Orfelinat din Florența 1421 1444. Orfelinat

Ansamblul Orfelinatului, Capela Pazzi, Bazilica San Lorenzo etc. Ce știm despre el și de ce clădirile lui atrag atât de mult atenția?

„Mulți, cărora natura le-a dat o statură mică și o înfățișare simplă, au un spirit plin de atâta măreție și o inimă plină de o îndrăzneală atât de nemăsurată, încât nu își găsesc niciodată pacea în viață decât dacă își asumă lucruri dificile și aproape imposibile și complete. ei.” sunt complet uimitoare pentru cei care le contemplă.”
Giorgio Vasari

Dacă un oraș este grozav, atunci descendenții au o dorință irezistibilă de a se bucura de razele gloriei sale, deoarece nu există o modalitate mai bună de a sublinia importanța unui oraș nou decât de a-l asemăna cu una dintre capitalele legendare. Astfel, după recunoașterea Constantinopolului ca „a doua Roma”, mai multe orașe se autointitulează cu mândrie „a treia Roma”. Rușii sunt cel mai aproape de exemplul Moscovei; Ei bine, având un inel radial stabilit din punct de vedere istoric, capitala Rusiei s-ar putea aplica expresia potrivit căreia „toate drumurile duc la Roma” și dacă, pentru o plauzibilitate finală, orașul nu are suficiente dealuri proprii, atunci împrejurimile. cele pot fi numărate – atâta timp cât au devenit în cele din urmă șapte.

Catedrala Santa Maria del Fiore a fost concepută tocmai astfel încât întreaga populație a orașului (la acea vreme - 90.000 de oameni) să încapă înăuntru: ceva ca o piață uriașă acoperită. Rezultatul a fost o structură cu adevărat impresionantă: lungime - 153 de metri, lățime în transept - 90 de metri. Este a patra biserică ca mărime din lume, după Sf. Petru din Roma, Sf. Paul din Londra și Domul din Milano. De la sine, este posibil ca aceste numere să nu spună nimic, dar odată ce te plimbi prin catedrală, devine imediat clar cât de mare este.

Dar există și comparații complet corecte. Din timpuri imemoriale, Atena greacă a fost considerată „leagănul arhitecturii.” Elenii antici au lăsat în urmă principii arhitecturale indestructibile, pe care teoreticianul roman Vitruvius le-a unit în trei cuvinte: „utilitate, putere, frumusețe”. Multe secole mai târziu, în micul oraș toscan Florența, umaniștii locali au reînviat canoanele grecești, reelaborându-le suficient pentru ca pe Pământ să apară un stil renascentist fundamental nou, revoluționar, iar Florența a primit dreptul de a fi numită „noua Atena”.

Perioada de glorie a stilului nou reînviat este considerată a fi epoca Quattrocento, adică. al XV-lea, dar primele clădiri care au fost contrare conceptelor romanice și gotice de frumusețe au apărut în Florența încă din secolul al XIV-lea. Printre clădirile medievale dense, au apărut clădiri din noua epocă (la început în incluziuni împrăștiate). La început acestea au fost clădiri neobișnuite ale fabricilor industriale, apoi au apărut primele case de bresle și, în cele din urmă, vizavi de Baptisteriul San Giovanni, clopotnița lui Giotto s-a ridicat la o înălțime de 84 de metri. Construcția sa a început în 1334 lângă Catedrala neterminată Santa Maria del Fiore. Când i s-a oferit lui Giotto să continue construcția Domului, el a preferat să-și îndrepte eforturile către construcția clopotniței, dar a deținut ideile principale ale decorului de marmură în trei culori și pilaștrilor octogonali *, care au fost ulterior transferate în intreaga Catedrala.

Domul catedralei

Rivalitatea de lungă durată dintre Florența, Pisa, Siena și Lucca a fost exprimată în moduri diferite, dar în domeniul arhitecturii prima a rămas ușor în urmă. Până la sfârșitul secolului al XIII-lea, principala clădire a bisericii din Florența a fost vechea biserică Santa Reparata, în timp ce concurenții au achiziționat de mult noi catedrale mari. Abia în 1294, arhitectul Arnolfo di Cambio a primit de la breasla artelor sarcina de a construi o nouă biserică maiestuoasă pe locul celei vechi (interesant este că în timpul construcției Domului, prima biserică, în care au continuat slujbele). , s-a păstrat multă vreme în afara zidurilor sale). Arhitectul a depus multe eforturi pentru a justifica încrederea concetăţenilor săi, şi a amenajat la răscruce de drumuri o catedrală de 169 m lungime şi 42 m lăţime.La momentul finalizării (în 1434), această clădire era cea mai mare din Europa.

Finalizarea triumfătoare a construcției a avut loc la sfârșitul secolului al XV-lea, iar înainte de acel moment, catedrala a stat mult timp decapitată. În repetate rânduri, Signoria orașului a anunțat un concurs pentru proiectul de ridicare a unui dom, dar de pe vremea împăratului Hadrian și a arhitectului Apolodor din Damasc (118-128), nici un singur arhitect nu a reușit să construiască o structură egală cu Panteonul Roman din punct de vedere al diametrului cupolei. Au fost prezentate părinților orașului multe proiecte, dar cea mai ingenioasă dintre ele a fost propunerea unui concurent: să umple interiorul catedralei cu pământ amestecat cu monede de argint. Originalitatea ideii a fost că după finalizarea construcției cupolei pe cofrajul de pământ să fie lăsați să intre în clădire orășenii, care, în căutarea banilor, să scoată tot pământul din catedrală.

Coada pentru a intra în Catedrala Santa Maria del Fiore este imensă, dar pentru cei care vor să o ocolească, există o cale. Pentru a face acest lucru, trebuie să găsiți intrarea în dom și semnul de linie prioritară - pentru 7 euro de persoană, mergeți direct la începutul cozii pentru dom și apoi printr-o intrare specială separat în catedrală în sine. 7 euro și nu vei primi insolație și vei economisi timp pentru a vedea altceva în acest oraș frumos. Costul intrării în catedrală este de 8 euro. Casa de marcat acceptă doar numerar

Nu se știe cât timp ar fi continuat concursurile și cum s-ar fi finalizat construcția Santa Maria del Fiore, dacă în 1417 reprezentanții Operei del Duomo (departamentul de construcție al catedralei) nu s-ar fi adresat maestrului Philippa Brunelleschi. pentru sfat. Arhitectul nu numai că a fost de acord cu toate preocupările constructorilor, dar a numit și multe alte dificultăți de care principalii maeștri nici măcar nu erau conștienți. Când directorul de construcție descurajat s-a convins de imposibilitatea completă de a ridica vreodată o cupolă grandioasă, Philippe a remarcat cu inteligență: „Când totul va fi pregătit, cu siguranță se va găsi cineva care să ridice bolta; deoarece această clădire este sfântă, atunci Dumnezeul Atotputernic, pentru care. nu există nimic imposibil să nu ne părăsească.”

A fost atât de voit de către Atotputernicul, încât Philippe Brunelleschi a devenit chiar persoana care a putut ridica cupola Catedralei Santa Maria del Fiore, și-a început cariera arhitecturală rezolvând cea mai importantă și dificilă sarcină cu care se confruntă constructorii de Florența sa natală, fostul bijutier a distrus dogmele construcției medievale și a adus arhitectura într-o nouă etapă de dezvoltare. La început, ideile lui Brunelleschi li s-au părut fantastice pentru mulți, dar arhitectul a reușit să-și convingă colegii și autoritățile orașului Florența că are dreptate. El a început construcția domului fără nicio schelă, ceea ce a permis economii semnificative de costuri și materiale, în timp ce cupola nu trebuia să fie sferică, ci ascuțită și alungită. Cele opt nervuri ale domului au preluat întreaga sarcină principală.

Construcția cupolei cu diametrul de 42 de metri a fost practic finalizată până în anul 1436, în același timp (25 martie) a avut loc și sfințirea catedralei de către Papa Eugen al IV-lea. În 1471, după moartea lui Philippe, a fost făcută „atingerea finală” - felinarul domului catedralei a fost încoronat cu o minge cu o cruce. Construcția catedralei, închinată Fecioarei Maria cu o floare de Crin în mână, a costat Florența 18 milioane de florini de aur și a durat 175 de ani.

Semnificația rolului de pionierat al lui Brunelleschi pentru noua arhitectură nu poate fi supraestimată. Dedicându-și tratatul de pictură arhitectului florentin, Alberti spune că această „... o structură mare, înălțată la ceruri, atât de vastă încât umbrește toate popoarele toscane și ridicată fără nici un ajutor de la schele sau schele voluminoase, este una dintre cele mai mari. invenție pricepută care cu adevărat „, dacă judec corect, este la fel de incredibilă în vremea noastră pe cât, poate, era necunoscută și inaccesibilă anticilor”.

Orfelinat

Filippo Brunelleschi a devenit faimos ca constructorul care a ridicat cupola pe octogonul catedralei medievale, schimbând astfel silueta orașului său natal. Dar aspectul Florenței a rămas neschimbat; Ca și înainte, străzi înguste înconjurau volumul grandios al Domului, care, rupându-se din îmbrățișarea sa tenace, s-a repezit în sus, spre cerul senin al Toscanei. Iar noile principii ale umanismului necesitau nu numai noi forme, ci și un spațiu complet diferit, mai liber.

Ca arhitect-urbanist, Philippe apare pentru prima dată în crearea ansamblului Orfelinat (Ospedale degli Innocenti - adăpostul nevinovaților), care este complet neobișnuit pentru arhitectura medievală.

Trebuie spus că autoritățile florentine s-au ocupat anterior de copiii abandonați și de bolnavi. La sfârșitul secolului al XIII-lea, Consiliul General al Poporului din Florența a ordonat celor mai mari bresle industriale să organizeze adăposturi pentru bebelușii lor nelegitimi. În aceste scopuri s-au folosit spitale existente, care au combinat funcțiile de spital, de azil și de orfelinat. Complexul Ospedale degli Innocenti a devenit un nou tip de instituție - Orfelinatul. Între zidurile sale, puii aflați nu erau doar primiți și hrăniți; orfanii au locuit acolo până la 18 ani și au părăsit porțile orfelinatului după ce au primit o educație și o profesie.

În 1410, bogatul negustor Francesco Datini da Prato a lăsat în testament o sumă importantă pentru construirea Orfelinatului; nouă ani mai târziu, breasla țesătorilor de mătase Arte della Sete a cumpărat de la un particular un teren mare de lângă Biserică. de Santissima Annunziata și la 17 august a aceluiași an au început lucrările de construcție . Trei persoane au fost alese pentru a supraveghea construcția, dintre care doar Philippe Brunelleschi a fost arhitect; alți doi cetățeni respectați din Florența urmau să supravegheze lucrările și să controleze costurile.

Firește, Philippa a fost încredințată să întocmească proiectul, dar, din păcate, maestrului nu i-a plăcut să deseneze, deși a primit 15 fiorini pentru desene pentru elemente individuale ale clădirii, așa că acum nimeni nu se angajează să spună cu siguranță că această clădire a fost realizat după planul lui Brunelleschi, care aparține adepților săi, și ceea ce a fost distorsionat în timpul restaurării. Cu toate acestea, conceptul general al ansamblului aparține cu siguranță primului arhitect al Renașterii.

Compoziția acestui complex complex, care combină spațiile rezidențiale, utilitare și religioase, este construită în jurul unei curți centrale. Curtea, parte integrantă a clădirilor rezidențiale italiene, a fost folosită cu măiestrie de Brunelleschi pentru a unifica toate spațiile. Fațada principală a clădirii, orientată spre Piazza Santis Sima Annunziata, este decorată cu o logie luminoasă și transparentă; arhitectul a reușit să dea motivului antic al unei colonade arcuite aspectul unui hol primitor, primitor.

Până în iunie 1427, o parte semnificativă a ansamblului fusese deja finalizată, dar în acest moment comisia de supraveghere a construcției a decis să modifice semnificativ Orfelinatul aflat în construcție. Insult, Brunelleschi părăsește șantierul pentru că nu vrea să suporte propuneri ignorante de restructurare radicală a complexului arhitectural pe care l-a creat, care este aproape deja finalizat. Mândrul florentin, ca întotdeauna, a reacționat brusc la încă o nedreptate, refuzând supravegherea ulterioară asupra construcției creației sale. Din documente se știe însă că a fost abordat în repetate rânduri pentru sfaturi și consultații până în 1445, când a fost inaugurat Orfelinatul. Acest eveniment a avut loc pe 25 ianuarie și deja pe 5 februarie, la ora opt seara, primul copil a fost adus în pridvorul noului adăpost - o fată, care a fost numită Agata Smeralda la botez.

Clădirea calmă, armonioasă a Orfelinatului atrage și astăzi atenția cunoscătorilor de frumos. Conceptul compozițional, care reflectă în mod clar scopul social al structurii, simplitatea formelor și claritatea proporțiilor îl fac pe primul născut dintr-o nouă direcție în arhitectură similară cu arhitectura Greciei antice. Din acest motiv, Ospedale degli Innocenti este considerată a fi primul exemplu de arhitectură renascentist.

Capela Pazzi

Luând în considerare lucrările majore ale maestrului Brunelleschi, ar fi nedrept să ignorăm unele dintre lucrările maestrului, de dimensiuni mici, dar remarcabile ca semnificație. Specialiștii numesc în unanimitate mica Capela Pazzi, capela familiei din mănăstirea Santa Croce, cea mai caracteristică Brunelleschi și cea mai desăvârșită opera sa. După planul arhitectului, curtea mănăstirii urma să fie transformată într-o biserică în aer liber, iar această mică structură, comandată de Brunelleschi din familia Pazzi, urma să joace rolul de altar principal. Planul final al lui Philippe nu a fost destinat să devină realitate, dar maestrul a reușit să realizeze o unitate uimitoare între capelă și curtea mănăstirii, subliniind independența micii capele familiei.

În acest caz, Brunelleschi acționează nu doar ca un maestru al unei noi direcții, fluent în volum, ci și ca un designer capabil să organizeze cu competență spațiul interior. Una dintre realizările lui Philippe în domeniul designului interior, folosind exemplul Capelei Pazzi, trebuie considerată faptul că a reușit să obțină o impresie complet neașteptată cu mai multe tehnici - spațiul interior al capelei pare mult mai mare decât este în realitate. este.

În interiorul capelei, Brunelleschi folosește o nouă tehnică de identificare a bazei compoziției cu materialul și culoarea ordinului. Privind decorarea ușoară, elegantă a spațiului interior al acestei clădiri, nici nu vă trece prin cap că în urmă cu doar câțiva ani clădirile bisericești doar suprimau și umiliau oamenii care veneau la templu, dar aici a devenit posibil să comunica cu Dumnezeu aproape în condiții egale.

Concomitent cu construcția cupolei Domului și a Orfelinatului, Brunelleschi a reconstruit vechea Bazilica San Lorenzo (biserica parohială a familiei Medici), a participat la crearea proiectelor pentru Palazzo Parte din Guelph și Palazzo Pazzi, Biserica San Spirito și multe altele. Cea mai mare parte a acestor proiecte au fost realizate după moartea maestrului de către studenții săi, dar în toate lucrările sale se resimte acel spirit nestăpânit de inovator-rebel, care i-a permis să răstoarne toate ideile existente despre arhitectură și să ofere lumii un noul stil uman de arhitectură.

Rămâne de adăugat că, în ciuda faptului că maestrul Brunelleschi și-a părăsit destul de des orașul natal, majoritatea lucrărilor sale sunt dedicate Florenței. Acest oraș a fost destinat să devină „Noua Atena” și „leagănul Renașterii”, astfel că arhitectul Filippo Brunelleschi poate fi considerat maestrul care a sculptat acest leagăn din piatră.

*Pilastru - (din latină Piles - stâlp) - o proeminență verticală plată de secțiune transversală dreptunghiulară pe suprafața peretelui. Pilastrul are aceleași părți (trunchi, baza capitelului) și proporții ca și coloana.

Irina Nekhoroshkina. Italica nr. 3 2000.

arhitect Filippo Brunelleschi. Una dintre primele clădiri în stil renascentist, care a avut o influență imensă asupra dezvoltării arhitecturii italiene și a lumii întregi.

YouTube enciclopedic

1 / 2

✪ Brunelleschi, Capela Pazzi

✪ Catedrala Santa Maria del Fiore

Subtitrări

Unul dintre marile spații ale Renașterii este Capela Pazzi din mănăstirea Santa Croce. Suntem în ea, stând pe o bancă care trece de-a lungul peretelui, pentru că această clădire a fost folosită inițial ca sală capitulară. Adică sala de întâlniri a călugărilor din Santa Croce. Ei stăteau exact unde suntem noi acum. Chiar la ieșirea din mănăstire. Acesta este un loc tradițional pentru o sală de întâlniri. În fața noastră se află o clădire care este un exemplu cu drepturi depline al arhitecturii renascentiste timpurii. Autorul său este Brunelleschi, deși a fost finalizat după moartea sa. Vedem toate elementele pe care le așteptăm de la Brunelleschi. Folosirea Pietrei Serena este o piatră gri-verzuie care evidențiază elementele decorative de pe pereți. De asemenea, pune accent pe pereții înșiși, spațiul și dominația unei anumite perfecțiuni geometrice. Observăm imediat dreptunghiuri, pătrate, cercuri și semicercuri, dar de îndată ce am intrat în această capelă, m-a cuprins senzația că mă aflu într-un templu roman antic. Într-adevăr, această capelă amintește foarte mult de clădirile cu plan central. Să spunem ceva de genul Panteonului. Creatorul său a acordat atenție tipului de perfecțiune geometrică și centralitate pe care le asociem cu adevărat cu lumea antică, așa că cred că ai dreptate. Cred că arhitectul a încercat foarte mult să creeze acest clasicism, să realizeze această renaștere a standardelor și ideilor Romei Antice. Pilaștri canelați drăguți, pereți lungi și o cupolă semisferică cu o gaură rotundă în centru și ferestre tăiate prin laterale, permițând acestei minunate lumini să intre în capelă. Domul său este ca o pânză, iar pe pânze - elementele triunghiulare pe care se sprijină domul - vedem medalioane. Teracotă, realizată de Luca della Robbia, care și-a perfecționat recent capacitatea de a-și arde lucrările la temperaturi suficient de ridicate pentru a forma glazură. A folosit glazuri în sensul modern al cuvântului. Această clădire se simte cu adevărat centrală pentru plan. Parcă arhitectul ar fi vrut să construiască ceva care să nu fie o bazilică. Este o sală capitulară, nu un templu, și totuși creatorul ei a avut dorința de a lucra cu un spațiu centralizat, care a devenit și mai important în înalta Renaștere, pentru artiști precum Bramante sau Leonardo da Vinci. Când intri în această clădire, ești depășit de sentimentul că te afli într-un mediu complet construit, ordonat, proiectat. Acest spațiu este rațional, complet subordonat conceptului general al proiectului. Vorbim despre asta ca și cum ar fi esențial pentru plan, dar acest lucru nu este în întregime adevărat. Nu. Lățimea sa este oarecum mai mare decât lungimea sa și, dacă te uiți la cupola centrală, care domină clar clădirea, mici bolți de butoi sunt vizibile de ambele părți ale acesteia. Brunelleschi a luat un spațiu dreptunghiular și l-a făcut cât mai aproape de un pătrat, culminat de o cupolă, dar cu două mici bolți de butoi de fiecare parte... Acest lucru este subliniat nu doar de geometria bolților, ci și de geometrie. a podelei. Domul organizează clar spațiul și creează acest sentiment de clasicism care ne învăluie.

Poveste

Constructie

Instituția a fost creată ca parte a unui amplu program de inițiative caritabile al oligarhiei florentine, care vizează îmbunătățirea condițiilor de viață ale cetățenilor și a situației sanitare. Construcția adăpostului a fost comandată în 1419 arhitectului Filippo Brunelleschi de către Breasla Artelor Florentine. Arte della Seta. Grădina mănăstirii din apropierea Bisericii Santissima Annunziata a fost aleasă ca loc pentru construirea orfelinatului. Până în 1427, lucrarea a fost supravegheată direct de Brunelleschi; apoi prima etapă de construcție a fost finalizată. În 1430 s-a adăugat o extindere în partea de sud a clădirii, iar în 1439 a fost finalizat etajul superior, dar fără pilaștrii pe care îi preconizase Brunelleschi. Ulterior, pe partea stângă a loggiei a fost adăugat un coridor boltit. Deoarece construcția loggiei a început mai devreme decât instituția în sine, casa de învățământ a fost deschisă oficial abia în 1445. A devenit primul orfelinat din Europa de această amploare.

instituţie

Orfelinatul era responsabil pentru copiii fără adăpost și le oferea oportunitatea de a se integra în societate. Activitățile sale au reflectat opiniile sociale și umaniste ale Florenței în timpul Renașterii timpurii. Primul copil găsit acolo a apărut pe 5 februarie 1445, la zece zile după descoperire. Când copiii au venit la orfelinat, ei au fost mai întâi îngrijiți de asistente, dar treptat au fost înțărcați de la alăptare. Băieții au fost învățați să citească și să scrie, iar mai târziu au primit cunoștințe în funcție de abilitățile lor. Fetele, la rândul lor, erau considerate sexul slab, fragil și cel mai vulnerabil; profesorii i-au învățat să coasă, să gătească și alte abilități necesare viitoarelor gospodine. La absolvire, instituția le-a oferit o zestre și le-a dat posibilitatea fie să se căsătorească, fie să intre într-o mănăstire. În anii 1520, pentru elevii care nu au ales nici unul, nici pe altul, a fost adăugată o extindere specială în partea de sud a clădirii de pe partea Via de' Fibbiai.

Uneori, copiii erau lăsați într-un vas în fața porticului, dar acesta a fost îndepărtat în 1660. În locul ei a fost instalată o roată orizontală rotativă, care a purtat bebelușul în interiorul clădirii, în timp ce părintele copilului a rămas neobservat; acest lucru a permis oamenilor să-și păstreze copiii în anonimat. Acest sistem a funcționat până în 1875, când adăpostul a fost închis.

Zilele noastre

Astăzi, orfelinatul găzduiește și astăzi cele mai importante organizații caritabile din Florența. Există două creșe, o școală de maternitate, trei adăposturi pentru copii și unul pentru femei și birouri UNICEF. În prezent, „Adăpostul Inocenților” este și un centru național pentru copilărie și tineret.

Caracteristici arhitecturale

În centrul clădirii se află o curte pătrată înconjurată de o arcade cu boltă înălțată. Arcurile sunt susținute de coloane din ordinul corintian, iar planul de ansamblu se bazează pe un singur modul. Anterior aici existau logii.

Orfelinatul din Florența este interesant pentru că combină pentru prima dată coloane și arcade portante. Clădirea reflectă un simț pur și clar al proporției. Înălțimea coloanelor este egală cu distanța dintre ele și lățimea arcadei în sine: acest raport corect formează un cub. Proporțiile simple ale clădirii reflectă o nouă eră: educația laică și conceptul de ordine și claritate.

Brunelleschi a oferit în proiectele sale o combinație de clasic

Clădirea Orfelinatului împodobește una dintre piețele principale din Florența - Santissima Annunziata, alături de biserica și mănăstirea Dei Servidi Maria.

Într-un apel al membrilor breslei către autoritățile orașului se spunea: „Adăpostul numit Santa Maria degli Innocenti; copiii vor fi acceptați în ea, care, contrar legilor naturii, au fost abandonate tată și mamă și care sunt acceptați popular numiți-i „născuți”

Fondarea acestui adăpost pentru orfani și copii nelegitimi a fost legată de viața civilă a orașului, și nu religioasă, ca înainte, care corespundea noilor tendințe umaniste ale epocii. La sfârșitul secolului al XIII-lea, Consiliul General al Poporului din Florența a încredințat cea mai mare breaslă de țesători de mătase și aurari cu îngrijirea orfanilor. În ciuda faptului că orașul avea deja spitale - San Gallo la periferia de nord-vest și Santa Maria della Scala la sud-vest - s-a decis construirea unei noi clădiri pentru a găzdui sugarii.

La începutul secolului al XV-lea, comuna, folosind capital lăsat în acest scop de bogatul negustor Francesco Datini da Prato, a cumpărat un teren în oraș, care a fost ocupat de grădini și grădini de legume. Brunelleschi, care era membru al acestei bresle, a fost însărcinat să elaboreze proiectul orfelinatului, care a fost deschis deja în 1444. Alături de el, Goro Dati și Francesco della Luna au fost aleși să conducă procesul de construcție; nu erau arhitecți și exercitau doar supravegherea generală a procesului de construcție și controlul costurilor. Nu se poate spune că toți trei au avut o relație bună.

Cronicarul G. Dati în „Cronica” sa scrie că în acest „nou Ospedale va accepta orice copil de sex masculin și feminin, dați tuturor asistente, sprijiniți-i pe toți, iar când fetele cresc, vor fi căsătoriți și băieții vor fi educați meșteșuguri, care va fi o chestiune demnă respect"

Diferența dintre orfelinat și spitalele medievale a fost că acestea din urmă combinau de obicei funcțiile unui spital, un ospic și un orfelinat. Noua clădire a fost destinată doar copiilor și educației acestora până la vârsta de 18 ani. La ieșirea din orfelinat, aveau anumite profesii și specialități: fetele stăpâneau abilități de menaj și meșteșuguri și cel mai adesea se căsătoreau, băieții își puteau câștiga existența din meșteșuguri. Orfelinatul avea nu doar o creșă pentru sugari, o școală și diverse ateliere, ci și o biserică cu o farmacie. Conform planului lui Brunelleschi, clădirea arăta ca o clădire cu un etaj, dar nu era: primul etaj a intrat în subteran, adică era subsol. Este ușor de văzut simbolismul în modul în care au fost distribuite camerele pe aceste niveluri. Spațiile de dedesubt erau destinate atelierelor de meșteșuguri, săli de mese și alte spații gospodărești, în timp ce în partea de sus erau încăperi pentru distracția spirituală și relaxare. Cercetătorii sugerează că acest plan a fost influențat de ideile lui Platon despre educarea cetățenilor ideali pentru un stat perfect.

Nici Brunelleschi însuși și nici contemporanii săi nu au acordat Orfelinat prea multă importanță pentru biografia creativă a maestrului, spre deosebire de oamenii de știință de astăzi care văd în acest proiect începutul propriului drum al arhitectului și manifestarea stilului său independent. Din păcate, planurile grafice și amenajarea arhitecturală a casei s-au pierdut. Vasari, în Biografia sa, menționează doar pe scurt Orfelinatul în fundalul narațiunii principale despre construcția cupolei Catedralei Santa Maria del Fiore, care a fost realizată în același timp. Cu toate acestea, documentația legată de partea formală a construcției a fost păstrată.

Pentru deschiderea „curții bărbaților” în 1445 a fost organizată o ceremonie specială cu participarea consulilor breslei negustorilor mătase, Episcop de Fiesole, Papal legat și patriarh al Ierusalimului. Despre participare Brunelleschi nu are informații despre acest eveniment. conservat

Lucrările la șantierul dobândit au început în august 1419, iar în 1420 au fost puse bazele porticului principal, după ce s-a obținut permisiunea de a construi o scară largă în fața acestuia, care se extinde dincolo de amplasamentul achiziționat și ocupa o parte din teren public. Un an mai târziu, au început să fie livrate coloane, iar acolo unde urma să fie construită capela adăpostului a fost instalată prima coloană. În același timp, numele Filippo a fost menționat pentru prima dată în legătură cu primirea unei taxe pentru desenele pilaștrilor și proiectarea ușilor. În anii următori, numele lui Brunelleschi apare în mod repetat în documente, până în 1427, când a fost finalizată galeria principală cu portic. Din acest an și până la finalizarea lucrărilor de construcție, conducerea trece la Francesco della Luna. Se știe că în iunie 1427 a avut loc un mic dejun de afaceri ceremonial, la care au participat „consuli și stăpâni și mulți negustori”, reprezentanți ai breslei. S-a decis mărirea proiectului inițial, deoarece clădirea părea prea mică pentru toate nevoile necesare. Se pare că Brunelleschi a abandonat lucrările ulterioare și a fost condus de della Luna, care nu numai că a extins proiectul, dar a făcut și unele modificări la partea deja reconstruită. În timpul micului dejun, a fost discutat și aprobat „desenul clădirii, realizat pe pergament de pictorul Gherardodi Giovanni”, care includea încăperi suplimentare. În anii următori, clădirea a fost renovată și remodelată în mod repetat, până în prezent este folosită în scopul propus (doar la parter se află un mic muzeu dedicat istoriei creării Orfelinatului). În 1842, după un puternic cutremur, toate coloanele din portic, realizate după desenele lui Leopoldo Pasca, au trebuit să fie înlocuite. Fațada a fost reconstruită în 1872 și 1896. Ultima restaurare majoră a decorațiunii interioare datează din anii 1960 și 1970. Pentru aniversarea a 600 de ani a arhitectului, a fost redeschisă așa-numita curte interioară a femeilor din partea dreaptă a clădirii. Dar, în ciuda tuturor modificărilor, clădirea păstrează invariabil stilul lui Brunelleschi.

Ansamblul arhitectural al Orfelinatului este destul de neobișnuit. Pentru aceasta s-au folosit materiale de construcție foarte modeste: tencuială albă și piatră locală de o culoare gri nobilă, care se puneau frumos una pe cealaltă. Ulterior, la această combinație subtilă de culori au fost adăugate medalioane cu glazură albastră. În tipologia sa, Orfelinatul seamănă cu mănăstirile mănăstirilor medievale, care la rândul lor se bazează pe amenajarea atriumurilor sau palestrelor greco-romane. Compoziția clădirii este pătrată; partea frontală a acesteia este decorată cu un portic cu coloane cu galerie. Partea centrală a clădirii este ocupată de o curte deschisă, care era destinată relaxării părții masculine a personalului, motiv pentru care a fost numită în mod convențional „curtea bărbaților”. Acesta, la rândul său, era înconjurat de șiruri de galerii acoperite cu arcade ordonate și bolți în cruce. Etajul doi a apărut după ce Brunelleschi a părăsit acest proiect. De asemenea, în etapele ulterioare ale construcției Orfelinatului a fost mărită lungimea fațadei centrale cu portic și galerie, iar în interior s-a construit o altă curte pentru personalul feminin.

Cea mai frapantă impresie a întregii clădiri este lăsată de porticul de fațadă. Este înălțat pe un podium în trepte și constă dintr-o colonadă cu grațioase țâșni arcuite (zece trave în total). În spatele lor se află o logie acoperită cu un sistem de bolți cu pânze înfiladă și trei uși simetrice de-a lungul peretelui. Pe laterale fațada este flancată de travee, dar fără arcade, ceea ce conferă întregii structuri o monumentalitate solidă. Coloanele care susțin arcadele sunt depășite de capiteluri corintice și se sprijină pe baze simple mansardate. Această soluție amintește foarte mult de prototipurile romane și urmează, de asemenea, tradițiile locale din proto-Renașterea toscană. Alte elemente decorative pot fi numite o trăsătură originală, deja caracteristică geniului creator al Renașterii. Pe lateralele arcadelor se înalță doi pilaștri canelați, decorati cu capiteluri de aceeași ordine ca și arcada principală. Designul întregului portic cu un antablament este combinat ritmic cu ele, deși, strict vorbind, acesta nu este un antablament, ci doar partea inferioară a acestuia - o arhitravă, care constă din trei profile, sau margini (așa-numita fascia) . Se sprijină pe arhivoltele arcadelor. Pe laterale arhitrava se rupe și se prăbușește, formând astfel întregul portic într-un fel de cadru de „perspectivă”. Un „efect de cadru” similar nu a jucat niciun rol constructiv și a avut doar o valoare decorativă; același lucru se găsește în tratarea nivelului superior al zidurilor Baptisteriului San Giovanni din Florența. Potrivit biografilor lui Brunelleschi, această decizie i-a aparținut nu lui Filippo, ci asistentului său della Luna, iar maestrul nu a aprobat o astfel de libertate de ordonare, dar detaliul a rămas pentru a decora clădirea. De asemenea, merită remarcat designul „grafic” special al detaliilor arhitecturale ale fațadei: toate diviziunile și detaliile sunt subliniate de profile de relief, ceea ce dezvăluie rolul lor structural. Un alt detaliu interesant este o mică nișă specială în aripa stângă a loggiei, unde oamenii puteau lăsa anonim un copil găsit.

Manetti despre abaterile de la proiectul lui Brunelleschi scrie: „Toate acestea sunt o consecință a aroganței încrederea în sine a celui care a comandat-o do. Experiența a arătat că în clădirile lui Filippo nu poți schimba nimic fără să le rupi frumusețe, fără a le strica, fără a le reduce utilitatea si fara cresterea costurilor"

După moartea lui Brunelleschi, loggia a primit o decorație suplimentară sub forma a 14 medalioane de majolică policromă din lut smălțuit (1463-1466). Au fost create în atelierul lui Luca della Robia, probabil Andrea della Robia. Medalioanele, deși inițial nu au fost planificate în decor, se potrivesc organic în el. Au fost plasate în timpane între arcade. Fiecare înfățișează bebeluși înfășați până la talie. Au devenit foarte populare în cercul simbolismului medical internațional. O copie a unuia dintre ele este amplasată pe fațada Spitalului de Copii Westminster din Anglia, iar din secolul al XIX-lea, așa-numitul bebeluș florentin a fost chiar un simbol al pediatriei în unele țări.

Deși se crede că Orfelinatul a fost stricat de reconstrucții ulterioare, nu există nicio îndoială că designul arhitectural original al lui Brunelleschi și-a lăsat amprenta și a provocat un val de imitații în toată Italia. În următoarele câteva secole (până în secolul al XVII-lea), toate celelalte fațade ale clădirilor de pe piață au fost reconstruite în imitație a porticului lui Brunelleschi (logia mănăstirii Servi di Maria, porticul bisericii Santisimma Annunziata), formând astfel un fel de curte cu coloane în interiorul orașului pe amplasamentul zonei sale.

În 1417, după ce s-a întors complet în patria sa, Brunelleschi a fost considerat un specialist în probleme de arhitectură și a fost imediat implicat în lucrările reînnoite de construcție a cupolei catedralei. Curând a devenit clar că dintre toate opiniile exprimate, opiniile sale cu privire la procesul de suprapunere au fost cele mai clare. Citirea părerii sale obiective, scurte și destul de vizuale face totuși plăcere, dar părerea lui Brunelleschi s-a întâmpinat cu o rezistență încăpățânată și, chiar dacă nu credeți legenda despre această dispută, încă multe ar putea otrăvi existența lui Brunelleschi.
În această luptă, i-a venit ideea de a-și arăta și dezvolta arta. În 1419, orașul i-a încredințat construcția Orfelinatului - Ospedale dei Innocenti. Acest orfelinat este prima lucrare de arhitectură a Renașterii. Din întâmplare, prima clădire s-a dovedit a fi o clădire laică. Dar este caracteristic întregului stil că, spre deosebire de vechiul creștin și medieval, nu era în mod specific ecleziastic. Dar scopul uman al clădirii este cu adevărat creștin. Adevărat, în această tutelă monumentală pentru cei născuți în afara căsătoriei există un gust de extra-bisericesc, foarte caracteristic acelor prime generații ale Renașterii, pentru care originea și pedigree-ul erau aproape indiferente, dar capacitatea și demnitatea personală a individului a contat. . Deci, scopul acestei clădiri a fost uman, iar formele ar trebui să fie cât mai vechi posibil.

Fațada, etajele inferioare și superioare au o lățime de nouă coți.O scară deschisă de nouă trepte duce pe toată lățimea (originală) a clădirii la etajul inferior, care se întinde ospitalier ca o galerie transversală de nouă arcade. Această galerie monumentală nu are nimic de-a face cu copiii cărați pe trepte. Nouă arcade semicirculare se sprijină pe coloane îndesate care se îngroașă ușor spre vârf. De la capiteluri până la peretele din spate al galeriilor există arcuri de susținere, care sunt susținute de console decorate cu capiteluri. Astfel apar nouă compartimente percepute separat, fiecare cu propria sa boltă sferică, întinse ca o pânză înclinată peste cele patru semicercuri înalte ale acestor încăperi pătrate. Fiecare dintre pătrate este un întreg independent, spre deosebire de bolta în cruce medievală, ale cărei capace se conectează mai degrabă decât camerele învecinate separate.
Printr-o ușă din peretele din spate al galeriilor, un coridor scurt duce la o a doua galerie care înconjoară o curte pătrată. Această galerie este acoperită cu bolți în cruce; spațiul nu pare așadar compus din încăperi pătrate separate, ci, dimpotrivă, pare a fi un coridor solid, împărțit în încăperi pătrate separate. Brunelleschi a folosit ambele metode. Spatiul curtii este inconjurat de arcade sustinute de coloane. Ușile din pereți duc la camere și holuri situate simetric. De asemenea, ușile axelor centrale ale bolților în cruce sunt amplasate strict și simetric față de axele centrale ale sălii. Afară și înăuntru, totul este „natural”, nu sunt permise accidente, un plan bine gândit este evident în toate.
Scarile sunt simple si nu foarte accentuate; incaperile de la etaj sunt situate deasupra galeriilor inferioare, astfel incat peretele cu ferestre cu vedere spre curte si piata este situat deasupra arcadelor.

Filippo Brunelleschi

BRUELLESCHI, FILIPPO (Brunelleschi, Filippo) (1377-1446), arhitect, sculptor, inventator și inginer italian.

Brunelleschi născut în 1377 la Florenţa în familia unui notar. De la o vârstă fragedă a arătat interes pentru desen și pictură și a avut mare succes la asta. Când a învățat meșteșugul, Filippo a ales să facă bijuterii, iar tatăl său, fiind un om rezonabil, a fost de acord cu acest lucru. Datorită studiilor sale de pictură, Filippo a devenit curând un profesionist în meșteșugul bijuteriei.

În 1398 Brunelleschi s-a alăturat Artei della Seta și a devenit aurar. Cu toate acestea, aderarea la breaslă nu i-a dat încă un certificat; l-a primit abia șase ani mai târziu, în 1404. Înainte de aceasta, a efectuat un stagiu în atelierul celebrului bijutier Linardo di Matteo Ducci din Pistoia. Filippo a rămas la Pistoia până în 1401. Din 1402 până în 1409 a studiat arhitectura antică la Roma.

În 1401, participând la un concurs de sculptură (câștigat de L. Ghiberti), Brunelleschi a finalizat relieful din bronz „Sacrificiul lui Isaac” (Muzeul Național, Florența) pentru ușile Baptisteriului Florentin. Acest relief, remarcat prin inovație realistă, originalitate și libertate de compoziție, a fost una dintre primele capodopere ale sculpturii renascentiste.

Sacrificiul lui Isaac 1401-1402, Muzeul Național din Florența

După ce a pierdut în această competiție în fața lui Lorenzo Ghiberti, și-a concentrat atenția asupra arhitecturii. În jurul anului 1409 Brunelleschi a creat un „crucifix” din lemn în biserica Santa Maria Novella. Există o poveste interesantă legată de această răstignire, dată de Vasari.Când Brunelleschi a văzut pentru prima dată „Răstignirea” din lemn a prietenului său Donatello, a aruncat imediat o scurtă frază: „Un țăran pe cruce”. Donatello, simțindu-se rănit și mai adânc decât credea, de vreme ce conta pe laude, a răspuns: „Dacă a face un lucru ar fi la fel de ușor ca să-l judeci, atunci Hristosul meu ți-ar părea un Hristos, și nu un țăran; așa că ia o bucată de lemn și încearcă-o singur.” Philippa, fără să mai spună un cuvânt, a început să lucreze la crucifix când s-a întors acasă, pe ascuns de la toată lumea; și, străduindu-ne cu orice preț să-l depășesc pe Donato.” După multe luni, și-a adus munca la cea mai înaltă perfecțiune și într-o dimineață l-a invitat pe Donato să ia micul dejun cu el. La început tinerii au fost împreună, iar apoi Filip, sub un pretext plauzibil, și-a trimis prietenul cu mâncare în apartamentul său. „Du-te acasă cu aceste lucruri și așteaptă-mă acolo, mă întorc imediat.” În casă, Donato a văzut un crucifix, care era atât de perfect încât tânărul, din admirație, a scăpat toată mâncarea pe care o ținea în mâini, totul s-a năruit și s-a rupt. Așa că a stat în mijlocul camerei, neputând să-și ia ochii de la creația lui Philip, când proprietarul s-a întors în casă și a spus râzând: „Ce faci, Donato? Ce vom lua la micul dejun dacă ai vărsat totul?” „În ceea ce mă privește”, răspunse Donato, „am primit partea mea azi dimineață: dacă o vrei pe a ta, ia-o, dar nu mai mult: vi s-a dat să faceți sfinți, iar mie – bărbați " Acest crucifix se află acum în biserica Santa Maria Novella, între Capela Strozzi și Capela Bardi da Vernio și este venerat de credincioși ca un altar.

Brunelleschi a lucrat ulterior ca arhitect, inginer și matematician, devenind unul dintre fondatorii arhitecturii Renașterii și creatorii teoriei științifice a perspectivei. Brunelleschi a început să lucreze ca arhitect în acei ani când, în cadrul stilului gotic, o atracție persistentă pentru forme mai raționale și simple era evidentă în arhitectura florentină.

În cei 16 ani în care s-a realizat construcția cupolei Catedralei din Florența (1420-1436), iar până la moartea sa în 1446, Brunelleschi a ridicat în Florența o serie de clădiri care au dat arhitecturii un impuls fundamental nou. În biserica parohială San Lorenzo, care a devenit templul familiei Medici, el a construit mai întâi sacristia (terminată în 1428 și este de obicei numită Vechea Sacristie, spre deosebire de Noua Sacristie, construită de Michelangelo un secol mai târziu), iar apoi a reconstruit-o. întreaga biserică (1422-1446). Orfelinatul (Ospedale degli Innocenti, 1421-1444), biserica Santo Spirito (începută în 1444), capela familiei Pazzi din curtea mănăstirii franciscane Santa Croce (începută în 1429) și o serie de alte remarcabile. clădirile Florenței renascentiste sunt asociate cu numele de Brunelleschi.

Philippe avea o avere mare, avea o casă în Florența și terenuri în împrejurimi. A fost ales constant în organele guvernamentale ale Republicii, din 1400 până în 1405 - în Consiliul del Pololo sau Consiliul del Comune. Apoi, după o pauză de treisprezece ani, din 1418 a fost ales în mod regulat în Consiliul del Dugento și, în același timp, într-una dintre „camere” - del Popolo sau del Comune.
Toate activitățile de construcție ale lui Brunelleschi, atât în ​​orașul propriu-zis, cât și în afara acestuia, s-au desfășurat în numele sau cu aprobarea Comunei Florentine. După planurile lui Philippe și sub conducerea sa, în orașele cucerite de Republică, la granițele teritoriilor subordonate acesteia sau controlate de aceasta, a fost ridicat un întreg sistem de fortificații. Lucrări mari de fortificații s-au luptat la Pistoia, Lucca, Pisa, Livorno, Rimini, Siena și în vecinătatea acestor orașe. De fapt, Brunelleschi a fost arhitectul principal al Florenței.
Domul Catedralei Santa Maria del Fiore - cea mai veche dintre operele majore ale lui Brunelleschi la Florența. Construcția cupolei peste altarul bazilicii, începută de arhitect Arnolfo di Cambioîn jurul anului 1295 și finalizat în mare parte până în 1367 de către arhitecți Giotto, Andrea Pisano, Francesco Talenti, pentru tehnologia de construcție medievală a Italiei s-a dovedit a fi o sarcină imposibilă. A fost autorizat doar de Brunelleschi, un maestru al Renașterii, un inovator, care a îmbinat armonios un arhitect, un inginer, un artist, un teoretician și un inventator.

Domul florentin a dominat cu adevărat întregul oraș și peisajul din jur. Forța sa este determinată nu numai de dimensiunile sale absolute gigantice, nu numai de puterea sa elastică și, în același timp, de ușurința de decolare a formelor sale, ci și de scara foarte mărită în care părțile clădirii se înalță deasupra urbanului. se construiesc clădiri - tamburul cu ferestrele sale uriașe rotunde și acoperit cu plăci roșii marginile bolții cu nervuri puternice care le despart. Simplitatea formelor sale și scara mare sunt subliniate în mod contrastant de dezmembrarea relativ mai mică a formelor felinarului de încoronare.

Noua imagine a cupolei maiestuoase ca monument ridicat spre gloria orașului a întruchipat ideea triumfului rațiunii, caracteristică aspirațiilor umaniste ale epocii. Datorită conținutului său figurativ inovator, rolului important de planificare urbană și perfecțiunii constructive, cupola florentină a fost acea lucrare arhitecturală remarcabilă a epocii, fără de care niciun dom nu ar fi fost de neconceput. Michelangelo peste Roman Bazilica Sf. Petru, nici numeroasele biserici cu cupolă care datează din Italia și alte țări europene.
Înainte de a începe lucrul, Brunelleschi a desenat un plan în mărime naturală al cupolei. În acest scop, a folosit râul Arno de lângă Florența. Începutul oficial al lucrărilor de construcție a fost marcat pe 7 august 1420 cu un mic dejun ceremonial.
Din octombrie a acestui an, Brunelleschi a început să primească un salariu, deși unul foarte modest, întrucât se credea că face doar conducere generală și nu este obligat să se afle în mod regulat pe șantier.

În paralel cu construcția catedralei în același 1419, Brunelleschi a început să creeze Complexul orfelinat, care a devenit primul născut al stilului arhitectural al Renașterii timpurii.

Orfelinat (Ospedale degli Innocenti) din Florența. 1421–44

De fapt, Brunelleschi a fost arhitectul principal al Florenței; aproape niciodată nu a construit pentru persoane private și a executat în principal ordine guvernamentale sau publice. Într-unul dintre documentele Signoriei Florentine, care datează din 1421, el este numit: „... un om cu cea mai perspicace minte, înzestrat cu o pricepere și ingeniozitate uimitoare”.

Planul clădirii, care este conceput sub forma unei curți pătrate mari construite în jurul perimetrului, încadrată de porticuri arcuite de lumină, folosește tehnici care se întorc la arhitectura clădirilor rezidențiale medievale și ansamblurilor monahale cu curțile lor confortabile protejate de soare. Cu toate acestea, la Brunelleschi, întregul sistem de încăperi care înconjoară centrul compoziției - curtea - a căpătat un caracter mai ordonat, mai regulat. Cea mai importantă calitate nouă în compoziția spațială a clădirii a fost principiul „plan deschis”, care include elemente de mediu precum un pasaj stradal, o curte de trecere, conectată printr-un sistem de intrări și scări de toate încăperile principale. Aceste trăsături se reflectă în aspectul său. Fațada clădirii, împărțită în două etaje de înălțime inegală, spre deosebire de clădirile medievale de acest tip, se remarcă prin simplitatea excepțională a formei și claritatea structurii proporționale.

Ospedale degli Innocenti (Orfelinat). Logia. A început în jurul anului 1419

Principiile tectonice dezvoltate în Orfelinat, care exprimă originalitatea gândirii ordinului lui Brunelleschi, au fost dezvoltate în continuare în vechea sacristie (sacristie) a Bisericii San Lorenzo din Florența (1421-1428).

Interiorul Bisericii San Lorenzo

Interiorul vechii sacristii este primul exemplu din arhitectura renascentista de compozitie spatiala centrata, reinviind sistemul unei cupole care acopera o camera patrata in plan. Spațiul interior al sacristiei se remarcă prin marea sa simplitate și claritate: încăperea cubică în proporții este acoperită cu o cupolă nervură pe pânze și pe patru arcade de susținere sprijinite pe antablamentul de pilaștri de ordin corintic complet. Pe fundalul deschis al pereților tencuiți se desfășoară pilaștri, arhivolte, arcade, margini și nervuri ale cupolei de culoare mai închisă, precum și elemente de legătură și încadrare (medalioane rotunde, carcase de ferestre, nișe). Această combinație de ordine, arcade și bolți cu suprafețele pereților portanti creează o senzație de lejeritate și transparență a formelor arhitecturale.

(Ajutor pentru manechini cu privire la numele arhitecturale : intablament- partea superioară a structurii, de obicei așezată pe coloane, element integrant al ordinii arhitecturale; pilastru- o proeminență verticală plată de secțiune transversală dreptunghiulară pe suprafața unui perete sau a unui stâlp. Are aceleași părți (trunchi, capitel, bază) și proporții ca și coloana, de obicei fără îngroșare în partea de mijloc - entază; arhivoltă- (din latină arcus volutus - arc de încadrare) - încadrare decorativă a unei deschideri arcuite. Arhivolta evidențiază arcul arcului din planul zidului, devenind uneori motivul principal al tratarii acestuia.; ordinul corintian - - una dintre cele trei ordine arhitecturale principale. Are o coloană înaltă cu o bază, un trunchi canelat și un capitel magnific format dintr-un model elegant sculptat din frunze de acant încadrat de volute mici. Comenzi arhitecturale - (din latinescul ordo - ordin) - un sistem de tehnici constructive, compoziționale și decorative care exprimă logica tectonică a unei structuri post-grinzi (relația dintre părțile portante și neportante). Piese portante: coloană cu capitel, bază, uneori cu piedestal.) Nu sunt sigur ce a devenit mai clar, pentru că... Acest certificat m-a derutat și mai mult.

Nava, începută în jurul anului 1419, Florența, San Lorenzo

În 1429, reprezentanți ai magistratului florentin l-au trimis pe Brunelleschi la Lucca pentru a supraveghea lucrările legate de asediul orașului. După inspectarea zonei, Brunelleschi a propus un proiect. Ideea lui Brunelleschi a fost să construiască un sistem de baraje pe râul Serchio și să ridice astfel nivelul apei, să deschidă porțile la momentul potrivit pentru ca apa, curgând prin canale speciale, să inunde toată zona din jurul zidurilor orașului, obligându-l pe Lucca să se predea. Proiectul lui Brunelleschi a fost implementat, dar a fost un fiasco; apa a țâșnit și a inundat nu orașul asediat, ci tabăra asediatorilor, care a trebuit să fie evacuată în grabă.
Poate că Brunelleschi nu a fost de vină - Consiliul celor Zece nu a făcut nicio pretenție împotriva lui. Cu toate acestea, florentinii îl considerau pe Philippe vinovat pentru eșecul campaniei de la Lucca, nu i-au permis trecerea pe străzi. Brunelleschi era în disperare.
În septembrie 1431 a făcut testament, aparent temându-se pentru viața lui. Există o presupunere că în acest moment a plecat la Roma, fugind de rușine și persecuție.
În 1434, el a refuzat cu hotărâre să plătească o taxă atelierului de zidari și lemnari. Aceasta a fost o provocare adresată de artist, care s-a realizat ca o persoană creativă independentă, principiului breslei de organizare a muncii. Ca urmare a conflictului, Philippe a ajuns în închisoarea debitorului. Închisoarea nu l-a forțat pe Brunelleschi să se supună, iar în curând atelierul a fost nevoit să cedeze: Filippe a fost eliberat la insistențele Operei Duomo, deoarece lucrările de construcție nu puteau continua fără el. Acesta a fost un fel de răzbunare luată de Brunelleschi după eșecul de la asediul Luccai.
Philippe credea că era înconjurat de dușmani, oameni invidioși, trădători care încercau să-l ocolească, să-l înșele și să-l jefuiască. Este greu de spus dacă acesta a fost de fapt cazul, dar așa și-a perceput Philippe poziția, aceasta a fost poziția lui în viață.
Starea de spirit a lui Brunelleschi a fost, fără îndoială, influențată de acțiunile fiului său adoptiv, Andrea Lazzaro Cavalcanti, supranumit Bugiano. Philippe l-a adoptat în 1417 ca un copil de cinci ani și l-a iubit ca pe al lui, l-a crescut, l-a făcut student și asistent. În 1434, Bugiano a fugit de acasă, luând toți banii și bijuteriile. Din Florența a plecat la Napoli. Ce s-a întâmplat nu se știe, se știe doar că Brunelleschi l-a obligat să se întoarcă, l-a iertat și l-a făcut singurul său moștenitor.
Când Cosimo de' Medici a venit la putere, a tratat foarte hotărât cu rivalii săi Albizzi și cu toți cei care i-au susținut. La alegerile pentru Consiliu din 1432, Brunelleschi a fost eliminat pentru prima dată. A încetat să mai participe la alegeri și a abandonat activitățile politice.
În 1430, Brunelleschi a început construcția Capelei Pazzi, unde tehnicile arhitecturale și constructive ale sacristiei Bisericii San Lorenzo au fost îmbunătățite și dezvoltate în continuare.

Capela Pazzi_1429-circa 1461

Iată câteva imagini ale Capelei Pazzi din interior.

Această capelă, comandată de familia Pazzi ca capela familiei lor și folosită și pentru întâlnirile clerului de la mănăstirea Santa Croce, este una dintre cele mai perfecte și izbitoare lucrări ale lui Brunelleschi. Este situată în curtea medievală îngustă și lungă a mănăstirii și este o încăpere dreptunghiulară în plan, întinsă peste curte și închizând una dintre laturile sale scurte.
Brunelleschi a proiectat capela în așa fel încât să îmbină dezvoltarea transversală a spațiului interior cu o compoziție centrată, iar fațada clădirii cu completarea sa cu cupolă este subliniată din exterior. Principalele elemente spațiale ale interiorului sunt distribuite de-a lungul a două axe reciproc perpendiculare, rezultând un sistem de construcție echilibrat, cu o cupolă pe pânze în centru și trei ramuri inegale ale crucii pe laturile sale. Absența celui de-al patrulea este compensată de un portic, a cărui parte din mijloc este evidențiată de o cupolă plată.
Interiorul Capelei Pazzi este unul dintre cele mai caracteristice și perfecte exemple ale utilizării unice a ordinului pentru organizarea artistică a zidului, care este o caracteristică a arhitecturii Renașterii italiene timpurii. Folosind ordinea pilaștrilor, arhitecții au împărțit peretele în părți portante și neportante, dezvăluind forțele tavanului boltit care acționează asupra acestuia și dând structurii scara și ritmul necesar. Brunelleschi a fost primul care a putut să arate cu adevărat funcțiile portante ale pereților și convenționalitatea formelor de comandă.

Ultima clădire iconică a lui Brunelleschi, în care a existat o sinteză a tuturor tehnicilor sale inovatoare, a fost oratoriul (capela) Santa Maria degli Angeli din Florența (fondat în 1434). Această clădire nu a fost terminată.

Oratorio (capela) Santa Maria degli Angeli din Florența

La Florența s-au păstrat o serie de lucrări care dezvăluie, dacă nu participarea directă a lui Brunelleschi, atunci, în orice caz, influența lui directă. Printre acestea se numără Palazzo Pazzi, Palazzo Pitti și Badia (Abația) din Fiesole.
Nici unul dintre marile proiecte de construcție începute de Philip nu a fost finalizat; el era ocupat cu toate, gestionându-le pe toate în același timp. Și nu numai în Florența. În același timp, a construit în Pisa, Pistoia, Prato - a călătorit în aceste orașe în mod regulat, uneori de câteva ori pe an. În Siena, Lucca, Volterra, în Livorno și împrejurimile sale, în San Giovanni Val d'Arno, a condus lucrări de fortificație.Brunelleschi a făcut parte din diferite consilii, comisii, a dat sfaturi în probleme legate de arhitectură, construcții, inginerie; a fost invitat la Milano, în legătură cu construcția catedralei, i-au cerut sfatul cu privire la întărirea Castelului Milano. El a călătorit ca consultant la Ferrara, Rimini, Mantua și a efectuat o examinare a marmurei în Carrara.

Brunelleschi a descris foarte precis mediul în care a trebuit să lucreze de-a lungul vieții. A îndeplinit ordinele comunei, banii au fost luați de la vistieria statului. Prin urmare, activitatea lui Brunelleschi în toate etapele ei a fost controlată de diferite tipuri de comisii și funcționari numiți de comună. Fiecare dintre propunerile sale, fiecare model, fiecare nouă etapă în construcție a fost supusă verificării. Din nou și din nou, a fost obligat să participe la concursuri, să primească aprobarea juriului, care, de regulă, era format nu atât din specialiști, cât din cetățeni respectați, care de multe ori nu înțelegeau nimic despre esența problemei și s-au rezolvat. scorurile lor politice și private în timpul discuțiilor.

Brunelleschi a trebuit să țină seama de noile forme de birocrație care se dezvoltaseră în Republica Florentină. Conflictul lui nu este conflictul unui om nou cu rămășițele vechii structuri medievale, ci conflictul unui om al unui nou timp cu noi forme de organizare socială.

Brunelleschi a murit la 16 aprilie 1449. A fost înmormântat în Santa Maria del Fiore.

Următoarele materiale au fost folosite în pregătirea acestei postări:

Dacă observați inexactități sau erori în postare, vă voi fi foarte recunoscător dacă mă anunțați despre ele. Postarea nu este destinată profesioniștilor, ceea ce eu nu sunt, ci servește la introducerea operei marelui florentin arhitect, sculptor, inventator și inginer.