Ինչի՞ է նման Սիդնեյի օպերային թատրոնի տանիքը. Սիդնեյի օպերային թատրոն

Սիդնեյի օպերային թատրոնը 20-րդ դարի ամենահայտնի շենքերից է և Ավստրալիայի ոճով ամենահայտնի ճարտարապետական ​​կառույցն է: Այն գտնվում է Սիդնեյի նավահանգստում, հսկայական Harbor Bridge-ի մոտ։ Սիդնեյի օպերային թատրոնի անսովոր ուրվագիծը հիշեցնում է ծովի մակերևույթից վեր ճախրող առագաստների շարք։ Մեր օրերում ճարտարապետության մեջ հարթ գծերը բավականին տարածված են, սակայն հենց Սիդնեյի թատրոնն է դարձել մոլորակի առաջին շենքերից մեկը՝ նման արմատական ​​դիզայնով։ Նրա տարբերակիչ առանձնահատկությունն այն ճանաչելի ձևն է, որը ներառում է մի շարք նույնական «պատյաններ» կամ «պատյաններ»:

Թատրոնի ստեղծման պատմությունը լի է դրամատիզմով. Ամեն ինչ սկսվեց 1955 թվականին, երբ նահանգի կառավարությունը, որի մայրաքաղաքն է Սիդնեյը, միջազգային ճարտարապետական ​​մրցույթ հայտարարեց։ Հենց սկզբից մեծ հույսեր էին դրվում շինարարության վրա. նախատեսվում էր, որ նոր հոյակապ թատրոն ստեղծելու հավակնոտ նախագծի իրականացումը խթան կծառայի Ավստրալիայի մայրցամաքում մշակույթի զարգացմանը: Մրցույթը գրավել է աշխարհի բազմաթիվ հայտնի ճարտարապետների ուշադրությունը՝ կազմակերպիչները ստացել են 233 հայտ 28 երկրներից։ Արդյունքում կառավարությունն ընտրեց ամենավառ և արտասովոր նախագծերից մեկը, որի հեղինակը դանիացի ճարտարապետ Յորն Ուտզոնն էր։ Հետաքրքիր դիզայներ և մտածող լինելով նոր արտահայտչամիջոցների որոնման մեջ՝ Ուտզոնը նախագծեց մի շինություն, որը թվում էր, թե «ֆանտազիայի աշխարհից է եկել», ինչպես ինքն է ասել ճարտարապետը:

1957 թվականին Ուտզոնը ժամանեց Սիդնեյ, իսկ երկու տարի անց սկսվեց թատրոնի շինարարությունը։ Շատ չնախատեսված դժվարություններ կային՝ կապված աշխատանքի մեկնարկի հետ։ Պարզվեց, որ Ուտզոնի նախագիծը բավականաչափ զարգացած չէր, դիզայնն ամբողջությամբ անկայուն էր, և ինժեներները չկարողացան ընդունելի լուծում գտնել համարձակ գաղափարն իրականացնելու համար։

Մեկ այլ ձախողում հիմքի կառուցման սխալն է: Արդյունքում որոշվեց ոչնչացնել սկզբնական տարբերակը և ամեն ինչ նորից սկսել։ Մինչդեռ ճարտարապետը մեծ նշանակություն է տվել հիմքին. իր նախագծում, որպես այդպիսին, պատեր չեն եղել, տանիքի կամարները հենվել են անմիջապես հիմքի հարթության վրա։

Ի սկզբանե Ուտզոնը կարծում էր, որ իր գաղափարը կարող է իրականացվել բավականին պարզ՝ ամրապնդող ցանցից լվացարաններ պատրաստել, ապա վերևից ծածկել սալիկներով: Բայց հաշվարկները ցույց տվեցին, որ այս մեթոդը հարմար չի լինի հսկա տանիքի համար։ Ինժեներները փորձեցին տարբեր ձևեր՝ պարաբոլիկ, էլիպսոիդ, բայց անհաջող։ Ժամանակն անցավ, փողը հալվեց, հաճախորդների դժգոհությունը մեծացավ։ Ուտզոնը, հուսահատված, նորից ու նորից նկարեց տասնյակ տարբեր տարբերակներ: Վերջապես, մի ​​գեղեցիկ օր նրա վրա բացվեց. նրա հայացքը պատահաբար կանգ առավ նարնջի կեղևների վրա՝ սովորական եռանկյունաձև հատվածների տեսքով: Սա հենց այն ձևն էր, որը դիզայներներն այդքան երկար փնտրում էին: Տանիքի կամարները, որոնք մշտական ​​կորության ոլորտի մասեր են, ունեն անհրաժեշտ ամրություն և կայունություն։

Այն բանից հետո, երբ Ուտզոնը լուծում գտավ տանիքի պահարանների հետ կապված խնդրին, շինարարությունը վերսկսվեց, բայց ֆինանսական ծախսերը պարզվեցին, որ ավելի զգալի էին, քան ի սկզբանե նախատեսված էր: Նախնական հաշվարկներով՝ շենքի կառուցման համար պահանջվել է 4 տարի։ Բայց դրա կառուցումը տևեց 14 երկար տարիներ: Շինարարության բյուջեն գերազանցվել է ավելի քան 14 անգամ։ Հաճախորդների դժգոհությունն այնքան մեծացավ, որ ինչ-որ պահի նրանք հեռացրին Ուտզոնին աշխատանքից։ Փայլուն ճարտարապետը մեկնել է Դանիա՝ այլեւս չվերադառնալով Սիդնեյ։ Նա երբեք չտեսավ իր ստեղծագործությունը, չնայած այն հանգամանքին, որ ժամանակի ընթացքում ամեն ինչ իր տեղը իջավ, և նրա տաղանդն ու ներդրումը թատրոնի կառուցման գործում ճանաչվեցին ոչ միայն Ավստրալիայում, այլև ամբողջ աշխարհում: Սիդնեյի թատրոնի ինտերիերի ձևավորումն իրականացվել է այլ ճարտարապետների կողմից, ուստի տարբերություն կա շենքի արտաքին և ներքին տեսքի միջև։

Արդյունքում, տանիքի սեգմենտները, կարծես միմյանց բախվելով, պատրաստված էին նախապատրաստական ​​և միաձույլ երկաթբետոնից: Բետոնի «նարնջի կեղևների» մակերեսը պատվել է շվեդական արտադրության հսկայական քանակությամբ սալիկներով։ Սալիկները պատված են փայլատ փայլով, ինչը թույլ է տալիս Սիդնեյի թատրոնի տանիքն այսօր օգտագործել որպես արտացոլող էկրան՝ վիդեո արվեստի և վառ պատկերների նախագծման համար: Սիդնեյի օպերային թատրոնի տանիքի պանելները կառուցվել են Ֆրանսիայից պատվիրված հատուկ կռունկների միջոցով. թատրոնը Ավստրալիայում առաջին շենքերից էր, որը կառուցվել էր կռունկների միջոցով: Իսկ տանիքի ամենաբարձր «պատյանը» համապատասխանում է 22 հարկանի շենքի բարձրությանը։

Սիդնեյի օպերային թատրոնի շինարարությունը պաշտոնապես ավարտվել է 1973 թվականին։ Թատրոնի բացումը կատարեց Եղիսաբեթ II թագուհին, հանդիսավոր բացումն ուղեկցվեց հրավառությամբ և Բեթհովենի իններորդ սիմֆոնիայի ներկայացմամբ։ Նոր թատրոնում առաջին ներկայացումը Ս. Պրոկոֆևի «Պատերազմ և խաղաղություն» օպերան էր։

Այսօր Սիդնեյի օպերային թատրոնը Ավստրալիայի ամենամեծ մշակութային կենտրոնն է։ Այն տարեկան հյուրընկալում է ավելի քան 3 հազար միջոցառում և ունի տարեկան 2 միլիոն հանդիսատես: Թատերական ծրագրում ընդգրկված է «Ութերորդ հրաշքը» օպերան, որը պատմում է դժվար պատմությունշենքի կառուցում։

Օպերային թատրոնի նախագծի հիմքում ընկած է առօրյայի աշխարհից մարդկանց ֆանտաստիկայի աշխարհ բերելու ցանկությունը, որտեղ ապրում են երաժիշտներ և դերասաններ:
Յորն Ուտզոն, հուլիս 1964 թ.

Օլիմպիական տարբերանշանի վրա ատամնավոր տանիքի երկու բեկոր, և ամբողջ աշխարհը գիտի, թե որ քաղաքում են անցկացվելու խաղերը: Սիդնեյի օպերային թատրոնը 20-րդ դարի միակ շենքն է, որը հավասար է 19-րդ դարի այնպիսի մեծ ճարտարապետական ​​խորհրդանիշներին, ինչպիսիք են Բիգ Բենը, Ազատության արձանը և Էյֆելյան աշտարակը: Այա Սոֆիայի և Թաջ Մահալի հետ միասին այս շենքը պատկանում է վերջին հազարամյակի մշակութային բարձրագույն նվաճումներին։ Ինչպե՞ս ստացվեց, որ Սիդնեյը, նույնիսկ ավստրալացիների կարծիքով, ամենևին էլ աշխարհի ամենագեղեցիկ և էլեգանտ քաղաքը չէ, ստացավ այս հրաշքը: Իսկ ինչո՞ւ որեւէ այլ քաղաք չմրցակցեց նրա հետ։ Ինչո՞ւ է ժամանակակից քաղաքների մեծամասնությունը տգեղ երկնաքերերի խառնաշփոթ է, մինչդեռ անցյալ հազարամյակի վերջը ճարտարապետական ​​գլուխգործոց ստեղծելով նշելու մեր փորձերը չարաչար ձախողվեցին:

Օպերային թատրոնից առաջ Սիդնեյը պարծենում էր իր համաշխարհային մակարդակով հայտնի կամուրջ. Մռայլ մոխրագույն ներկված այն կարծես կալվինիստական ​​խիղճ է երևում մի քաղաքի վրա, որը նախատեսված էր լինել Ջորջ թագավորի Գուլագը և դեռևս չի կարող ազատվել աշխարհի մյուս ծայրում գտնվող փոքրիկ կղզու հզոր ազդեցությունից: Մեր Բրիջին մեկ հայացքը բավական է, որպեսզի չուզենաս երկրորդ անգամ նայել դրան: Այս զգալի կառույցի կառուցումը գրեթե սնանկացրեց բրիտանական Dorman, Long and Co. Կամուրջի գրանիտե հենարանները, Ուայթհոլում գտնվող Cenotaph 1-ի ընդլայնված կրկնօրինակները, իրականում ոչինչ չեն ապահովում, բայց դրանց կառուցումը օգնեց Յորքշիրի Միդլսբրոյին գոյատևել դեպրեսիան: Բայց նույնիսկ զարդարված օլիմպիական օղակներով և ավստրալական հսկայական դրոշներով՝ Սիդնեյի կամուրջն այժմ ոչ այլ ինչ է, քան նախադասություն, քանի որ զբոսաշրջիկների հայացքն անդիմադրելիորեն գրավում է Օպերայի հիանալի ուրվագիծը, որը կարծես լողում է վերևում։ կապույտ ջրերնավահանգիստ Համարձակ ճարտարապետական ​​ֆանտազիայի այս ստեղծագործությունը հեշտությամբ գաճաճեցնում է աշխարհի ամենամեծ պողպատե կամարը:

Ինչպես Սիդնեյը, այնպես էլ օպերային թատրոնը հորինել են բրիտանացիները: 1945 թվականին ջութակահար և կոմպոզիտոր սըր Յուջին Գուսենսը ժամանեց Ավստրալիա և հրավիրվեց Ավստրալիայի հեռարձակման խորհրդի կողմից (այն այն ժամանակ գլխավորում էր մեկ այլ նուրբ բրիտանացի՝ սըր Չարլզ Մոզեսը) համերգաշարի ձայնագրություն վարելու։ Գուսենսը հայտնաբերել է տեղի բնակիչներ«անսովոր կրքոտ հետաքրքրություն» երաժշտական ​​արվեստների նկատմամբ, բայց գործնականում ոչ մի տեղ չկար դա բավարարելու, բացի Սիդնեյի քաղաքապետարանից, որի ճարտարապետությունը նման էր «հարսանեկան տորթի»՝ Երկրորդ կայսրության ոգով, վատ ակուստիկայով և ընդամենը 2500 դահլիճով։ նստատեղեր. Ինչպես շատ այլ այցելուներ, Գուսենսին ապշեցրեց Սիդնեյի անտարբերությունը քաղաքի հիասքանչ հորիզոնի նկատմամբ և նրա սիրալիրությունը ապշած եվրոպական գաղափարների նկատմամբ, որոնք առաջացել էին բոլորովին այլ պատմական և մշակութային համատեքստում: Այս «մշակութային ստորադասությունը» հետագայում արտացոլվեց օտարերկրյա դիզայնով Օպերայի շուրջ ծագած վեճում:

Գուսենսը՝ բոհեմական կյանքի և անխոնջ բոն վիվանտի այդ սիրահարը, գիտեր, թե ինչն է պակասում այստեղ՝ օպերայի, բալետի, թատրոնի և համերգների պալատ. «հասարակությունը պետք է տեղյակ լինի ժամանակակից երաժշտական ​​նվաճումներից»։ Ծագումով Վիեննայից քաղաքային նախագծող Կուրտ Լանգերի ընկերակցությամբ նա իսկական միսիոներական եռանդով սանրեց ամբողջ քաղաքը՝ հարմար վայր գտնելու համար: Նրանք ընտրեցին Բենելոնգ Փոյնթի ժայռոտ գագաթը Շրջանաձև նավահանգստի մոտ, մի հանգույց, որտեղ բնակիչները լաստանավերից տեղափոխվում էին գնացքներ և ավտոբուսներ: Այս հրվանդանի վրա, որը կոչվում է ավստրալացի աբորիգենի՝ Սիդնեյի առաջին նահանգապետի ընկերոջ անունով, կանգնած էր Ֆորտ Մաքքուարիը՝ իսկական հրեշ, հնության ուշ վիկտորիանական կեղծիք: Նրա հզոր պատերի հետևում սողանցքներով և պտտվող աշտարակներով թաքնված էր մի համեստ հաստատություն՝ կենտրոնական տրամվայի պահեստը: Սիդնեյի հանցավոր անցյալով քաղաքացիների հմայվածության կարճ ժամանակահատվածը դեռ սպասվում էր: «Եվ փառք Աստծո,- ինչպես նշեց այցելուներից մեկը,- հակառակ դեպքում նրանք նույնիսկ տրամվայի դեպոն կընդգրկեին որպես ճարտարապետական ​​հուշարձան»: Գուսենսը համարեց այդ վայրը «իդեալական»։ Նա երազում էր 3500-4000 հանդիսատեսի համար նախատեսված հսկայական դահլիճի մասին, որտեղ բոլոր սիդնեյսայդցիները, ովքեր տառապել էին առանց երաժշտության, վերջապես կարող էին հագեցնել իրենց մշակութային ծարավը։

Առաջին «կրոնափոխը» եղել է Գ. Ինգամ Էշվորթը՝ նախկին բրիտանացի գնդապետ, ապա Սիդնեյի համալսարանի ճարտարապետության պրոֆեսոր: Եթե ​​նա ինչ-որ բան հասկանում էր, ապա դա ավելի հավանական էր հնդկական զորանոցներում, քան օպերային թատրոններում, բայց, երբ ենթարկվելով Գուսենսի գաղափարի հմայքին, նա դարձավ դրա հավատարիմ հմուտ և համառ պաշտպանը: Էշվորթը Գուսենսին ներկայացրեց Ջոն Ջոզեֆ Քեհիլին՝ իռլանդացի ներգաղթյալների ժառանգներից, ով շուտով պետք է դառնար Նոր Հարավային Ուելսի լեյբորիստական ​​վարչապետը: Անդրկուլիսային քաղաքականության փորձագետ, ով երազում էր արվեստը հասցնել զանգվածներին, Քեհիլը ապահովեց ավստրալական հանրության աջակցությունը արիստոկրատների ծրագրին. շատերը մինչ օրս Օպերային թատրոնն անվանում են «Թաջ Քեհիլ»: Նա բերեց մեկ այլ օպերայի սիրահարի՝ Սիդնեյի ջրային վարչության ղեկավար Սթեն Հևիլենդին: Սառույցը կոտրվել է.

1955 թվականի մայիսի 17-ին Նահանգի կառավարությունը թույլտվություն տվեց Բենելոնգ պոյտինում Օպերայի շենքի կառուցման համար՝ պայմանով, որ պետական ​​միջոցներ չպահանջվի։ Շենքի նախագծման համար հայտարարվել է միջազգային մրցույթ։ Հաջորդ տարի Քեհիլի կաբինետը մեծ դժվարությամբ կարողացավ մնալ իշխանության ղեկին երկրորդ երեք տարի ժամկետով։ Ժամանակը սպառվում էր, բայց սրբադասված, գավառական Նոր Հարավային Ուելսն արդեն պատրաստում էր առաջին պատասխան հարվածը Սիդնեյի մշակութայնացման համար պայքարողներին: Ինչ-որ անհայտ անձ զանգահարեց Մովսեսին և զգուշացրեց, որ Օպերային թատրոններ սովորելու համար արտերկիր մեկնած Գուսենսի ուղեբեռը կխուզարկեն Սիդնեյի օդանավակայանում, այնուհետև, մինչ թմրամիջոցների դարաշրջանում, սա չլսված անտարբերություն էր: Մովսեսն այդ մասին չի ասել իր ընկերոջը, և վերադառնալուց հետո Goossens-ի ճամպրուկներում հայտնաբերվել են Black Mass-ի պարագաներ, այդ թվում՝ ռետինե դիմակներ, որոնք նման են սեռական օրգանների: Պարզվում էր, որ երաժիշտը երբեմն հեռանում էր սիդնեյի ձանձրալի երեկոներին սև մոգության սիրահարների ընկերակցությամբ՝ ոմն Ռոզալին (Ռոու) Նորթոնի գլխավորությամբ, որը շատ հայտնի անձնավորություն էր համապատասխան շրջանակներում: Գուսենսը պնդում էր, որ ծիսական ատրիբուտները (որոնք այսօր նույնիսկ Սիդնեյի գեյերի և լեսբուհիների ամենամյա պարահանդեսում չեն նայվի) իրեն խրախուսել են շանտաժիստները: Նա տուգանվեց հարյուր ֆունտով, հրաժարվեց Սիդնեյի նոր սիմֆոնիկ նվագախմբի դիրիժորի պաշտոնից և վերադարձավ Անգլիա, որտեղ մահացավ տխրության և անհայտության մեջ: Այսպիսով Օպերային թատրոնը կորցրեց իր առաջին, ամենախոսուն և ազդեցիկ աջակիցը։

Մրցույթին ներկայացվել էր 223 աշխատանք. թարմ գաղափարն ակնհայտորեն հետաքրքրված էր աշխարհին։ Մինչ սկանդալը բռնկվելը, Գուսենսին հաջողվեց ընտրել ժյուրի, որը ներառում էր չորս պրոֆեսիոնալ ճարտարապետներ. Լեսլի Մարտին, Լոնդոնի փառատոնային դահլիճի համաստեղծող; Ֆինն-ամերիկացի Էրո Սաարինենը, ով վերջերս հրաժարվեց ձանձրալի «գծային» դիզայնից և սկսեց տիրապետել «բետոնե պատյանների» նոր տեխնոլոգիային իր քանդակագործական հնարավորություններով. եւ Գոբդեն Պարկեսը՝ Նահանգային կառավարության ճարտարապետական ​​կոմիտեի նախագահ, խորհրդանշական կերպով ներկայացնում է ավստրալացիներին: Գուսենսը և Մոզեսը ձևակերպել են մրցույթի պայմանները։ Թեև նրանք խոսում էին Օպերայի մասին եզակի, այն պետք է ունենար երկու դահլիճ. մեկը շատ մեծ՝ համերգների և շքեղ բեմադրությունների համար, ինչպիսիք են Վագների կամ Պուչինիի օպերաները, և մյուսը՝ ավելի փոքրը՝ կամերային օպերաների, դրամատիկական ներկայացումների և բալետների համար։ գումարած պահեստներ՝ պարագաներ պահելու համար և տարածքներ փորձասենյակների և ռեստորանների համար: Ճանապարհորդելով Եվրոպայով՝ Գուսենսը տեսավ նման բազմաթիվ պահանջների հետևանքները. թատրոնների անշնորհք շինարարությունը պետք է թաքնվեր բարձր ճակատի և անհատական ​​թիկունքի հետևում: Սիդնեյի օպերային թատրոնի համար, որը պետք է կառուցվեր ջրով շրջապատված թերակղզում և բարձրահարկ շենքերի քաղաքային տարածքում, այս լուծումը հարմար չէր։

Բոլոր հավակնորդները, բացառությամբ մեկի, սկսեցին փորձելով լուծել ակնհայտ խնդիր. ինչպե՞ս տեղավորել երկու օպերային թատրոն 250 x 350 ոտնաչափ չափերով մի փոքրիկ հողատարածքի վրա, որը երեք կողմից շրջապատված է ջրով: Ֆրանսիացի գրող Ֆրանսուազա Ֆրոմոնեն, ով Օպերայի շենքն անվանում է «մեծ նախագծերից» մեկը, որն այդպես էլ չիրականացվեց իր նախատեսված ձևով, իր «Jorn Utzon. Sydney Opera» գրքում ընթերցողին ներկայացնում է երկրորդ և երրորդ մրցանակակիրներին ( նրանց աշխատանքներից միանգամայն հնարավոր է դատել մրցույթի մյուս բոլոր մասնակիցների նախագծերը): Ամերիկացի ճարտարապետների երկրորդ տեղը զբաղեցրած խումբը թատրոնները դասավորեց իրար հետ՝ միավորելով դրանց բեմերը մեկ կենտրոնական աշտարակի մեջ և փորձեցին հարթել «կոշիկի զույգ» անցանկալի էֆեկտը հենասյուների վրա պարուրաձև կառուցվածքի օգնությամբ: Երրորդ տեղը զբաղեցրած բրիտանական նախագիծը նկատելի նմանություն ունի Նյու Յորքի Lincoln Center-ին. այստեղ թատրոնները մեկը մյուսի հետևից կանգնած են հսկայական ասֆալտապատ տարածքում։ Բայց, ինչպես ասաց Ռոբերտ Ֆրոստը, հենց թատրոնի գաղափարում կա «մի բան, որը չի հանդուրժում պատերը»: Անկախ նրանից, թե ուր նայեք, այս նախագծերով ներկայացված շենքերը նման են սպառողական ապրանքների կամ նույն մսային կարկանդակների արտադրության քողարկված գործարանների, անհասկանալի պատճառով հրապարակային ցուցադրության մեջ. իրականում դրանք մահապատժի դատապարտված տրամվայի պահեստի կրկնակներ են։ .

Միայն մեկ մրցութային հայտում թատրոնները տեղադրվում են միմյանց մոտ, իսկ պատերի խնդիրը վերացվում է դրանց բացակայության պատճառով. հովհարաձև սպիտակ տանիքների մի շարք ամրացված են անմիջապես կիկլոպյան ամբիոնին: Նախագծի հեղինակն առաջարկել է դեկորացիան պահել զանգվածային հարթակում արված հատուկ խորշերում. այսպես լուծվեց կուլիսային խնդիրը։ Մերժված նախագծերի կույտը մեծացավ, և ժյուրիի անդամները արդեն որերորդ անգամ վերադարձան այս ապշեցուցիչ օրիգինալ աշխատանքին: Նրանք ասում են, որ Սաարինենը նույնիսկ նավ է վարձել, որպեսզի ցույց տա իր գործընկերներին, թե ինչ տեսք կունենա շենքը ջրից։ 1957թ. հունվարի 29-ին Ջո Քեհիլը հայտարարեց արդյունքի մասին: Հաղթողը երեսունութամյա մի դանիացի էր, ով իր ընտանիքի հետ ապրում էր Համլետի Էլսինորի մոտ գտնվող ռոմանտիկ անկյունում, իր իսկ նախագծով կառուցված տանը (սա ճարտարապետի այն սակավաթիվ ծրագրերից էր, որոնք իրականացվեցին): Դափնեկիրի դժվար արտասանվող անունը, որը ոչինչ չէր նշանակում սիդնեյսայդցիների մեծամասնության համար, Յորն Ուտզոն էր:

Բնօրինակ նախագծի հետևում կար անսովոր ճակատագիր. Ինչպես բոլոր դանիացիները, Ուտզոնը մեծացել է ծովի ափին: Նրա հայրը՝ Աագը, ով նախագծում էր զբոսանավեր, իր որդիներին սովորեցնում էր նավարկել Էրեսունդ նավով։ Ջորնն իր մանկությունն անցկացրել է ջրի վրա՝ հոր նավաշինության անավարտ մոդելների և նավակների անավարտ կորպուսների մեջ։ Տարիներ անց, Օպերայի շինարարության վրա աշխատող կռունկավարը, տեսնելով այն թռչնի հայացքից, Սիդնեյի նկարիչ Էմերսոն Քերթիսին ասում էր. «Այնտեղ ոչ մի ուղիղ անկյուն չկա, ընկեր: Նավ, և վերջ»։ Երիտասարդ Ուտզոնը սկզբում մտածում էր գնալ իր հոր ճանապարհով, բայց վատ ակադեմիական առաջադիմությունը, որը դիսլեքսիայի հետևանք էր, խախտեց այդ մտադրությունը՝ նրա մեջ սերմանելով թերարժեքության անհիմն զգացում։ Նրա տատիկի ընկերների շրջապատից երկու նկարիչներ երիտասարդին սովորեցրել են նկարել և դիտել բնությունը, և իր քանդակագործ հորեղբոր խորհրդով նա ընդունվել է Դանիայի թագավորական ակադեմիա, որն այդ ժամանակ (1937 թ.) գտնվում էր գեղագիտական ​​խմորումների մեջ. Իբսենի դարաշրջանի ծանր, զարդարուն ձևերը իրենց տեղը զիջում էին ժամանակակից Սկանդինավիայի մաքուր, թեթև գծերին: Սիդնեյի բախտը բերեց, որ Ուտզոնի տաղանդը ձևավորվեց Երկրորդ համաշխարհային պատերազմի ժամանակ, երբ կոմերցիոն շինարարությունը գրեթե դադարեց: Ինչպես բոլոր ժամանակակից քաղաքներում, այնպես էլ Սիդնեյի կենտրոնը դարձավ բիզնես թաղամաս, որտեղ հավաքվում էին հազարավոր մարդիկ։ Վերելակի հայտնվելու շնորհիվ միևնույն հողատարածքը կարող էր միաժամանակ վարձակալվել վաթսուն, կամ նույնիսկ հարյուրի, մի խոսքով, Աստված գիտի, թե քանի վարձակալներ, և քաղաքները սկսեցին վերելք աճել: Երբեմն ժամանակակից մեգապոլիսներում դուք հանդիպում եք օրիգինալ շենքերի, որոնք կարող են գրավել երևակայությունը (օրինակ, Բոբուրը Փարիզում), բայց հիմնականում դրանց տեսքը որոշվում է նույն տեսակի երկնաքերներով՝ պողպատե շրջանակով և պանելային պատերով շինարարական կատալոգից: Մարդկության պատմության մեջ առաջին անգամ աշխարհի ամենագեղեցիկ քաղաքները երկվորյակների են նմանվում։

Պատերազմի ժամանակ Ուտզոնը սովորել է Դանիայում, այնուհետև Շվեդիայում և չի կարողացել մասնակցել կոմերցիոն նախագծերին, որոնք ստեղծելու են նման աննկարագրելի կառույցներ։ Փոխարենը նա սկսեց իր աշխատանքները ուղարկել մրցույթների. պատերազմից հետո վերածնվեց բոլոր տեսակի հասարակական շենքերի շինարարությունը։ 1945թ.-ին համակուրսեցիի հետ արժանացել է Փոքր ոսկե մեդալի՝ Կոպենհագենի համերգասրահի նախագծման համար։ Թղթի վրա մնացած կառույցը պետք է կանգնեցվեր հատուկ հարթակի վրա։ Ուտզոնը այս գաղափարը փոխառել է դասական չինական ճարտարապետությունից: Չինական պալատները կանգնած էին ամբիոնների վրա, որոնց բարձրությունը համապատասխանում էր տիրակալների մեծությանը, իսկ աստիճանների թռիչքների երկարությունը՝ նրանց ուժի չափին։ Ըստ Ուտզոնի՝ նման հարթակներն ունեին իրենց առավելությունը՝ ընդգծում էին անժամկետ արվեստի անջատումը քաղաքի եռուզեռից։ Ուտզոնը և նրա գործընկերը համերգասրահը պսակել են պղնձապատ բետոնե «պատյանով», որի արտաքին պրոֆիլը հետևել է կառույցի ներսում ձայն արտացոլող առաստաղի ձևին։ Ուսանողական այս աշխատանքն արդեն իսկ նախանշում էր այն ապշեցուցիչ հաջողությունը, որը հասավ իր հեղինակին Սիդնեյում տասնմեկ տարի անց:

1946 թվականին Ուտզոնը մասնակցեց մեկ այլ մրցույթի՝ Լոնդոնի Բյուրեղյա պալատի տեղում շենք կառուցելու համար, որը կառուցվել է սըր Ջոզեֆ Փաքսթոնի կողմից 1851 թվականին և այրվել 1936 թվականին: Անգլիայի բախտը բերել է, որ առաջին տեղը զբաղեցրած նախագիծը չիրականացվեց, և կառույցը, որը հիշեցնում էր մեկ այլ մահացող կայսրության հայտնի Կարակալայի բաղնիքները, Հին Հռոմ, երբեք չի կառուցվել։ Ուտզոնի ստեղծագործության մեջ արդեն տեսանելի էին Սիդնեյի օպերայի կոմպոզիցիոն տարրերը։ «Բանաստեղծական և ոգեշնչված,- ասաց անգլիացի ճարտարապետ Մաքսվել Ֆրայը այս նախագծի մասին,- բայց ավելի շատ երազանք, քան իրականություն»: Այստեղ արդեն ակնարկ կա, որ Ուտզոնի ինքնատիպությունը վաղ թե ուշ հակասության մեջ է մտնելու ոչ այնքան նուրբ բնության հողեղենության հետ: Մնացած նախագծերից միայն մեկը կարող էր համեմատվել տեխնիկական հանդգնությամբ Crystal Palace-ի հետ. երկու բրիտանացիներ՝ Clive Entwistle-ը և Ove Arup-ը, առաջարկեցին ապակու և բետոնի բուրգ ստեղծել: Իր ժամանակից շատ առաջ Էնթվիսթլը, հետևելով հունական ասացվածքին՝ «Աստվածները տեսնում են բոլոր կողմերից», առաջարկեց տանիքը վերածել «հինգերորդ ճակատի». «Բուրգի երկիմաստությունը հատկապես հետաքրքիր է։ Այդպիսի շենքը հավասարապես նայում է դեպի երկինք ու հորիզոն... Նոր ճարտարապետությունը ոչ միայն քանդակի կարիք ունի, այն ինքնին դառնում է քանդակ»։ Հինգերորդ ճակատը Սիդնեյի օպերային թատրոնի գաղափարի էությունն է: Հավանաբար, դպրոցական ձախողումների պատճառով Դանիան երբեք իսկապես տուն չդարձավ Ուտզոնի համար: 40-ականների վերջին Ուտզոններն այցելեցին Հունաստան և Մարոկկո, հին մեքենայով շրջեցին Միացյալ Նահանգներում և այցելեցին Ֆրենկ Լլոյդ Ռայթին, Սաարինենին և Միես վան դեր Ռոեին, ովքեր պատվեցին երիտասարդ ճարտարապետին «մինիմալիստական» հարցազրույցով: Ըստ երևույթին, մարդկանց հետ շփվելիս նա դավանում էր խիստ ֆունկցիոնալության նույն սկզբունքները, ինչ ճարտարապետության մեջ. շրջվելով հյուրից՝ Վան դեր Ռոեն հարցերին կարճ պատասխաններ էր թելադրում քարտուղարին, որը բարձրաձայն կրկնում էր դրանք։ Այնուհետև ընտանիքը գնաց Մեքսիկա՝ դիտելու ացտեկների տաճարները Օախակայի Մոնտե Ալբանում և Յուկատանի Չիչեն Իցայում: Այս ապշեցուցիչ ավերակները նստած են հսկայական հարթակների վրա, որոնց հասնում են լայն աստիճաններով, թվում է, թե լողում են ջունգլիների ծովի վերևում, որը ձգվում է մինչև հորիզոն: Ուտզոնը փնտրում էր ճարտարապետական ​​գլուխգործոցներ, որոնք հավասարապես գրավիչ էին ներսից և դրսից և միևնույն ժամանակ որևէ մշակույթի արդյունք չէին (նա ձգտում էր ստեղծել ճարտարապետություն, որը կլանող տարբեր մշակույթների տարրեր): Դժվար է պատկերացնել Հարբոր Բրիջի բրիտանական խստության ավելի ցայտուն հակադրությունը, քան Ուտզոնի Սիդնեյի օպերային թատրոնը, և ավելի լավ խորհրդանիշ աճող քաղաքի համար, որը ձգտում է մշակույթների նոր սինթեզի: Համենայնդեպս, 1957 թվականի մրցույթի մյուս մասնակիցներից ոչ մեկը դափնեկիրին մոտ չի եղել։

Սիդնեյի ողջ վերնախավը հիացած էր հաղթող նախագծով, և առավել ևս դրա հեղինակով, որն առաջին անգամ այցելեց քաղաք 1957 թվականի հուլիսին: (Ուտզոնը ծովային քարտեզներից քաղել է շինհրապարակի մասին բոլոր անհրաժեշտ տեղեկությունները:) «Մեր Գարի Կուպերը»: - Սիդնեյի մի տիկին ակամա պայթեց, երբ տեսավ բարձրահասակ, կապուտաչյա շիկահեր տղամարդու և լսեց նրա էկզոտիկ սկանդինավյան առոգանությունը, որը բարենպաստորեն հակադրվում էր տեղական կոպիտ արտասանությանը: Չնայած ներկայացված նախագիծն իրականում ուրվագիծ էր, սակայն Սիդնեյի մի ընկերություն աշխատանքի արժեքը գնահատեց երեքուկես միլիոն ֆունտ ստեռլինգ։ «Դա չի էլ ավելի էժանանա»: քրքջաց Sydney Morning Herald-ը։ Ուտզոնը կամավոր սկսեց միջոցներ հավաքել՝ յուրաքանչյուրը հարյուր ֆունտ ստերլինգով համբույրներ վաճառելով, բայց այս զվարճալի առաջարկը պետք է լքվեր, և գումարը հավաքվեց ավելի սովորական ձևով՝ վիճակախաղի միջոցով, որի շնորհիվ շենքի միջոցներն ավելացան հարյուր հազարով։ ֆունտ երկու շաբաթվա ընթացքում: Ուտզոնը վերադարձավ Դանիա, այնտեղ հավաքեց նախագծային թիմ, և ամեն ինչ սկսվեց: «Մենք նման էինք ջազ նվագախմբի, բոլորը հստակ գիտեին, թե ինչ է պահանջվում իրենցից», - հիշում է Ուտզոնի համախոհներից մեկը՝ Ջոն Լունդբերգը, «Հնարավորության եզրը» հրաշալի վավերագրական ֆիլմում: «Մենք միասին յոթ բացարձակ երջանիկ տարիներ ենք անցկացրել»:

Ժյուրին ընտրեց Ուտզոնի դիզայնը՝ հավատալով, որ նրա էսքիզները կարող են օգտագործվել «աշխարհի ամենամեծ շենքերից մեկը կառուցելու համար», բայց միևնույն ժամանակ փորձագետները նշել են, որ նրա նկարները «չափազանց պարզ են և ավելի շատ նման են էսքիզների»: Այստեղ անուղղակի ակնարկ կա դժվարությունների մասին, որոնք մինչ օրս չեն հաղթահարվել: Երկու կողք կողքի շենքերը հասանելի են հսկայական, դրամատիկ սանդուղքով, որը միասին ստեղծում է անմոռանալի ընդհանուր ուրվագիծ: Այնուամենայնիվ, գործնականում տեղ չի մնացել ավանդական կողմնակի տեսարանների համար: Բացի այդ, օպերային բեմադրությունների համար անհրաժեշտ էր կարճ արձագանքման ժամանակով դահլիճ (մոտ 1,2 վայրկյան), որպեսզի երգիչների խոսքերը չմիաձուլվեն, իսկ մեծ նվագախմբի համար այս անգամը պետք է լինի մոտավորապես երկու վայրկյան, պայմանով, որ ձայնը մասամբ լինի։ արտացոլված կողային պատերից: Ուտզոնն առաջարկեց դեկորացիան բարձրացնել բեմի հետևում գտնվող փոսերից (այս գաղափարին կարելի էր հասնել հսկայական ամբիոնի առկայության շնորհիվ), իսկ խեցի տանիքները պետք է ձևավորվեն այնպես, որ բավարարվեն ձայնային բոլոր պահանջները: Երաժշտության հանդեպ սերը, տեխնիկական հնարամտությունը և օպերային թատրոնների կառուցման հսկայական փորձը Գերմանիային դարձնում են ակուստիկայի ոլորտում համաշխարհային առաջատար, և Ուտզոնը շատ խելամիտ գտնվեց՝ հրավիրելով Վալտեր Ունրուհուն Բեռլինից՝ որպես այս ոլորտում փորձագետ:

Նոր Հարավային Ուելսի կառավարությունը հրավիրեց Ove Arup-ի դիզայներական ընկերությանը համագործակցելու Utzon-ի հետ: Երկու դանիացիները լավ էին իրար հետ, միգուցե չափազանց լավ, քանի որ 1959 թվականի մարտի երկրորդին, երբ Ջո Կեհիլը դրեց նոր շենքի առաջին քարը, հիմնական ինժեներական խնդիրները դեռ լուծված չէին։ Մեկ տարի էլ չանցած՝ Քեհիլը մահացավ։ «Նա պաշտում էր Ուտզոնին իր տաղանդի և ազնվության համար, իսկ Ուտզոնը հիանում էր նրա հաշվարկող հովանավորով, քանի որ հոգու խորքում նա իսկական երազող էր», - գրում է Ֆրոմոնոն: Դրանից կարճ ժամանակ անց Օվե Արուպը հայտարարեց, որ 3000 ժամ աշխատանքը և 1500 ժամ մեքենայական ժամանակը (համակարգիչները նոր էին սկսել օգտագործվել ճարտարապետության մեջ) չօգնեցին գտնել տեխնիկական լուծում Ուտզոնի գաղափարի իրականացման համար, որն առաջարկում էր տանիքներ կառուցել հսկայական տանիքների տեսքով: ազատ ձևի պատյաններ. «Դիզայնի տեսանկյունից դրա դիզայնը պարզապես միամիտ է», - ասում են լոնդոնցի դիզայներները:

Ինքը՝ Ուտզոնը փրկեց Սիդնեյի ապագա հպարտությունը։ Սկզբում նա մտադրվել էր «կեղևներ պատրաստել ամրացնող ցանցից, փոշուց և սալիկներով ծածկել» - նման բան, ինչպես իր քանդակագործ հորեղբայրը մանեկեններ էր պատրաստում, բայց այս տեխնիկան ամբողջովին անպիտան էր թատրոնի հսկայական տանիքի համար: Utzon-ի դիզայներական թիմը և Arup-ի դիզայներները փորձեցին պարաբոլաների, էլիպսոիդների և ավելի էկզոտիկ մակերեսների տասնյակ տարբերակներ, սակայն դրանք բոլորն էլ ոչ պիտանի էին: 1961թ.-ին մի օր, խորապես հիասթափված Ուտզոնը ապամոնտաժում էր ևս մեկ անօգտագործելի մոդել և ծալում «պատյանները»՝ դրանք պահելու համար, երբ հանկարծ մի օրիգինալ միտք ընկավ նրան (գուցե դրա համար պետք է շնորհակալություն հայտնել նրա դիսլեքսիայից): Նման ձևով պատյանները քիչ թե շատ լավ տեղավորվում են մեկ կույտի մեջ: Ուտզոնն ինքն իրեն հարցրեց, ո՞ր մակերեսն ունի մշտական ​​կորություն: Գնդաձեւ. Լվացարանները կարող են պատրաստվել 492 ոտնաչափ տրամագծով երևակայական բետոնե գնդակի եռանկյունաձև հատվածներից, և այդ հատվածներն իրենց հերթին կարող են հավաքվել ավելի փոքր կոր եռանկյուններից, արտադրվել արդյունաբերական եղանակով և նախապես սալիկապատվել տեղում: Արդյունքը բազմաշերտ պահոց է՝ կառուցվածք, որը հայտնի է իր ամրությամբ և կայունությամբ: Այսպիսով, տանիքի խնդիրը լուծվեց։

Հետագայում Ուտզոնի այս որոշումը դարձավ նրա պաշտոնանկության պատճառ։ Բայց դանիացու հանճարը չի կարելի հերքել: Սալիկները տեղադրվել են մեխանիկորեն, և տանիքները պարզվել են, որ կատարյալ հարթ են (դա անհնար կլիներ ձեռքով հասնել): Ահա թե ինչու են ջրից արտացոլված արևի արտացոլանքները այդքան գեղեցիկ խաղում նրանց վրա։ Քանի որ կամարների ցանկացած խաչմերուկ շրջանագծի մաս է, տանիքների ուրվագծերն ունեն նույն ձևը, և ​​շենքը շատ ներդաշնակ տեսք ունի: Եթե ​​հնարավոր լիներ շքեղ տանիքները կառուցել Ուտզոնի սկզբնական ուրվագծի համաձայն, թատրոնը կթվա թեթև խաղալիք՝ համեմատած մոտակայքում գտնվող հզոր կամրջի հետ։ Այժմ շենքի արտաքին տեսքը ստեղծվում է սանդուղքի և ամբիոնի ուղիղ գծերով՝ տանիքների շրջանակների հետ համակցված՝ պարզ և ամուր ձևավորում, որում Չինաստանի, Մեքսիկայի, Հունաստանի, Մարոկկոյի, Դանիայի և Աստված գիտի, թե ինչ ազդեցություն են թողնում: միաձուլվել են՝ այս ամբողջ վինեգրետը տարբեր ոճերից վերածելով մեկ ամբողջության: Ուտզոնի կիրառած գեղագիտական ​​սկզբունքները տվեցին ցանկացած ժամանակակից ճարտարապետի առջև ծառացած հիմնական հարցի պատասխանը՝ ինչպես համատեղել ֆունկցիոնալությունն ու պլաստիկ շնորհը և բավարարել գեղեցկության հանդեպ մարդկանց փափագը մեր արդյունաբերական դարաշրջանում: Ֆրոմոնեոն նշում է, որ Ուտզոնը հեռացավ այն ժամանակվա նորաձև «օրգանական ոճից», որը, իր հայտնագործող Ֆրենկ Լլոյդ Ռայթի խոսքերով, նշանակում էր «երկու ձեռքով իրականությունից բռնել»։ Ի տարբերություն ամերիկացի ճարտարապետի՝ Ուտզոնը ցանկանում էր հասկանալ, թե ինչ նոր արտահայտչամիջոցներ կարող է գտնել նկարիչը մեր ժամանակներում, երբ մեքենաներն ամենուր փոխարինել են մարդկանց։

Մինչդեռ տանիքների նոր ձևը նոր դժվարություններ էր ստեղծում։ Ավելի բարձրահասակներն այլևս չէին բավարարում ակուստիկ պահանջներին, պետք էր նախագծել առանձին ձայնային առաստաղներ։ Ծոցին նայող «ռումբերի» անցքերը պետք էր ինչ-որ բանով փակել. Գեղագիտական ​​տեսանկյունից սա բարդ խնդիր էր (քանի որ պատերը չպետք է չափազանց մերկ երևան և տպավորություն ստեղծվեր, թե դրանք պահոցներ են) և, ըստ Ուտզոնի, հնարավոր էր հասնել միայն նրբատախտակի օգնությամբ։ Բախտով Սիդնեյում գտնվեց այս նյութի ջերմեռանդ ջատագովը՝ գյուտարար և արդյունաբերող Ռալֆ Սայմոնդսը։ Երբ նա հոգնեց կահույք պատրաստելուց, նա գնեց չօգտագործված սպանդանոց Հոմբուշ Բեյում, Օլիմպիական մարզադաշտի մոտ: Այնտեղ նա Սիդնեյի գնացքների համար տանիքներ պատրաստեց 45 x 8 ոտնաչափ չափսերով նրբատախտակի մեկ թիթեղից, որն այն ժամանակ ամենամեծն էր աշխարհում: Նրբատախտակը բրոնզի, կապարի և ալյումինի բարակ շերտով պատելով՝ Սայմոնդսը ստեղծեց նոր նյութեր՝ ցանկացած ցանկալի ձևի, չափի և ուժի, ցանկացած եղանակային դիմադրության և ակուստիկ հատկություններով: Սա հենց այն է, ինչ Ուտզոնին անհրաժեշտ էր Օպերայի շենքն ավարտելու համար:

Պարզվեց, որ սովորական երկրաչափական ձևերի կտորներից ձայն արտացոլող առաստաղներ կառուցելն ավելի դժվար էր, քան տանիքի պահարանները, որոնք Ուտզոնը սիրում էր ցուցադրել՝ նարնջի կեղևները կտորների կտրելով: Նա երկար և ուշադիր ուսումնասիրեց «Ին Զաո Ֆա Շի» տրակտատը չինական տաճարների տանիքները պահող հավաքովի կոնսուլների մասին: Այնուամենայնիվ, նոր ճարտարապետական ​​ոճի հիմքում ընկած կրկնության սկզբունքը պահանջում էր արդյունաբերական տեխնոլոգիայի կիրառում, որով հնարավոր էր արտադրել միատարր տարրեր։ Ի վերջո, Utzon-ի դիզայներական թիմը հիմնավորվեց հետևյալ գաղափարի վրա. եթե դուք մոտ վեց հարյուր ոտնաչափ տրամագծով երևակայական թմբուկ գլորեիք թեք հարթության վրա, այն կթողնի շարունակական ակոսների հետք: Նման տաշտերը, որոնք պետք է պատրաստվեին Սայմոնդսի գործարանում նույնքան կոր մասերից, միաժամանակ կարտացոլեին ձայնը և հանդիսատեսի աչքերը կքաշեին դեպի Մեծ և Փոքր սրահների նախակրթական կամարները։ Պարզվեց, որ առաստաղները (ինչպես նաև տանիքների բետոնե տարրերը) կարելի էր նախօրոք պատրաստել, այնուհետև տեղափոխել այնտեղ, որտեղ անհրաժեշտ է նավով, նույն ձևով, ինչպես նավերի անավարտ կորպուսները հասցվեցին Ուտզոն ավագ նավաշինարան: Ամենամեծ տաշտը, որը համապատասխանում է երգեհոնի ամենացածր նոտաներին, պետք է ունենար 140 ֆուտ երկարություն։

Ուտզոնը ցանկանում էր ներկել ակուստիկ առաստաղները շատ տպավորիչ գույներով՝ կարմիր և ոսկեգույն Մեծ սրահում, կապույտ և արծաթագույն՝ Փոքր դահլիճում (համադրություն, որը նա վերցրել էր Մեծ արգելախութի կորալային ձկներից): Սայմոնդսի հետ խորհրդակցելուց հետո նա որոշեց փակել «պատյանների» բերանները հսկա ապակե պատերով, նրբատախտակային պատերով, որոնք ամրացված էին պահոցի կողերին և կոր՝ համապատասխանելու ներքևում գտնվող գավիթների ձևին: Թեթև և դիմացկուն, ինչպես ծովային թռչնի թևը, ամբողջ կառույցը, լույսի խաղի շնորհիվ, պետք է ստեղծեր առեղծվածի զգացում, ներսում ընկածի անկանխատեսելիությունը: Հմայված գյուտով՝ Ուտզոնը Սայմոնդսի ինժեներների հետ միասին նախագծել է զուգարաններ, վանդակապատեր, դռներ՝ բոլորը կախարդական նոր նյութից:

Ավստրալացիներին անծանոթ էր ճարտարապետի և արդյունաբերողի փորձը, որոնք միասին աշխատում էին ժամանակակից տեխնոլոգիաների կիրառմամբ: Չնայած, ըստ էության, սա ընդամենը հին եվրոպական ավանդույթի արդիականացված տարբերակն է՝ միջնադարյան ճարտարապետների համագործակցությունը հմուտ մասոնների հետ: Համընդհանուր կրոնականության դարաշրջանում Աստծուն ծառայելը մարդուց լիակատար նվիրում էր պահանջում։ Ժամանակն ու փողը նշանակություն չունեին: Մեկ ժամանակակից գլուխգործոց դեռ կառուցվում է այս սկզբունքներով. Կատալոնացի ճարտարապետ Անտոնի Գաուդիի Սուրբ ընտանիքի քավիչ եկեղեցին (Սագրադա Ֆամիլիա) հիմնադրվել է 1882 թվականին, ինքը՝ Գաուդին մահացել է 1926 թվականին, իսկ շինարարությունը դեռ ավարտված չէ և միայն շարժվում է։ Ինչպես են Բարսելոնայի էնտուզիաստները հավաքում անհրաժեշտ միջոցները: Որոշ ժամանակ թվում էր, թե հին օրերը վերադարձել են, միայն հիմա մարդիկ ծառայում էին ոչ թե Աստծուն, այլ արվեստին. Ուտզոնի մոլի երկրպագուները վիճակախաղի տոմսեր էին գնում՝ շաբաթական հիսուն հազար ֆունտ նվիրաբերելով և դրանով իսկ ազատելով հարկատուներին ֆինանսական բեռից։ Այդ ընթացքում ամպեր էին կուտակվել ճարտարապետի և նրա ստեղծագործության վրա։

Նախագծի երեքուկես միլիոն ֆունտ ստերլինգ արժեքի առաջին գնահատականը «աչքով» արել է լրագրողը, ով շտապում էր հոդված ներկայացնել տպագրության համար։ Պարզվեց, որ նույնիսկ առաջին պայմանագրի արժեքը՝ հիմքի և ամբիոնի կառուցման համար, որը գնահատվում է 2,75 մլն ֆունտ, իրականից շատ ավելի ցածր է։ Ջո Կեհիլի շտապողականությունը սկսել շենքը նախքան բոլոր ինժեներական խնդիրները լուծելը քաղաքականապես արդարացված էր. Լեյբորիստները կորցնում էին ժողովրդականությունը, բայց դա ստիպեց դիզայներներին պատահական որոշումներ կայացնել դեռևս չնախագծված պահոցները ամբիոնի վրա դնելու համար: Երբ Ուտզոնը որոշեց տանիքները դարձնել գնդաձև, նա ստիպված եղավ պայթեցնել գոյություն ունեցող հիմքը և դնել նոր, ավելի դիմացկուն: 1963 թվականի հունվարին 6,25 միլիոն ֆունտ արժողությամբ տանիքների կառուցման պայմանագիր կնքվեց՝ չարդարացված լավատեսության ևս մեկ օրինակ: Երեք ամիս անց, երբ Ուտզոնը տեղափոխվեց Սիդնեյ, ծախսերի թույլատրելի սահմանաչափը հասցվեց 12,5 միլիոնի։

Աճող ծախսերը և շինարարության դանդաղ տեմպերը չվրիպեցին Սիդնեյի ամենահին հասարակական շենքում՝ Պառլամենտի տանը, որը կոչվում էր «խմելու խանութ», քանի որ այն կառուցած բանտարկյալներն ու դատապարտյալներն աշխատում էին միայն խմիչքի համար: Այդ ժամանակվանից ի վեր Ուելսի քաղաքական շրջանակներում կոռուպցիան մնում է քաղաքի խոսակցությունը: Հենց առաջին օրը, երբ հայտարարվեց մրցույթի հաղթողը, իսկ ավելի վաղ էլ քննադատության ալիք բարձրացավ։ Գյուղաբնակներին, որոնք ավանդաբար հակադրվում էին սիդնեյսայդցիներին, դուր չէր գալիս այն փաստը, որ գումարի մեծ մասը հայտնվում էր մայրաքաղաքում, նույնիսկ եթե այն հավաքվում էր վիճակախաղի միջոցով: Մրցակցող կապալառուները նախանձում էին Սայմոնդսին և այլ ձեռնարկատերերին, որոնց օգտին էր Ուտզոնը: Հայտնի է, որ մեծն Ֆրենկ Լլոյդ Ռայթը (նա արդեն մոտենում էր իննսունին) իր նախագծին արձագանքեց այսպես. ընդհակառակը, ուրախացավ և Ուցոնին հեռագիր ուղարկեց. «Մաքուր պոեզիա. Հիասքանչ!" Այնուամենայնիվ, 119 տուժող ավստրալացիներից քչերը, որոնց դիմումները մերժվել են, նույնքան առատաձեռն էին, որքան Զեյդլերը:

1965 թվականին Նոր Հարավային Ուելսում երաշտ է տեղի ունեցել։ Խորհրդարանական ընդդիմությունը, խոստանալով «հասնել այս օպերային թատրոնի խորամանկությանը», ասաց, որ վիճակախաղի գումարի մնացորդը կօգտագործվի դպրոցներ, ճանապարհներ և հիվանդանոցներ կառուցելու համար: 1965 թվականի մայիսին, քսանչորս տարի իշխանությունից հետո, Լեյբորիստները պարտություն կրեցին ընտրություններում։ Նոր վարչապետ Ռոբերտ Ասկինն ուրախացավ. «Ամբողջ կարկանդակն այժմ մերն է, տղերք»: - նկատի ունենալով, որ այժմ ոչինչ չի խանգարում ձեզ լավ գումար վաստակել Սիդնեյի ոստիկանության կողմից վերահսկվող հասարակաց տներից, խաղատներից և անօրինական խաղադրույքներից ստացված եկամուտներից: Ուտզոնը ստիպված եղավ հրաժարական տալ շինարարության ղեկավարի պաշտոնից և ընդմիշտ հեռանալ Սիդնեյից։ Հաջորդ յոթ տարիները և հսկայական գումարները ծախսվեցին նրա գլուխգործոցը այլանդակելու վրա։

Հետագա իրադարձությունները դառնությամբ պատմելով՝ Ֆիլիպ Դրյուն՝ Ուտզոնի մասին գրքի հեղինակը, հայտնում է, որ ընտրություններից անմիջապես հետո Ասքինը կորցրել է ողջ հետաքրքրությունը Օպերայի նկատմամբ և հազիվ է նշել այն մինչև իր մահը՝ 1981 թ. (ի դեպ, նշում ենք. նա մահացել է մուլտիմիլիոնատեր): Ըստ Դրուի, այս պատմության մեջ գլխավոր չարագործի դերը պատկանում է հանրային աշխատանքների նախարար Դևիս Հյուզին, ով նախկինում դպրոցի ուսուցիչ է նահանգի Օրանժից, ով, ինչպես Ուտզոնը, դեռ ողջ է։ Վկայակոչելով փաստաթղթերը՝ Դրյուն նրան մեղադրում է Ուտզոնին հեռացնելու դավադրության մեջ նույնիսկ ընտրություններից առաջ։ Հյուզի կողմից գորգի մոտ կանչված, լիովին վստահ լինելով, որ հանրային աշխատանքների նախարարը կխոսի կոյուղու, ամբարտակների և կամուրջների մասին, Ուտզոնը ոչ մի վտանգ չի զգացել։ Ավելին, նա շոյվեց՝ տեսնելով, որ նոր նախարարի աշխատասենյակը կախված է իր ստեղծագործության էսքիզներով և լուսանկարներով։ «Ես որոշեցի, որ Հյուզը սիրում է իմ օպերային թատրոնը», - հիշում է նա տարիներ անց: Ինչ-որ իմաստով սա ճիշտ էր։ Հյուզն անձամբ է ստանձնել նախընտրական քարոզարշավի ժամանակ խոստացված «Օպերային սկանդալի» հետաքննությունը և չի շրջանցել ոչ մի մանրուք։ Ուտզոնին տապալելու միջոց փնտրելով՝ նա դիմեց կառավարական ճարտարապետ Բիլ Վուդին: Նա խորհուրդ է տվել դադարեցնել ամսական կանխիկ վճարումները, առանց որի Ուտզոնը չի կարող շարունակել աշխատել։ Այնուհետ Հյուզը պահանջեց, որ իրեն հաստատման ներկայացնեն շենքի մանրամասն գծագրերը՝ կապալառուների համար բաց մրցույթ անցկացնելու համար: Այս մեխանիզմը, որը հորինվել է 19-րդ դարում՝ պետական ​​պաշտոնյաների կաշառքը կանխելու համար, հարմար էր կոյուղու խողովակներ անցկացնելու և ճանապարհներ կառուցելու համար, սակայն այս դեպքում լիովին անկիրառելի էր։

Անխուսափելի եզրակացությունը եկավ 1966 թվականի սկզբին, երբ Մեծ դահլիճում օպերային բեմադրությունների համար նախատեսված սարքավորումների դիզայներներին պետք է վճարվեր 51626 ֆունտ ստեռլինգ։ Հյուզը հերթական անգամ կասեցրել է փողի թողարկումը։ Ծայրահեղ գրգռված վիճակում (որը, ըստ Դրուի, սրվել է հենց Ուտզոնի ֆինանսական ծանր վիճակով, ով ստիպված էր հարկեր վճարել իր եկամուտների վրա ինչպես Ավստրալիայի, այնպես էլ Դանիայի կառավարություններին), ճարտարապետը փորձել է ազդել Հյուզի վրա քողարկված սպառնալիքով։ . Հրաժարվելով իրեն հասանելիք աշխատավարձից՝ 1966 թվականի փետրվարի 28-ին Ուտզոնը տեղեկացրեց նախարարին. «Դու ստիպեցիր ինձ թողնել իմ պաշտոնը»։ Երբ Բիլ Ուիթլենդը՝ այն ժամանակվա նախագծային թիմի անդամը, հետևում էր ճարտարապետին Հյուզի աշխատասենյակից դուրս, նա շրջվեց և տեսավ, որ «նախարարը թեքվել է սեղանի վրա՝ թաքցնելով գոհունակ ժպիտը»։ Նույն օրը երեկոյան Հյուզը շտապ խորհրդակցություն հրավիրեց և հայտարարեց, որ Ուտզոնը «հրաժարվել է» իր պաշտոնից, բայց առանց նրա Օպերայի շենքն ավարտելը դժվար չի լինի։ Այնուամենայնիվ, կար մեկ ակնհայտ խնդիր՝ Ուտզոնը հաղթեց մրցույթում և դարձավ համաշխարհային ճանաչում, գոնե ճարտարապետների շրջանում։ Հյուզը նրան փոխարինող էր գտել նախօրոք և նրա փոխարեն նշանակել երեսունչորսամյա Փիթեր Հոլին Հանրային աշխատանքների նախարարությունից, ով պետական ​​միջոցներով մի քանի համալսարանական շենքեր էր կառուցել։ Հոլը երկարամյա բարեկամական հարաբերություններ ուներ Ուտզոնի հետ, և նա հույս ուներ ստանալ նրա աջակցությունը, բայց, ի զարմանս իրեն, նրան մերժեցին: Սիդնեյի ճարտարապետության ուսանողները, վրդովված Հարրի Սայդլերի գլխավորությամբ, պիկետ էին անում անավարտ շենքը՝ «Վերադարձե՛ք Ուտզոնին» կարգախոսներով։ Կառավարության ճարտարապետներից շատերը, այդ թվում՝ Փիթեր Հոլը, միջնորդություն ներկայացրեցին Հյուզին, որտեղ ասվում էր, որ «ինչպես տեխնիկական, այնպես էլ էթիկական տեսանկյունից Ուտզոնը միակ մարդն է, ով կարող է ավարտել Օպերայի շենքը»։ Հյուզը չշեղվեց, և Հոլի նշանակումն ավարտվեց:

Երաժշտության և ակուստիկայի վատ իմացությամբ Հոլը և նրա շքախումբը, որն այժմ ամբողջովին ավստրալիացի է, մեկնում է մեկ այլ շրջագայություն օպերային թատրոններով: Նյու Յորքում փորձագետ Բեն Շլանգերը կարծիք հայտնեց, որ Սիդնեյի թատրոնում ընդհանրապես հնարավոր չէ օպերա բեմադրել, բացառությամբ կրճատված ձևի և միայն Փոքր դահլիճում։ Դրյուն ապացուցում է, որ նա սխալվում է. կան բազմաթիվ երկակի նշանակության վայրեր՝ լավ ակուստիկայով, այդ թվում՝ մեկը Տոկիոյում, որը նախագծվել է փայլուն դանիացի նախկին օգնական Յուզո Միկամիի կողմից: Բեմական սարքավորումները, որոնք հասել էին Եվրոպայից Ուտզոնի պաշտոնավարման վերջին օրերին, ջարդոնի համար վաճառվում էին մեկ ֆունտ հիսուն պենսով, իսկ բեմի տակ հեռավոր տարածքում ստեղծվեց ձայնագրման ստուդիա: Հոլի և նրա թիմի կատարած փոփոխություններն արժեցել են 4,7 մլն. Արդյունքը եղավ անարտահայտիչ, հնացած ինտերիերը, ինչը մենք հիմա տեսնում ենք: Հոլի նորամուծությունները չեն ազդել Օպերայի արտաքին տեսքի վրա, որի վրա հիմնված է նրա համաշխարհային համբավը, մեկ (ցավոք, չափազանց նկատելի) բացառությամբ։ Ապակե պատերի համար նա փոխարինեց 60-ականների ոճով ներկված պողպատե պատուհաններով: Բայց նա չկարողացավ հաղթահարել երկրաչափությունը. տարօրինակ ուռուցիկությունից այլանդակված պատուհանները տարածքի ներսում լիակատար փլուզման նախազգուշացում են: 1973 թվականի հոկտեմբերի 20-ին՝ Եղիսաբեթ թագուհու կողմից Օպերայի հանդիսավոր բացման օրը, շինարարական ծախսերը կազմում էին 102 միլիոն ավստրալական դոլար (այն ժամանակ՝ 51 միլիոն ֆունտ)։ Այս գումարի 75 տոկոսը ծախսվել է Ուտզոնի հեռանալուց հետո։ Ճարտարապետության պրոֆեսոր և Սիդնեյի ծաղրանկարիչ Ջորջ Մոլնարը իր գծագրերից մեկի տակ մի սուր վերնագիր է գրել. «Պարոն Հյուզը իրավացի է: Մենք պետք է վերահսկենք ծախսերը՝ անկախ գնից»։ «Եթե պարոն Ուտզոնը մնար, մենք ոչինչ չէինք կորցնի», - տխուր ավելացրեց Sydney Morning Herald-ը՝ յոթ տարի ուշ: Փիթեր Հոլը վստահ էր, որ Օպերայի թատրոնի վերափոխման իր աշխատանքը կփառավորի իր անունը, բայց նա երբեք այլ նշանակալից պատվեր չստացավ։ Նա մահացավ Սիդնեյում 1989 թվականին՝ բոլորի կողմից մոռացված։ Զգալով, որ լեյբորիստները կրկին ուժ են ստանում, Հյուզը, դեռևս Օպերայի բացումից առաջ, իր պաշտոնը փոխանակեց Լոնդոնում Նոր Հարավային Ուելսի ներկայացուցչի հետ և իրեն դատապարտեց հետագա անհայտության։ Եթե ​​Սիդնեյում նրան ընդհանրապես հիշում են, ապա դա միայն որպես վանդալ է, ով այլանդակել է մետրոպոլիայի հպարտությունը։ Հյուզը դեռ պնդում է, որ առանց իրեն Օպերայի շենքը երբեք չէր ավարտվի: Բրոնզե հուշատախտակը, որը ցուցադրվում է մուտքի մոտ 1973 թվականից, խոսում է նրա փառասիրության մասին. թագադրված գլուխների անուններից հետո այն կրում է Հանրային աշխատանքների նախարար հարգարժան Դևիս Հյուզի անունը, որին հաջորդում են Փիթեր Հոլի և նրա անունները։ օգնականներ. Ուտզոնի անունը չկա այս ցուցակում, նա նույնիսկ չի հիշատակվել Էլիզաբեթի հանդիսավոր ելույթում, դա ամոթալի անքաղաքավարություն է, քանի որ դանիացու փառքի օրերին միապետը նրան ընդունեց Սիդնեյի նավահանգստում գտնվող իր զբոսանավում:

Դեռևս հույս ունենալով Սիդնեյ երկրորդ հրավերի վրա՝ Ուտզոնը չդադարեց մտածել Դանիայում իր ծրագրի մասին։ Նա երկու անգամ առաջարկել է շարունակել աշխատանքը, սակայն երկու անգամ էլ նախարարից սառցե մերժում է ստացել։ 1968թ.-ի մութ գիշերը հուսահատ Ուտզոնն իր թատրոնին ծիսական հուղարկավորություն տվեց. նա այրեց վերջին մոդելներն ու գծանկարները Յուտլանդիայի ամայի ֆիորդի ափին: Դանիայում քաջատեղյակ էին նրա դժբախտություններին, ուստի պետք չէր արժանապատիվ պատվերներ սպասել իր հայրենակիցներից։ Ուտզոնը դիմեց ճարտարապետների ընդհանուր ձևին` սպասելու մութ ժամանակներին. նա սկսեց իր համար տուն կառուցել Մալյորկայում: 1972 թվականին Սիդնեյի մրցույթի դատավորներից մեկի՝ Լեսլի Մարտինի առաջարկությամբ, Ուտզոնին և նրա որդուն՝ Ջանին հանձնարարվեց Քուվեյթի Ազգային ժողովի նախագծումը։ Պարսից ծոցի ափին կառուցված այս Համագումարը հիշեցնում է Սիդնեյի օպերային թատրոնը. այն ունի նաև երկու սրահ, որոնք գտնվում են կողք կողքի, իսկ մեջտեղում հովանոց հիշեցնող տանիք է, որի տակ, ըստ Ուտզոնի, Քուվեյթ. օրենսդիրները կարող էին հանգստանալ շշուկով օդորակիչների սառնության մեջ: Թեև ոմանք մեղադրում են Ուտզոնին իր սկսածը երբեք չավարտելու մեջ, շենքն ավարտվել է 1982 թվականին, բայց գրեթե ամբողջությամբ ավերվել է 1991 թվականի իրաքյան ներխուժման ժամանակ: Նորակառույց Ասամբլեան այլևս չի կրում սկանդինավյան բյուրեղյա կանթեղներ և ոսկեզօծություն Utzon-ի խստաշունչ տեքի ինտերիերի վրա, և դրա ծածկված բակը վերածվել է ավտոկայանատեղի: Դանիայում Ուտզոնը նախագծել է եկեղեցի, կահույքի խանութ, հեռախոսի խցիկ, ավտոտնակ՝ Օպերայի ապակե պատերի անհնազանդ կերպարանքով, հավանաբար այս ամենը: Ցյուրիխում շատ գովազդված թատերական նախագիծը այդպես էլ կյանքի չկոչվեց, բայց դա Ուտզոնի մեղքը չէ: Նրա ճարտարապետությունը, օգտագործելով ստանդարտացված շինարարական բլոկներ, որոնք այնուհետև տեղադրվում են քանդակագործական սկզբունքի համաձայն, շատ հետևորդներ չգտավ. և քողարկված «որպես կլասիցիզմ», ինչպիսին առատորեն հայտնվեց պոստմոդեռնիզմի դարաշրջանում։

Ավստրալիայի բոլոր տեսարժան վայրերից գրավում է Սիդնեյի օպերային թատրոնը ամենամեծ թիվըզբոսաշրջիկներ. Նույնիսկ Օլիմպիական խաղերից առաջ այն դարձավ աշխարհի ամենահայտնի շինություններից մեկը։ Սիդնեյսայդցիները հաճույքով կազատվեին 60-ականների շքեղ փայլից և ավարտին հասցնեին Օպերան այնպես, ինչպես ուզում էր Ուտզոնը. այսօր փողը նրանց համար խնդիր չէ: Բայց գնացքը գնաց։ Մայորկայի հանգստացողն այլևս այն երիտասարդ երազողը չէ, ով հաղթեց մրցույթում: Հասկանալի է Ուտզոնի դժկամությունը՝ տեսնելու իր անդամահատված ստեղծագործությունը։ Ճիշտ է, անցյալ տարի նա համաձայնեց ստորագրել մի աղոտ փաստաթուղթ, որի հիման վրա նախատեսվում է մշակել 35 մլն ֆունտ արժողությամբ Օպերայի վերականգնման նախագիծ։ Ըստ այս փաստաթղթի՝ շինարարության գլխավոր ճարտարապետը կլինի Ուտզոնի որդին՝ Յան. Բայց ուրիշի խոսքերից չես կարող մեծ գլուխգործոց ստեղծել, նույնիսկ եթե դրանք հենց Ուտզոնի խոսքերն են։ Նրա հսկա բեմով և ապշեցուցիչ գեղեցիկ ինտերիերով նրա օպերային թատրոնը ընդմիշտ մնաց ընդամենը մի հրաշալի գաղափար, որը վիճակված չէր իրականություն դառնալ:

Սրանից երևի չէր կարելի խուսափել։ Ինչպես բոլոր մեծ արվեստագետները, Ուտզոնը ձգտում է կատարելության՝ հավատալով, որ դա հենց այն է, ինչ իրենից պահանջում է և՛ հաճախորդը, և՛ սեփական խիղճը։ Սակայն ճարտարապետությունը հազվադեպ է դառնում արվեստ, այն ավելի շուտ նման է բիզնեսի, որը ձգտում է բավարարել հակասական պահանջները և նույնիսկ նվազագույն գնով: Եվ մենք պետք է երախտապարտ լինենք ճակատագրին, որ աթեիստ տեսլականի և միամիտ գավառական քաղաքի հազվագյուտ միությունը մեզ տվեց մի շենք, որի տեսքը գրեթե իդեալական է: «Դուք երբեք չեք հոգնի դրանից, դուք երբեք չեք հոգնի դրանից», - կանխատեսեց Ուտզոնը 1965 թվականին: Նա ճիշտ էր. դա իրականում երբեք չէր լինի:

Նշումներ:
*Cenotaph-ը Լոնդոնի օբելիսկ է, որը կանգնեցվել է Առաջին համաշխարհային պատերազմի ժամանակ զոհվածների հիշատակին: - Մոտ. թարգմանություն
*Այն ժամանակ Նյու Յորքում, նրա նախագծով, կառուցվում էր Trans World Airlines տերմինալի շենքը, մի տեսակ համեստ Օպերայի շենք։
*Նեղուց Դանիայի և Շվեդիայի միջև: - Մոտ. թարգմանություն
*Այսպիսով, Ուտզոնի անունը միացավ դիսլեքսիայով տառապող հանճարների երկար ցուցակին, որտեղ ներառված էր Ալբերտ Էյնշտեյնը։ *Գյուտը Եղիշա Օտիս Յոնկերից, ԱՄՆ (1853):
*Փարիզի Պոմպիդու կենտրոնի մեկ այլ անվանում: - Մոտ. խմբ.
*Ներկայումս Ուտզոնը դեռ ապրում է երկրից դուրս՝ Մալյորկայում, որտեղ վարում է մեկուսի և մեկուսի ապրելակերպ։
*Քեյհիլը շտապում էր շինարարության մեջ, որը դրդված էր առողջության վատթարացմամբ և խորհրդարանական ընդդիմության քննադատությամբ:

Սիդնեյի օպերային թատրոն

Սիդնեյն իրավամբ համարվում է ամենաշատը գեղեցիկ քաղաքԱվստրալիա և աշխարհի ամենագեղեցիկ քաղաքներից մեկը։

Սիդնեյը գտնվում է հոյակապ ծովածոցի վերևում գտնվող բլուրների վրա, որը լի է նավակներով ամբողջ տարին: Սիդնեյի այցեքարտը Սիդնեյի օպերային թատրոնն ու Հարբոր կամուրջն է, որոնց վեհությունը երկար տասնամյակներ շարունակ զարմացրել է զբոսաշրջիկներին։








Երբ ասում ենք «Ավստրալիա» կամ «Սիդնեյ», անմիջապես պատկերացնում ենք Սիդնեյի օպերային թատրոնի հիասքանչ շենքը: Կարապի կամ սյուրռեալիստական ​​նավի նմանվող նավը, որը փորձում է բացել իր առագաստները, կամ հսկա խեցիները՝ Օպերայի թատրոնը Սիդնեյի գլխավոր խորհրդանիշն է:


ՍԻԴՆԵՅ ՕՊԵՐԱ. Օպերային թատրոնի նախագծի հիմքում ընկած է առօրյայի աշխարհից մարդկանց ֆանտաստիկայի աշխարհ բերելու ցանկությունը, որտեղ ապրում են երաժիշտներ և դերասաններ:
Սիդնեյի օպերային թատրոնը 20-րդ դարի միակ շենքն է, որը հավասար է 19-րդ դարի այնպիսի մեծ ճարտարապետական ​​խորհրդանիշներին, ինչպիսիք են Բիգ Բենը, Ազատության արձանը և Էյֆելյան աշտարակը: Այա Սոֆիայի և Թաջ Մահալի հետ միասին այս շենքը պատկանում է վերջին հազարամյակի մշակութային բարձրագույն նվաճումներին։


Գրեթե յուրաքանչյուր մարդ լսել է Սիդնեյի օպերային թատրոնի մասին: Սակայն մեզանից քչերը գիտեն, որ բացի այս հրաշալի շենքից, նավահանգիստն ու նավահանգստի կամուրջը համարվում են նաև ավստրալական քաղաքի խորհրդանիշը։ Սիդնեյի երեք շենքերից բաղկացած անսամբլը լուսանկարիչների «որսի» առարկան է, քանի որ տեսարանը պարզապես զարմանալի է։ Գաղտնիք չէ, որ օպերայի համար նման տանիք ստեղծելու ճարտարապետի գաղափարը ոգեշնչվել է նավահանգստի առագաստներից:


Եկեք մի փոքր խորանանք Սիդնեյի օպերային թատրոնի ստեղծման պատմության մեջ և միգուցե հասկանանք, թե ինչու այսօր այս շենքն իր ժողովրդականությամբ գերազանցեց նավահանգիստը՝ քաղաքի նախկին ոչ պաշտոնական խորհրդանիշը: Դեռ 1954 թվականին հայտարարվեց մրցույթ, որի հաղթողը կարող էր իրականացնել իր գաղափարը։ Այնուհետեւ մրցույթին անմիջապես ցանկացան մասնակցել 32 երկրների 233 բարձրակարգ մասնագետներ։ Իր գաղափարն իրականացնելու իրավունք ստացած ճարտարապետը դանիացի քիչ հայտնի Յորգ Ուտզոնն էր։ Նա, ինչպես և գրեթե բոլոր մյուս մասնակիցները, գիտեր միայն օպերայի գտնվելու վայրի մասին, բայց երբեք այնտեղ չէր եղել։ Նրան միակ օգնությունը տարածքի լուսանկարներն էին: Ուզթոնը ոգեշնչում գտավ, որի մասին արդեն հակիրճ նշվեց, քաղաքային նավահանգստում (նա շատ տպավորված էր շքեղ սպիտակ առագաստներով) և որոշ չափով հին մայա և ացտեկ ժողովուրդների տաճարային շենքերում, որոնք նա այցելել էր Մեքսիկայում։
Յորգ Ուզթոնի գաղափարն այնքան նոր էր, կարելի է ասել՝ հեղափոխական, որ շինարարներն ընդունեցին այն՝ չնայած դրա մեծ բարդությանը: Այնուամենայնիվ, բարդությունը ծրագրի իրականացման ճանապարհին միայն կոպիտ եզրերից մեկն էր. այն շուտով բացահայտվեց. նոր խնդիր. Նշված 7 միլիոն դոլար արժողությամբ և 10 տարի իրականացման ժամկետով շինարարները չեն կատարել ոչ ժամկետները, ոչ ծախսերը: 20 տարվա ընթացքում նախագիծը «խժռել» է ավելի քան 100 միլիոն դոլար, և մեկ անգամ չէ, որ քաղաքապետարանն իր օրակարգում է ունեցել թանկարժեք նախագծի կրճատման հարցը։ Հարկ է հիշեցնել, որ անցյալ դարի երկրորդ կեսի սկզբին փողը շատ ավելի թանկ էր, քան այսօր։ Բայց Սիդնեյի պետական ​​այրերը բացառիկ հնարամտությամբ լուծեցին ֆինանսավորման սղության խնդիրը՝ Սիդնեյի օպերային թատրոնը կառուցվեց... վիճակախաղի հաշվին։


Նախագծի շուրջ անընդհատ ամպեր էին հավաքվում, այն հեղեղված էր քննադատության հոսքով, և 1966 թվականին Ուզտոնը չդիմացավ դրան։ Տեխնիկական, ֆինանսական և բյուրոկրատական ​​ձախողումները ստիպեցին նրան հեռանալ նախագծի ղեկավարությունից։ Հիմնական տեխնիկական մարտահրավերը, իր գեղագիտական ​​կատարելության հետ մեկտեղ, հսկա բետոնե առագաստներն էին: Ճարտարապետները դրանք իրենց մեջ անվանեցին «էլիպսիկ պարաբոլոիդներ», և փաստորեն պարզվեց, որ հնարավոր չէ դրանք կառուցել իրենց սկզբնական տեսքով, և, համապատասխանաբար, ամբողջ նախագիծը պետք է վերամշակվի: Նախագիծը վերամշակելու համար պահանջվեցին երկար ժամեր աշխատանք և բարդ տեխնիկական հաշվարկներ, բայց ի վերջո օպերան կառուցվեց։ Շենքի այն տարբերակը, որը մենք տեսնում ենք այսօր, ոչ միայն Ուտզոնի նախագծի հաղթանակն էր, այլև ավստրալացի ճարտարապետների տեխնիկական մտքի մարմնավորումը, որոնք ներգրավված էին նրա գաղափարի իրականացման մեջ:


Աշխատանքն ավարտվել է 1973 թվականին, իսկ նույն թվականի հոկտեմբերի 20-ին տեղի է ունեցել Սիդնեյի օպերային թատրոնի բացման արարողությունը։ Ներկա էին անսովոր մեծ թվով հայտնի մարդիկ, սակայն գլխավոր հյուրը Անգլիայի թագուհի Եղիսաբեթ II-ն էր։ Բազմաթիվ ակնարկների համաձայն՝ Սիդնեյի օպերայի շենքն է, որը մինչ օրս չի գերազանցվել՝ այն համարվում է ամենագեղեցիկ շենքը, որը կառուցվել է Երկրորդ համաշխարհային պատերազմի ավարտից ի վեր։ Լուսանկարիչներն ու ամեն գեղեցիկ բաների գիտակները պնդում են, որ ավելի լավ է հիանալ ճարտարապետության և դիզայնի այս հրաշքով նավի ծայրից, այնուհետև շենքը վերածվում է օդում գտնվող մի ամրոցի կամ թռչելու պատրաստ ճերմակաթև կարապի։




Սիդնեյի օպերային թատրոնը գրեթե 1000 սենյակներից բաղկացած համալիր է, որտեղ գործում են Սիդնեյի սիմֆոնիկ նվագախումբը, Ավստրալական օպերան, Ավստրալական բալետը, Սիդնեյի թատերախումբը, Սիդնեյի պարային ընկերությունը,
ինչպես նաև մի քանի այլ փոքր սրահներ, որոնցից մեկը գտնվում է բացօթյա բակում։




Նրանք, ովքեր լիովին տպավորված չեն Սիդնեյի օպերային թատրոնի արտաքին տեսքով, լիովին անհանգստացած են օպերայի ներքին հարդարանքից, որի ոճը կոչվել է «տիեզերական դարաշրջանի գոթիկա»: Թատրոնի վարագույրը, որը հյուսված է Ֆրանսիայում, ամենամեծն է աշխարհում։ Այս հրաշք վարագույրի յուրաքանչյուր կեսի մակերեսը 93 մ2 է։ Համերգասրահի հսկայական մեխանիկական երգեհոնը նույնպես ռեկորդակիր է՝ ունի 10500 խողովակ։ Օպերայի պահոցների տակ կան հինգ դահլիճ տարբեր ներկայացումների համար, ինչպես նաև կինոթատրոն և երկու ռեստորան։ Օպերային դահլիճը կարող է ընդունել միանգամից 1550 հանդիսատես, իսկ համերգասրահը՝ 2700 Սիդնեյի օպերային թատրոնը դարձել է սիմֆոնիկ նվագախմբի, ֆիլհարմոնիկ երգչախմբի և քաղաքային թատրոնի տուն։






Առագաստի տեսքով պատյանները, որոնք կազմում են տանիքը, այս շինությունը նման չէ աշխարհի որևէ այլ շենքի: Այժմ այն ​​աշխարհի ամենահայտնի և հեշտությամբ ճանաչելի շինություններից մեկն է, Սիդնեյի խորհրդանիշը և Ավստրալիայի գլխավոր տեսարժան վայրերից մեկը։ Սիդնեյի օպերային թատրոնը համարվում է աշխարհի ժամանակակից ճարտարապետության ակնառու շենքերից մեկը։





Սիդնեյի օպերային թատրոնը գտնում է իր բացարձակ հմայքը գիշերը, երբ այն ողողված է լապտերի լույսերով:




Սիդնեյի օպերային թատրոնը ոչ միայն նոր բարձունքների բերեց երաժշտությունը, այլեւ դարձավ ողջ երկրի խորհրդանիշը։


Նավահանգստի կամուրջը և դրա դիզայնը միշտ ժպիտներ են առաջացրել տեղի բնակիչների մոտ։ Ավստրալացի ինժեներ Ջոն Ջոբ Քրյու Բրեդֆիլդի կողմից նախագծված կամուրջը ստացել է վերարկուի կախիչ մականունը: Պաշտոնապես այս ֆունկցիոնալ պողպատե կառույցը կրում է նրա անունը՝ Բրեդֆիլդ մայրուղի: Կամրջի մոխրագույն գույնը բացատրվում է ներկի էժանությամբ, որն օգտագործվել է կամրջի ստեղծման ճգնաժամային տարիներին՝ 1923-ից 1932 թվականներին։ Կամուրջի ընդհանուր երկարությունը 1150 մետր է, իսկ կամարակապ ֆերմայերի միջև ընկած բացվածքները՝ 503 մետր։ Կամրջի առավելագույն բարձրությունը ջրի մակարդակի համեմատ 135 մետր է։ Այս կամրջով քայլող զբոսաշրջիկները կկարողանան վայելել աշխույժ նավահանգստի և ամբողջ Սիդնեյի հիանալի տեսարանները:






Դժվար է պատկերացնել Սիդնեյն առանց Օպերայի:

Սիդնեյի օպերային թատրոնը Ավստրալիայի գլխավոր տեսարժան վայրն է։ 1973 թվականին Անգլիայի թագուհի Եղիսաբեթ II-ի կողմից բացված Սիդնեյի օպերային թատրոնը դարձել է Ավստրալիայի ամենակարևոր տեսարժան վայրերից մեկը, և չայցելելը աններելի սխալ կլիներ: Մինչև 1958 թվականը այն տեղում, որտեղ այժմ գտնվում է օպերային թատրոնը, կար տրամվայի պահեստ, և նույնիսկ մինչև պահեստը կար ամրոց։

Թատրոնի կառուցումը տևել է 14 տարի, և Ավստրալիան արժեցել է մոտ 102 միլիոն դոլար: Ի սկզբանե նախատեսվում էր նախագիծն ավարտել 4 տարում, սակայն ներքին հարդարման աշխատանքների հետ կապված դժվարությունների պատճառով բացման ժամկետը զգալիորեն հետաձգվեց։ Նորմալ աշխատանքի համար թատրոնին անհրաժեշտ է այնքան էլեկտրաէներգիա, որքան կբավարարի 25 հազար բնակչություն ունեցող քաղաքի համար։ Այս եզակի համալիրը կառուցելու համար Սիդնեյի նավահանգստի օվկիանոսի հատակը 25 մետր խորությամբ կույտեր են մղվել: Տանիքի ծածկը բաղկացած է 1,056,006 կտոր սպիտակ և փայլատ կրեմի սալիկներից։

Սիդնեյի օպերային թատրոնն ունի շատ ճանաչելի ձևեր, որոնք հիշեցնում են հսկա առագաստներ։ Բայց եթե շատերն անմիջապես ճանաչեն թատրոնը՝ տեսնելով այն դրսից՝ լուսանկարում կամ հեռուստատեսությամբ, ապա ոչ բոլորը կկարողանան վստահորեն պատասխանել, թե ինչ շենք է այն՝ ներսից նայելով դրա դեկորներին։ Թատրոնի բոլոր գեղեցկությունները կարող եք զգալ շրջագայությամբ, որը մեկնում է նրա խորքերով առավոտյան ժամը 7-ին, այսինքն՝ այն ժամանակ, երբ Սիդնեյի օպերային թատրոնը դեռ նիրհում է, և նրա պատերը չեն անհանգստանում հնչեղ ու բարձր բեմադրություններից։

Այս էքսկուրսիան անցկացվում է օրական միայն մեկ անգամ։ Թատրոնում հանդես են գալիս տարբեր կատարողների հսկայական բազմազանություն ամբողջ աշխարհից, որոնց թվում առաջացել է ներկայացումից առաջ պատը համբուրելու ավանդույթը, սակայն նրանցից միայն ամենաարժանավորն ու մեծն է արժանանում նման պատվի։ Օրինակ՝ համբուրվող պատին կարելի է գտնել Ջանեթ Ջեքսոնի շուրթերի հետքերը։ Այնուամենայնիվ, էքսկուրսիան կարող է լինել միայն ներածական փուլ Սիդնեյի օպերային թատրոնի աշխարհում: Առավելագույն տպավորություններ և դրական հույզեր ստանալու համար անհրաժեշտ է ներկա գտնվել առնվազն 1 ներկայացման։

Սիդնեյի մեկ այլ տպավորիչ ներկայացման վայր է Ավստրալիայի մարզադաշտը, որը տեղավորում է 83,5 հազար մարդ:

Տեղեկություններ այցելուների համար.

Հասցե: Bennelong Point, Սիդնեյ NSW 2000 թ.

Ինչպես հասնել այնտեղ:Օպերային թատրոնը գտնվում է Սիդնեյի նավահանգստում՝ Բենելոնգ Փոյնթում։ Ձեզ համար հեշտ կլինի այստեղ հասնել Սիդնեյի ցանկացած կետից, մոտակայքում է ծովային և ցամաքային տրանսպորտի երթուղիների խաչմերուկը:

Աշխատանքային ժամեր:

Ամեն օր (բացի կիրակի) 9:00-ից մինչև ուշ երեկո;

Կիրակի՝ ժամը 10:00-ից մինչև ուշ երեկո (կախված իրադարձությունից):

Գները:կախված իրադարձությունից.

Ավստրալիայում է գտնվում 20-րդ դարի ամենահետաքրքիր շինություններից մեկը։ Սիդնեյի օպերային թատրոնը, որը կառուցվել է 1957-1973 թվականներին, շրջապատված է ջրով և շատ առագաստանավ է հիշեցնում: Լեգենդար կառույցի ճարտարապետը դանիացի Յորն Ուտսոնն էր։

Շինարարության պատմություն

Մինչև 20-րդ դարի կեսերը Սիդնեյում չկար ոչ մի շենք, որը հարմար լիներ օպերային բեմադրությունների համար։ Սիդնեյի սիմֆոնիկ նվագախմբի նոր գլխավոր դիրիժոր Յուջին Գուսենսի ժամանումով խնդիրը հանրայնացվեց:

Բայց օպերային և նվագախմբային նպատակներով նոր շենքի ստեղծումը չդարձավ առաջնահերթ խնդիր։ Այս պահին ողջ աշխարհը պատերազմից հետո վերականգնման վիճակում էր, Սիդնեյի վարչակազմը չէր շտապում սկսել աշխատանքը, և նախագիծը սառեցվեց:

Սիդնեյի օպերային թատրոնի կառուցման ֆինանսավորումը սկսվել է 1954 թվականին։ Դրանք շարունակվեցին մինչև 1975 թվականը, և ընդհանուր առմամբ հավաքվեց մոտ 100 միլիոն դոլար։

Բենելոնգ հրվանդան ընտրվել է որպես ամենամեծ մշակութային շենքերից մեկի վայր։ Ըստ պահանջների՝ շենքը պետք է ունենար երկու սրահ։ Դրանցից առաջինը, որը նախատեսված էր օպերային և բալետային ներկայացումների, ինչպես նաև սիմֆոնիկ երաժշտության համար, պետք է տեղավորեր մոտ երեք հազար մարդ։ Երկրորդում՝ դրամատիկական կատարումներով ու կամերային երաժշտությամբ, 1200 հոգի է։

Յորն Ութսոնը, հանձնաժողովի տվյալներով, լավագույն ճարտարապետ է դարձել 233-ից, ովքեր ուղարկել են իրենց աշխատանքները։ Նախագիծը ստեղծելու համար նրան ոգեշնչել են Սիդնեյի նավահանգստում կանգնած առագաստանավերը: Նախագիծն ավարտելու համար շինարարներից պահանջվել է 14 տարի։

Շինարարությունը սկսվել է 1959 թվականին։ Անմիջապես սկսեցին խնդիրներ առաջանալ. Կառավարությունը պահանջում էր դահլիճների թիվը երկուսից հասցնել չորսի։ Բացի այդ, նախագծված թեւ-առագաստները պարզվեց, որ անհնար էր իրականացնել, ուստի ևս մի քանի տարի փորձարկվեց ճիշտ լուծում գտնելու համար: 1966 թվականին դատավարության բռնկման պատճառով Ութսոնին փոխարինեցին Ավստրալիայից ժամանած մի խումբ ճարտարապետներ՝ Փիթեր Հալլի գլխավորությամբ։

1973 թվականի սեպտեմբերի 28-ին Սիդնեյի օպերային թատրոնը բացեց իր դարպասները։ Պրեմիերան Ս. Պրոկոֆևի «Պատերազմ և խաղաղություն» օպերայի բեմադրությունն էր։ Բացման պաշտոնական արարողությունը տեղի է ունեցել հոկտեմբերի 20-ին Եղիսաբեթ II-ի ներկայությամբ։

Որոշ թվեր

Կառուցված օպերան անմիջապես անմահացավ պատմության մեջ։ Սա իսկապես հսկայական համալիր է, որը պարունակում է 5 սրահ և մոտ 1000 սենյակ տարբեր նպատակների համար։ Օպերայի շենքի առավելագույն բարձրությունը 67 մետր է։ Շենքի ընդհանուր քաշը գնահատվում է 161000 տոննա։

Օպերայի դահլիճներ

1 սրահ

Սիդնեյի օպերային թատրոնի ամենամեծ դահլիճը Համերգասրահն է։ Այն ընդունում է 2679 այցելու։ Այստեղ է գտնվում նաեւ Մեծ համերգային երգեհոնը։

Դահլիճ 2

Օպերայի դահլիճը, որը տեղավորում է 1547 հանդիսատես, օգտագործվում է օպերային և բալետային ներկայացումների համար։ Սրահում է գտնվում աշխարհի ամենամեծ թատերական վարագույր-գոբելենը՝ Արևի վարագույրը:

Դահլիճ 3

Դրամատիկական դահլիճը տեղավորում է 544 հանդիսատես։ Այստեղ տեղի են ունենում դրամատիկական և պարային ներկայացումներ։ Կա նաև մեկ այլ գոբելեն վարագույր, որը նույնպես հյուսված է Օբուսսոնում։ Իր մուգ երանգների պատճառով այն կոչվել է «Լուսնի վարագույր»։

Դահլիճ 4

Playhouse դահլիճը տեղավորում է 398 հանդիսատես։ Այն նախատեսված է թատերական մանրանկարչության, դասախոսությունների, ինչպես նաև որպես կինոթատրոն օգտագործելու համար։

Դահլիճ 5

Նորագույն սրահը՝ «Ստուդիա»-ն, բացվել է 1999 թ. 364 հանդիսատես այստեղ կարող է տեսնել ավանգարդ արվեստի ոգով ներկայացումներ:

1973 թվականից ի վեր Սիդնեյի օպերային թատրոնը շահագործվում է գրեթե 24 ժամ առանց ընդհատումների։ Բացի մշակույթի և արվեստի սիրահարներից, շենքը սիրում են Սիդնեյ այցելող հազարավոր զբոսաշրջիկներ: Սիդնեյի օպերային թատրոնը դարձել է Ավստրալիայի իսկական խորհրդանիշը։

Տեսանյութ Սիդնեյի օպերայի մասին