur durchgehender Rillen hinterlassen. Solche Rinnen, die in der Fabrik von Symonds aus gleichermaßen gebogenen Teilen hergestellt werden sollten, würden gleichzeitig Schall reflektieren und den Blick des Publikums auf die Proszeniumbögen des Großen und Kleinen Saals lenken. Es stellte sich heraus, dass die Decken (sowie die Betonelemente der Dächer) im Voraus hergestellt und dann auf Lastkähnen dorthin transportiert werden konnten, wo sie benötigt wurden – ähnlich wie unfertige Schiffsrümpfe an die Werft Utzon Sr. geliefert wurden. Der größte Trog, entsprechend den tiefsten Tönen der Orgel, musste 140 Fuß lang sein.

Utzon wollte die Akustikdecken in sehr beeindruckenden Farben streichen: Scharlach und Gold in der Großen Halle, Blau und Silber in der Kleinen Halle (eine Kombination, die er von den Korallenfischen des Great Barrier Reef übernommen hatte). Nach Rücksprache mit Symonds beschloss er, die Mündungen der „Muscheln“ mit riesigen Glaswänden zu verschließen, deren Sperrholzpfosten an den Rippen des Gewölbes befestigt und so gebogen waren, dass sie der Form der darunter liegenden Vorräume entsprachen. Leicht und langlebig, wie der Flügel eines Seevogels, sollte die gesamte Struktur dank des Lichtspiels ein Gefühl des Mysteriums, der Unvorhersehbarkeit dessen, was sich darin verbirgt, erzeugen. Utzon war fasziniert von Erfindungen und entwarf zusammen mit den Ingenieuren von Symonds Toiletten, Geländer und Türen – alles aus einem magischen neuen Material.

Die Erfahrung eines Architekten und eines Industriellen, die unter Einsatz modernster Technologie zusammenarbeiten, war den Australiern unbekannt. Dabei handelt es sich in Wirklichkeit nur um eine modernisierte Version der alten europäischen Tradition – der Zusammenarbeit mittelalterlicher Architekten mit erfahrenen Maurern. Im Zeitalter der universellen Religiosität erforderte der Dienst an Gott von einem Menschen völlige Hingabe. Zeit und Geld spielten keine Rolle. Ein modernes Meisterwerk wird immer noch nach diesen Prinzipien gebaut: Die Sühnekirche der Heiligen Familie (Sagrada Familia) des katalanischen Architekten Antoni Gaudi wurde 1882 gegründet, Gaudi selbst starb 1926, und der Bau ist immer noch nicht abgeschlossen und befindet sich nur in Bewegung vorwärts. Wie Barcelona-Enthusiasten die nötigen Mittel aufbringen. Eine Zeit lang schien es, als seien die alten Zeiten zurückgekehrt, nur dienten die Menschen jetzt nicht Gott, sondern der Kunst: Begeisterte Utzon-Fans kauften Lottoscheine, spendeten wöchentlich fünfzigtausend Pfund und befreiten so die Steuerzahler von der finanziellen Last. Unterdessen zogen Wolken über dem Architekten und seinem Werk auf.

Die erste Schätzung der Projektkosten von dreieinhalb Millionen Pfund erfolgte „nach Augenmaß“ von einem Reporter, der es eilig hatte, einen Artikel zum Satz einzureichen. Es stellte sich heraus, dass selbst die Kosten des ersten Auftrags – für den Bau des Fundaments und des Podiums – mit geschätzten 2,75 Millionen Pfund viel niedriger waren als die tatsächlichen Kosten. Joe Cahills Eile, mit dem Bau zu beginnen, bevor alle technischen Probleme gelöst waren, war politisch vertretbar – Labour verlor an Popularität –, aber es zwang die Planer, zufällige Entscheidungen über die Last zu treffen, die die noch nicht entworfenen Gewölbe auf das Podium bringen würden. Als Utzon beschloss, die Dächer kugelförmig zu gestalten, musste er das bestehende Fundament sprengen und ein neues, haltbareres Fundament legen. Im Januar 1963 wurde ein Auftrag für den Bau von Dächern im Wert von 6,25 Millionen Pfund vergeben – ein weiteres Beispiel für ungerechtfertigten Optimismus. Drei Monate später, als Utzon nach Sydney zog, wurde die zulässige Ausgabengrenze auf 12,5 Millionen angehoben.

Die steigenden Kosten und das langsame Tempo der Bauarbeiten machten sich auch an den Sitzen in Sydneys ältestem öffentlichen Gebäude, dem Parliament House, bemerkbar, das „Trinkladen“ genannt wurde, weil die Gefangenen und Sträflinge, die es gebaut hatten, nur für Getränke arbeiteten. Seitdem ist Korruption in walisischen politischen Kreisen weiterhin das Gesprächsthema der Stadt. Gleich am ersten Tag, als der Gewinner des Wettbewerbs bekannt gegeben wurde, und schon vorher kam es zu einer Welle der Kritik. Den Landbewohnern, die traditionell gegen die Sydneysider waren, gefiel die Tatsache nicht, dass das meiste Geld in der Hauptstadt landete, selbst wenn es durch Lotterie gesammelt wurde. Konkurrierende Auftragnehmer waren eifersüchtig auf Symonds und andere Unternehmer, die Utzon bevorzugte. Es ist bekannt, dass der große Frank Lloyd Wright (er war bereits fast neunzig) auf sein Projekt so reagierte: „Eine Laune und nichts weiter!“ Und der erste Architekt Australiens, Harry Seidler, der im Wettbewerb scheiterte, weiter im Gegenteil, war erfreut und schickte Utzon ein Telegramm: „Pure Poesie. Fabelhaft!" Allerdings waren nur wenige der 119 geschädigten Australier, deren Anträge abgelehnt wurden, so großzügig wie Zeidler.

Im Jahr 1965 kam es im Landesinneren von New South Wales zu einer Dürre. Die parlamentarische Opposition versprach, „diesem Wirrwarr im Opernhaus auf den Grund zu gehen“ und sagte, der Rest des Lotteriegeldes werde für den Bau von Schulen, Straßen und Krankenhäusern verwendet. Im Mai 1965, nach 24 Jahren an der Macht, unterlag Labour bei den Wahlen. Der neue Premierminister Robert Askin jubelte: „Der ganze Kuchen gehört jetzt uns, Leute!“ - Bedenken Sie, dass Sie jetzt nichts mehr daran hindert, mit den Einnahmen aus Bordellen, Casinos und illegalen Wetten, die von der Polizei von Sydney kontrolliert werden, gutes Geld zu verdienen. Utzon musste als Bauleiter zurücktreten und Sydney für immer verlassen. Die nächsten sieben Jahre und riesige Geldsummen wurden für die Entstellung seines Meisterwerks aufgewendet.

Philip Drew, der Autor eines Buches über Utzon, berichtet bitter von weiteren Ereignissen und berichtet, dass Askin unmittelbar nach den Wahlen jegliches Interesse am Opernhaus verlor und es bis zu seinem Tod im Jahr 1981 kaum erwähnte (das stellen wir übrigens fest). er starb als Multimillionär). Laut Drew gehört die Rolle des Hauptschurken in dieser Geschichte dem Minister für öffentliche Arbeiten, Davis Hughes, einem ehemaligen Schullehrer aus der Provinz Orange, der wie Utzon noch lebt. Unter Berufung auf Dokumente wirft Drew ihm vor, bereits vor den Wahlen die Absetzung Utzons geplant zu haben. Als Utzon von Hughes auf den Teppich gerufen wurde und völlig davon überzeugt war, dass der Minister für öffentliche Arbeiten über Abwasserkanäle, Dämme und Brücken sprechen würde, spürte er keine Gefahr. Darüber hinaus fühlte er sich geschmeichelt, als er sah, dass das Büro des neuen Ministers mit Skizzen und Fotos seiner Schöpfung geschmückt war. „Ich kam zu dem Schluss, dass Hughes von meinem Opernhaus begeistert war“, erinnerte er sich Jahre später. In gewisser Weise stimmte das. Hughes übernahm persönlich die im Wahlkampf versprochene Untersuchung des „Opernskandals“ und übersah dabei kein einziges Detail. Auf der Suche nach einer Möglichkeit, Utzon zu stürzen, wandte er sich an den Regierungsarchitekten Bill Wood. Er empfahl, die monatlichen Barzahlungen auszusetzen, ohne die Utzon seine Arbeit nicht fortsetzen könne. Hughes verlangte daraufhin, dass ihm detaillierte Zeichnungen des Gebäudes zur Genehmigung vorgelegt würden, um einen offenen Wettbewerb für Bauunternehmer durchzuführen. Dieser im 19. Jahrhundert erfundene Mechanismus zur Verhinderung der Bestechung von Regierungsbeamten eignete sich für die Verlegung von Abwasserrohren und den Bau von Straßen, war in diesem Fall jedoch völlig unbrauchbar.

Der unvermeidliche Abschluss kam Anfang 1966, als 51.626 Pfund an die Designer der für Opernproduktionen im Großen Saal vorgesehenen Ausrüstung gezahlt werden mussten. Hughes hat die Freigabe von Geldern erneut ausgesetzt. In einem Zustand extremer Verärgerung (laut Drew noch verstärkt durch die schlechte finanzielle Situation von Utzon selbst, der gezwungen war, sowohl an die australische als auch an die dänische Regierung Steuern auf seine Einkünfte zu zahlen), versuchte der Architekt, Hughes mit einer verschleierten Drohung zu beeinflussen . Nachdem Utzon am 28. Februar 1966 das ihm zustehende Gehalt verweigerte, teilte er dem Minister mit: „Sie haben mich gezwungen, meinen Posten zu verlassen.“ Als Bill Wheatland, ein Mitglied des damaligen Designteams, dem Architekten aus Hughes' Büro folgte, drehte er sich um und sah „den Minister sich über den Tisch beugen und ein zufriedenes Grinsen verbergen“. Am selben Abend berief Hughes eine Krisensitzung ein und verkündete, dass Utzon von seinem Amt „zurückgetreten“ sei, dass es jedoch nicht schwierig sein würde, das Opernhaus ohne ihn fertigzustellen. Allerdings gab es ein offensichtliches Problem: Utzon gewann den Wettbewerb und wurde zumindest unter Architekten weltberühmt. Hughes hatte im Vorfeld einen Ersatz für ihn gefunden und an seiner Stelle den 34-jährigen Peter Hall vom Ministerium für öffentliche Arbeiten ernannt, der mit öffentlichen Mitteln mehrere Universitätsgebäude gebaut hatte. Hall hatte eine langjährige freundschaftliche Beziehung zu Utzon und hoffte, seine Unterstützung zu gewinnen, doch zu seiner Überraschung wurde ihm dies verweigert. Architekturstudenten aus Sydney, angeführt von einem empörten Harry Seidler, demonstrierten das unfertige Gebäude mit Slogans wie „Bringt Utzon zurück!“ Die meisten Regierungsarchitekten, darunter auch Peter Hall, reichten eine Petition an Hughes ein, in der sie erklärten, dass „Utzon sowohl technisch als auch ethisch die einzige Person ist, die in der Lage ist, das Opernhaus fertigzustellen.“ Hughes zuckte nicht mit der Wimper, und Halls Ernennung kam zustande.

Da Hall und sein Gefolge – inzwischen ausschließlich Australier – sich kaum mit Musik und Akustik auskennen, begaben sie sich auf eine weitere Tournee durch die Opernhäuser. In New York äußerte der Experte Ben Schlanger die Meinung, dass es unmöglich sei, im Sydney Theatre überhaupt eine Oper aufzuführen – außer vielleicht in verkürzter Form und nur im Small Hall. Drew beweist, dass er falsch liegt: Es gibt viele Veranstaltungsorte mit doppeltem Zweck und guter Akustik, darunter einen in Tokio, der vom ehemaligen Assistenten des brillanten Dänen, Yuzo Mikami, entworfen wurde. Die Bühnenausrüstung, die während Utzons letzten Tagen im Amt aus Europa eingetroffen war, wurde für fünfzig Pence das Pfund als Schrott verkauft, und in einem abgelegenen Raum unter der Bühne wurde ein Aufnahmestudio eingerichtet. Die von Hall und seinem Team vorgenommenen Änderungen kosteten 4,7 Millionen. Das Ergebnis war ein ausdrucksloses, veraltetes Interieur – genau das, was wir jetzt sehen. Halls Neuerungen hatten bis auf eine (leider zu auffällige) Ausnahme keinen Einfluss auf das äußere Erscheinungsbild der Oper, auf dem ihr Weltruhm beruht. Er ersetzte die möwenflügeligen Sperrholzpfosten für die Glaswände durch bemalte Stahlfenster im Stil der 60er Jahre. Mit der Geometrie kam er jedoch nicht zurecht: Durch seltsame Wölbungen verunstaltete Fenster sind ein Vorbote des völligen Einsturzes im Inneren des Gebäudes. Bis zum 20. Oktober 1973, dem Tag der feierlichen Eröffnung der Oper durch Königin Elizabeth, beliefen sich die Baukosten auf insgesamt 102 Millionen australische Dollar (damals 51 Millionen Pfund). 75 Prozent dieses Betrags wurden nach dem Weggang von Utzon ausgegeben. Der Architekturprofessor und Cartoonist George Molnar aus Sydney schrieb unter eine seiner Zeichnungen eine vernichtende Überschrift: „Herr Hughes hat recht. Wir müssen die Kosten kontrollieren, unabhängig von den Kosten.“ „Wenn Herr Utzon geblieben wäre, hätten wir nichts verloren“, fügte der Sydney Morning Herald traurig hinzu, sieben Jahre zu spät. Peter Hall war zuversichtlich, dass seine Arbeit an der Neugestaltung des Opernhauses seinem Namen Ruhm verschaffen würde, doch er erhielt nie wieder einen bedeutenden Auftrag. Er starb 1989 in Sydney, von allen vergessen. Als Hughes spürte, dass die Labour-Partei wieder an Stärke gewann, tauschte er bereits vor der Eröffnung der Oper seinen Posten gegen eine Pfründe als Vertreter von New South Wales in London ein und verdammte sich damit noch mehr in die Vergessenheit. Wenn man sich in Sydney überhaupt an ihn erinnert, dann nur als einen Vandalen, der den Stolz der Metropole entstellte. Hughes behauptet immer noch, dass das Opernhaus ohne ihn nie fertiggestellt worden wäre. Die Bronzetafel, die seit 1973 am Eingang angebracht ist, spricht Bände von seinem Ehrgeiz: Nach den Namen der gekrönten Häupter trägt sie den Namen des Ministers für öffentliche Arbeiten, des ehrenwerten Davis Hughes, gefolgt von den Namen von Peter Hall und seinen Assistenten. Utzons Name steht nicht auf dieser Liste; er wurde in Elizabeths feierlicher Rede nicht einmal erwähnt – eine beschämende Unhöflichkeit, denn in den Tagen des Ruhms des Dänen empfing ihn die Monarchin an Bord ihrer Yacht im Hafen von Sydney.

Utzon hoffte immer noch auf eine zweite Einladung nach Sydney und dachte unentwegt über seinen Plan in Dänemark nach. Zweimal machte er ein Angebot, weiter zu arbeiten, doch beide Male lehnte der Minister ihn eiskalt ab. In einer dunklen Nacht im Jahr 1968 gab ein verzweifelter Utzon seinem Theater ein rituelles Begräbnis: Er verbrannte die letzten Modelle und Zeichnungen am Ufer eines verlassenen Fjords in Jütland. In Dänemark war man sich seiner Probleme durchaus bewusst, so dass man von seinen Landsleuten keine anständigen Befehle erwarten konnte. Um die dunklen Zeiten abzuwarten, griff Utzon zu einer unter Architekten üblichen Methode: Er begann, auf Mallorca ein Haus für sich zu bauen. 1972 erhielten Utzon und sein Sohn Jan auf Empfehlung von Leslie Martin, einem der Jurymitglieder des Sydney-Wettbewerbs, den Auftrag, die Nationalversammlung in Kuwait zu entwerfen. Diese an den Ufern des Persischen Golfs erbaute Versammlung erinnert an das Opernhaus von Sydney: Sie verfügt ebenfalls über zwei nebeneinander liegende Säle und in der Mitte über ein baldachinartiges Dach, unter dem laut Utzon kuwaitische Die Gesetzgeber konnten sich in der Kühle der flüsternden Klimaanlagen entspannen. Obwohl einige Utzon vorwerfen, dass er das, was er begonnen hat, nie zu Ende gebracht hat, wurde das Gebäude 1982 fertiggestellt, aber während der irakischen Invasion 1991 fast vollständig zerstört. Die neu aufgebaute Versammlung ist nicht mehr mit skandinavischen Kristallkandelabern und vergoldetem Utzons strengem Teakholz-Interieur ausgestattet, und der überdachte Innenhof wurde in einen Parkplatz umgewandelt. In Dänemark entwarf Utzon eine Kirche, ein Möbelgeschäft, eine Telefonzelle, eine Garage mit einer trotzigen Nachbildung der Glaswände der Oper – das ist wahrscheinlich alles. Das vielbeachtete Theaterprojekt in Zürich kam nie zustande, was aber nicht Utzons Schuld ist. Seine Architektur aus standardisierten Bausteinen, die dann nach einem skulpturalen Prinzip verlegt werden, fand nicht viele Anhänger: Sie ist ästhetisch gut, nicht kommerziell und hat nichts mit Türmen gemein, die primitiv gestaltet sind und „als Klassizismus“ getarnt, wie sie im Zeitalter der Postmoderne in Hülle und Fülle auftraten.

Von allen Attraktionen in Australien ist das Sydney Opera House die größte Attraktion größte Zahl Touristen. Schon vor den Olympischen Spielen wurde es zu einem der berühmtesten Bauwerke der Welt. Sydneysider würden sich gerne vom pompösen Lametta der 60er Jahre befreien und die Oper so fertigstellen, wie Utzon es wollte – heute ist Geld für sie kein Problem mehr. Aber der Zug fuhr ab. Der mallorquinische Einsiedler ist nicht mehr der junge Träumer, der den Wettbewerb gewonnen hat. Utzons Abneigung, seine verstümmelte Schöpfung zu sehen, ist verständlich. Zwar stimmte er letztes Jahr der Unterzeichnung eines vagen Dokuments zu, auf dessen Grundlage geplant ist, ein Projekt zur Restaurierung der Oper im Wert von 35 Millionen Pfund zu entwickeln. Laut diesem Dokument wird Utzons Sohn Jan der Chefarchitekt des Baus sein. Aber aus den Worten eines anderen kann man kein großes Meisterwerk schaffen, selbst wenn es die Worte von Utzon selbst sind. Sein Opernhaus mit riesiger Bühne und atemberaubend schönem Interieur blieb für immer nur eine wunderbare Idee, die nicht wahr werden sollte.

Vielleicht hätte dies nicht vermieden werden können. Wie alle großen Künstler strebt Utzon nach Perfektion und glaubt, dass sowohl der Kunde als auch sein eigenes Gewissen genau das von ihm verlangen. Aber Architektur wird selten zur Kunst; sie ähnelt eher einem Unternehmen, das danach strebt, widersprüchliche Anforderungen zu erfüllen, und das zu möglichst geringen Kosten. Und wir sollten dem Schicksal dankbar sein, dass uns die seltene Vereinigung eines atheistischen Visionärs und einer naiven Provinzstadt ein Gebäude beschert hat, dessen Aussehen nahezu ideal ist. „Du wirst nie müde davon, du wirst nie müde davon“, prophezeite Utzon 1965. Er hatte recht: Es würde nie wirklich passieren.

Anmerkungen:
*Kenotaph ist ein Obelisk in London, der zum Gedenken an die im Ersten Weltkrieg Gefallenen errichtet wurde. - Ca. Übersetzung
*In New York entstand damals nach seinem Entwurf das Terminalgebäude der Trans World Airlines, eine Art bescheidenes Opernhaus.
*Straße zwischen Dänemark und Schweden. - Ca. Übersetzung
*Damit reiht sich Utzons Name in die lange Liste der Genies ein, die an Legasthenie litten, zu denen auch Albert Einstein gehörte. *Erfindung von Elisha Otis aus Yonkers, USA (1853).
*Ein anderer Name für das Centre Pompidou in Paris. - Ca. Hrsg.
*Derzeit lebt Utzon noch außerhalb des Landes, auf Mallorca, wo er einen zurückgezogenen und zurückgezogenen Lebensstil führt.
*Cahill hatte es mit den Bauarbeiten eilig, was durch den sich verschlechternden Gesundheitszustand und die Kritik der parlamentarischen Opposition beflügelt wurde.

Opernhaus in Sydney

Sydney gilt zu Recht als das meistbesuchte Reiseziel schöne Stadt Australien und eine der schönsten Städte der Welt.

Sydney liegt in den Hügeln über einer herrlichen Bucht, die das ganze Jahr über mit Booten gefüllt ist. Visitenkarte Sydney ist das Sydney Opera House und die Harbour Bridge, deren Pracht seit vielen Jahrzehnten Touristen in Erstaunen versetzt.

Wenn wir „Australien“ oder „Sydney“ sagen, denken wir sofort an das malerische Gebäude des Sydney Opera House. Das Opernhaus ähnelt einem Schwan, einem surrealen Schiff, das seine Segel auszubreiten versucht, oder riesigen Muscheln und ist das Hauptsymbol von Sydney.

SYDNEY-OPER. Im Mittelpunkt des Opernhausprojekts steht der Wunsch, Menschen aus der Welt des Alltags in die Welt der Fantasie zu entführen, in der Musiker und Schauspieler leben.
Das Sydney Opera House ist das einzige Gebäude des 20. Jahrhunderts, das so großen architektonischen Symbolen des 19. Jahrhunderts wie Big Ben, der Freiheitsstatue und dem Eiffelturm ebenbürtig ist. Dieses Bauwerk gehört neben der Hagia Sophia und dem Taj Mahal zu den höchsten kulturellen Errungenschaften des letzten Jahrtausends.

Fast jeder hat schon einmal vom Sydney Opera House gehört. Allerdings wissen nur wenige von uns, dass neben diesem wundervollen Gebäude auch der Hafen und die Hafenbrücke als Wahrzeichen der australischen Stadt gelten. Das Ensemble aus drei Gebäuden in Sydney wird von Fotografen „gejagt“, weil die Aussicht einfach atemberaubend ist. Es ist kein Geheimnis, dass die Idee des Architekten, ein solches Dach für die Oper zu schaffen, von den Segeln im Hafen inspiriert wurde.

Lassen Sie uns ein wenig in die Entstehungsgeschichte des Sydney Opera House eintauchen und vielleicht werden wir verstehen, warum dieses Gebäude heute in seiner Popularität den Hafen – das frühere inoffizielle Symbol der Stadt – überholt hat. Bereits 1954 wurde ein Wettbewerb ausgeschrieben, dessen Gewinner seine Idee verwirklichen konnte. Dann wollten sofort 233 hochqualifizierte Fachkräfte aus 32 Ländern am Wettbewerb teilnehmen. Der Architekt, der das Recht erhielt, seine Idee zu verwirklichen, war der wenig bekannte Däne Jörg Utzon. Er wusste wie fast alle anderen Teilnehmer nur über den Standort der Oper Bescheid, war aber noch nie dort gewesen. Die einzige Hilfe für ihn waren Fotos der Gegend. Inspiration fand Uzton, wie bereits am Rande erwähnt, im Stadthafen (er war von den luxuriösen weißen Segeln sehr beeindruckt) und teilweise auch in den Tempelgebäuden der alten Maya- und Aztekenvölker, die er in Mexiko besuchte
Die Idee von Jörg Uzton erwies sich als so neu, man könnte sogar sagen revolutionär, dass die Erbauer sie trotz ihrer großen Komplexität aufgriffen. Die Komplexität war jedoch nur einer der Ecken und Kanten auf dem Weg zur Umsetzung des Projekts – sie wurde bald entdeckt neues Problem. Angesichts der angegebenen Kosten von 7 Millionen US-Dollar und einer Umsetzungsdauer von 10 Jahren konnten die Bauherren weder die Fristen noch die Kosten einhalten. Im Laufe von 20 Jahren „verschlang“ das Projekt mehr als 100 Millionen US-Dollar, und mehr als einmal stand für den Stadtrat die Kürzung des teuren Projekts auf der Tagesordnung. Es sei daran erinnert, dass Geld zu Beginn der zweiten Hälfte des letzten Jahrhunderts viel teurer war als heute. Aber die Regierungsbeamten von Sydney lösten mit außergewöhnlichem Einfallsreichtum das Problem der fehlenden Finanzierung – das Sydney Opera House wurde gebaut … auf Kosten der Lotterie.

Ständig zogen sich Wolken um das Projekt zusammen, es wurde mit einer Flut von Kritik überschüttet, und 1966 konnte Uzton es nicht ertragen. Technische, finanzielle und bürokratische Misserfolge zwangen ihn, von der Leitung des Projekts zurückzutreten. Die größte technische Herausforderung neben der ästhetischen Perfektion waren die riesigen Betonsegel. Die Architekten nannten sie untereinander „elliptische Paraboloide“, und tatsächlich stellte sich heraus, dass es nicht möglich war, sie in ihrer ursprünglichen Form zu konstruieren, und dementsprechend musste das gesamte Projekt neu gestaltet werden. Die Überarbeitung des Projekts erforderte viele Arbeitsstunden und komplexe technische Berechnungen, aber am Ende wurde die Oper gebaut. Die Version des Gebäudes, die wir heute sehen, war nicht nur ein Triumph von Utzons Projekt, sondern auch die Verkörperung des technischen Gedankens der australischen Architekten, die an der Umsetzung seiner Idee beteiligt waren.

Die Arbeiten wurden 1973 abgeschlossen und die Eröffnungsfeier des Sydney Opera House fand am 20. Oktober desselben Jahres statt. Es waren ungewöhnlich viele Menschen anwesend berühmte Menschen, aber der Hauptgast war Königin Elisabeth II. von England. Zahlreichen Kritiken zufolge ist es das bis heute unübertroffene Gebäude des Sydney Opera House – es gilt als das schönste Gebäude, das seit dem Ende des Zweiten Weltkriegs gebaut wurde. Fotografen und Kenner aller schönen Dinge behaupten, dass man dieses Wunder der Architektur und des Designs am besten vom Heck des Schiffes aus bewundern kann, dann verwandelt sich das Gebäude in eine Art Luftschloss oder einen weißflügeligen Schwan, der zum Abheben bereit ist

Das Sydney Opera House ist ein Komplex mit fast 1000 Räumen und beherbergt das Sydney Symphony Orchestra, die Australian Opera, das Australian Ballet, die Sydney Theatre Company, die Sydney Dance Company,
sowie mehrere weitere kleine Säle, von denen sich einer im Freilichthof befindet.

Wer von der äußeren Erscheinung des Sydney Opera House nicht völlig beeindruckt ist, wird von der Innenausstattung der Oper, deren Stil als „Space Age Gothic“ bezeichnet wird, völlig verunsichert. Der in Frankreich gewebte Theatervorhang ist der größte der Welt. Die Fläche jeder Hälfte dieses Wundervorhangs beträgt 93 m2. Auch die riesige mechanische Orgel des Konzertsaals ist ein Rekordhalter – sie verfügt über 10.500 Pfeifen. Unter den Operngewölben befinden sich fünf Säle für verschiedene Aufführungen sowie ein Kino und zwei Restaurants. Der Opernsaal bietet Platz für 1.550 Zuschauer und der Konzertsaal für 2.700. Das Sydney Opera House ist zur Heimat eines Sinfonieorchesters, eines Philharmonikerchors und eines Stadttheaters geworden.

Die segelförmigen Schalen, die das Dach bilden, machen dieses Gebäude einzigartig auf der Welt. Heute ist es eines der berühmtesten und bekanntesten Gebäude der Welt, ein Symbol Sydneys und eine der Hauptattraktionen Australiens. Das Sydney Opera House gilt als eines der herausragenden Gebäude moderner Architektur weltweit.

Seinen absoluten Charme entfaltet das Sydney Opera House nachts – wenn es von Laternenlichtern überflutet wird.

Das Sydney Opera House brachte nicht nur die Musik auf ein neues Niveau, sondern wurde auch zum Symbol des ganzen Landes.

Die Hafenbrücke und ihr Design haben bei den Anwohnern schon immer für ein Lächeln gesorgt. Die vom australischen Ingenieur John Job Crewe Bradfield entworfene Brücke erhielt den Spitznamen „Kleiderbügel“. Offiziell trägt diese funktionale Stahlkonstruktion seinen Namen – Bradfield Highway. Die graue Farbe der Brücke erklärt sich aus der Billigkeit der Farbe, die in den Krisenjahren des Baus der Brücke – von 1923 bis 1932 – verwendet wurde. Die Gesamtlänge der Brücke beträgt 1150 Meter und die Länge der Spannweiten zwischen den Bogenbindern beträgt 503 Meter. Die maximale Höhe der Brücke beträgt 135 Meter relativ zum Wasserspiegel. Touristen, die diese Brücke überqueren, können einen herrlichen Blick auf den geschäftigen Hafen und ganz Sydney genießen.

Sydney ohne die Oper ist kaum vorstellbar!

Das Sydney Opera House ist die Hauptattraktion Australiens. Das 1973 von Königin Elizabeth II. von England eröffnete Sydney Opera House ist zu einer der wichtigsten Attraktionen Australiens geworden, und es wäre ein unverzeihlicher Fehler, es nicht zu besuchen. Bis 1958 befand sich an der Stelle des heutigen Opernhauses ein Straßenbahndepot und bereits vor dem Depot befand sich eine Festung.

Der Bau des Theaters dauerte 14 Jahre und kostete Australien rund 102 Millionen US-Dollar. Ursprünglich war geplant, das Projekt in 4 Jahren abzuschließen, doch aufgrund von Schwierigkeiten bei den Innenausbauarbeiten verzögerte sich der Eröffnungstermin erheblich. Für den Normalbetrieb benötigt das Theater so viel elektrische Energie, wie für eine Stadt mit 25.000 Einwohnern ausreichen würde. Um diesen einzigartigen Komplex zu errichten, wurden Pfähle bis zu einer Tiefe von 25 Metern in den Meeresboden des Hafens von Sydney gerammt. Die Dacheindeckung besteht aus 1.056.006 Stück weißen und mattcremefarbenen Dachziegeln.

Das Sydney Opera House hat sehr erkennbare Formen, die an riesige Segel erinnern. Aber wenn viele Menschen das Theater sofort erkennen, wenn sie es von außen auf einem Foto oder im Fernsehen sehen, dann wird nicht jeder mit Sicherheit sagen können, um welche Art von Gebäude es sich handelt, wenn er seine Dekorationen von innen betrachtet. Alle Schönheiten des Theaters können Sie bei einer Tour erleben, die um 7 Uhr morgens in seine Tiefen startet, also zu einer Zeit, in der das Sydney Opera House noch schläft und seine Wände nicht von klangvollen und lauten Aufführungen gestört werden.

Dieser Ausflug wird nur einmal täglich durchgeführt. Im Theater treten verschiedenste Künstler aus der ganzen Welt auf, unter ihnen entstand die Tradition, vor einer Aufführung die Wand zu küssen, aber nur den Würdigsten und Größten unter ihnen wird eine solche Ehre zuteil. Auf der Kusswand finden sich beispielsweise Abdrücke von Janet Jacksons Lippen. Dennoch kann der Ausflug nur eine Einführungsphase in die Welt des Sydney Opera House sein. Um maximale Eindrücke und positive Emotionen zu erhalten, müssen Sie mindestens eine Aufführung besuchen.

Ein weiterer beeindruckender Veranstaltungsort in Sydney ist das Stadium Australia mit 83,5.000 Sitzplätzen.

Informationen für Besucher:

Adresse: Bennelong Point, Sydney NSW 2000.

Wie man dorthin kommt: Das Opernhaus liegt am Hafen von Sydney am Bennelong Point. Sie können von überall in Sydney leicht hierher gelangen; der Knotenpunkt der See- und Landtransportwege liegt in der Nähe.

Arbeitszeit:

Täglich (außer Sonntag) von 9:00 bis spät abends;

Sonntag: von 10:00 bis spätabends (je nach Veranstaltung).

Preise: je nach Veranstaltung.

Eines der interessantesten Gebäude des 20. Jahrhunderts steht in Australien. Das zwischen 1957 und 1973 erbaute Sydney Opera House ist von Wasser umgeben und ähnelt stark einem Segelboot. Der Architekt des legendären Bauwerks war Jorn Utson aus Dänemark.

Baugeschichte

Bis zur Mitte des 20. Jahrhunderts gab es in Sydney kein einziges Gebäude, das für Opernproduktionen geeignet war. Mit der Ankunft des neuen Chefdirigenten des Sydney Symphony Orchestra, Eugene Goosens, wurde das Problem öffentlich.

Doch die Schaffung eines neuen Gebäudes für Opern- und Orchesterzwecke war nicht von vorrangiger Bedeutung. Zu diesem Zeitpunkt befand sich die ganze Welt in einem Zustand der Erholung nach dem Krieg, die Regierung von Sydney hatte es nicht eilig, mit der Arbeit zu beginnen, und das Projekt wurde eingefroren.

Die Finanzierung des Baus des Sydney Opera House begann im Jahr 1954. Sie dauerten bis 1975 und insgesamt wurden etwa 100 Millionen US-Dollar gesammelt.

Cape Bennelong wurde als Standort für eines der größten Kulturgebäude ausgewählt. Den Anforderungen entsprechend musste das Gebäude über zwei Hallen verfügen. Der erste von ihnen war für Opern- und Ballettaufführungen sowie symphonische Musik gedacht und sollte etwa dreitausend Menschen aufnehmen. Im zweiten Saal mit dramatischen Aufführungen und Kammermusik gibt es 1.200 Personen.

Nach Angaben der Kommission wurde Jorn Utson der beste Architekt von 233, die ihre Arbeiten einsandten. Die Menschen, die im Hafen von Sydney standen, inspirierten ihn zu dem Projekt Segelschiffe. Die Bauherren brauchten 14 Jahre, um das Projekt abzuschließen.

Der Bau begann im Jahr 1959. Sofort begannen Probleme aufzutauchen. Die Regierung forderte, die Zahl der Säle von zwei auf vier zu erhöhen. Darüber hinaus erwies sich die Umsetzung der entworfenen Flügelsegel als unmöglich, so dass noch mehrere Jahre des Experimentierens erforderlich waren, um die richtige Lösung zu finden. Aufgrund des Verfahrensausbruchs im Jahr 1966 wurde Utson durch eine Gruppe australischer Architekten unter der Leitung von Peter Hull ersetzt.

Am 28. September 1973 öffnete das Sydney Opera House seine Pforten. Premiere war die Inszenierung der Oper „Krieg und Frieden“ von S. Prokofjew. Die offizielle Eröffnungszeremonie fand am 20. Oktober im Beisein von Elisabeth II. statt.

Einige Zahlen

Die konstruierte Oper verewigte sich sofort in der Geschichte. Dies ist wirklich ein riesiger Komplex mit 5 Sälen und etwa 1000 Räumen für verschiedene Zwecke. Die maximale Höhe des Opernhausgebäudes beträgt 67 Meter. Das Gesamtgewicht des Gebäudes wird auf 161.000 Tonnen geschätzt.

Säle des Opernhauses

1 Saal

Der größte Saal des Sydney Opera House ist die Konzerthalle. Es bietet Platz für 2679 Besucher. Hier befindet sich auch die Große Konzertorgel.

Halle 2

Der Opernsaal bietet 1.547 Zuschauern Platz und wird für Opern- und Ballettaufführungen genutzt. Der Saal beherbergt den weltweit größten theatralischen Vorhangteppich, den Vorhang der Sonne.

Halle 3

Der Schauspielsaal bietet Platz für 544 Zuschauer. Hier finden Theater- und Tanzaufführungen statt. Es gibt auch einen weiteren Gobelin-Vorhang, ebenfalls in Aubusson gewebt. Aufgrund seiner dunklen Farbtöne wurde es „Vorhang des Mondes“ genannt.

Halle 4

Der Schauspielsaal bietet Platz für 398 Zuschauer. Es ist für theatralische Miniaturen, Vorträge und auch für die Nutzung als Kino gedacht.

Halle 5

Die neueste Halle, „Studio“, wurde 1999 eröffnet. 364 Zuschauer können Theaterstücke im Geiste der Avantgarde-Kunst sehen.

Seit 1973 ist das Sydney Opera House fast 24 Stunden am Tag ohne Unterbrechung in Betrieb. Neben Kultur- und Kunstliebhabern ist das Gebäude auch bei Tausenden von Touristen beliebt, die Sydney besuchen. Das Sydney Opera House ist zu einem wahren Symbol Australiens geworden.