Національний латиський одяг. Народні костюми до свята – Латвія економить, Литва шикує
У літературних пам'ятниках XVII-XVIII століть можна знайти згадки про танці,
проте наочного опису їхня література тієї епохи не дає.
Пояснюється це тим, що автори того часу, здебільшого
випадків німецькі пастори та знатні мандрівники, зневажливо
належали до народного мистецтва.
З висоти своєї панської культури вони як дикість дивилися на невигадливі розваги селян, вбачаючи в побутових обрядах і святкових іграх народу лише залишки язичництва.
Але створені в ті далекі часи танці та пісні збереглися до наших днів. Найбільш давнього походження - ігри та танці, що виконувались на
свят на честь зустрічі або проводів зими, весни, літа.
У різдвяні дні та у дні весняного свята масляної молоді
латиського села має звичай рядитися і влаштовувати танці під звуки
бубонців, під гуркіт імпровізованого оркестру, в який,
Крім звичайних народних інструментів, входить також начиння побутового побуту.
У день «Ліго» (свято Івана Купали, 24 червня) молодь як за старих часів,
так і в даний час часто починає танці з вінками і квітами
біля вогнищ і піднятих на жердини бочок, що горять, з дьогтем.
У важкі часи кріпацтва селяни таємно від панів
збиралися у харчевнях, особливо вночі з неділі на понеділок,
і тут під музику простих народних інструментів із захопленням заводили танці.
Поширені були танці по колу, причому танцювали не лише чоловік із жінкою,
але й двоє чоловіків чи дві жінки.
У латиському танці чимало рухів, навіяних процесом сівби, збирання врожаю, смикання льону, роботи на млині. Прикладом подібних танців є хоча б «Судмаліняс» (млин),
виконуваний під пісеньку, що розповідає про роботу млина.
Позначився в танці та повсякденний побут латиського села.
Біля свого будинку селянин розбиває садок, дівчата копають
грядки та розводять квіти. Все це знайшло своє відображення у танці.
Майже в кожному груповому латиському танці є фігура «садок» - коло,
іноді два «садки» — два концентричні кола.
В інших танцях виконавці заплітають тин, ходять по просіці,
в'ють гірлянди, тобто змінюються місцями, рухаючись по колу в протилежних
напрямки та обходячи один одного.
У танці «Гатвес-дея» (алея) юнаки та дівчата вишиковуються у дві лінії,
перпендикулярні глядачеві, а між ними проходять, як би прогулюючись алеєю,
по черзі окремі виконавці тієї та іншої лінії.
Деякі фігури танців відповідають латиським народним орнаментам, що часто зустрічаються, як то: сонечко, зірочка, ялинка/хрестик. Разом з цим танцюючі утворюють «зірочку», шикуються хрестом, квадратом, в чотири або вісім пар і т. д.
Такі постаті, зокрема, зустрічаються у танці «Ачкупс», дуже популярному у народі.
Наївністю та чистотою віє від танців, що малюють взаємини юнака та дівчини.
Ось дівчина, рукоділкуючи, змотує нитки в клубок і своєю працьовитістю приваблює
до себе серце юнака. Такий сюжет танцю «Клубочок». У танці «Анджіньш»
(Андрюшенька) юнак, стежачи за дівчиною, співає: «Танцюй, танцюй, дівчина,
якщо красиво і легко станцуєш, будеш моєю нареченою». У танці «Цимду піріс»
(пара рукавиць) дівчина кокетливо піддражнює свого коханого рукавичками,
які вона йому пов'язала. Витонченістю рухів відрізняється танець «Білка»,
в якому дівчина має танцювати з легкістю білочки.
Деякі танці отримали назву по тій місцевості, де вони зародилися.
Такими є «Алсунгієтис» Алсунгського району, «Літенієтіс», що виник у районі-Литені,
«Руцавієтіс», що виник в області Руцава і дуже поширений по всій Латвії.
Латиські народні танці поділяються на парні та групові. Парні танцюють по
кола проти ходу годинникової стрілки. У групових танцях виконавці також стоять парами.
Найчастіше бере участь у них чотири або вісім пар, у деяких - три пари.
Музичний розмір танцю: 2/4, 4/4, 3/4, 6/8.
Основні рухи танцю не складні: простий крок, біг, підскок, галоп, полька та ін.
Рухи вальсу для латиської хореографії не характерні, навіть у танцях на 3/4 зворотом
виконується не вальс, а легкий біг чи крок із підскоком. Навпаки,
постаті латиських народних танців складні, саме у них полягає краса танцю.
За характером виконання латиські танці зазвичай спокійні, статечні,
без різких рухів, без контрастних, переходів чи зміни ритмів.
Особливу красу танцям надають народні костюми, різні у кожному районі.
У чоловіків буденні костюми зазвичай сірого кольору із чорною вишивкою;
святкові — білого кольору, каптани також із чорною вишивкою.
Для більшості жіночих латиських костюмів характерні широкі спідниці,
іноді в складання або складку та кофти з довгими рукавами.
Особливу своєрідність костюму надає широку хустку, перекинуту через
плече і скріплений на плечі великою брошкою, що має назву «сакту».
Різноманітні і головні убори, іноді високі, що нагадують кокошник,
іноді низенькі, як обідка.
Найбільш старовинний народний музичний інструмент, яким користувалися
для супроводу танцю, - «кокле», схожий на гуслі. Пізніше його витіснила скрипка,
більш-потужна за звучанням. З духових інструментів, що супроводжували танці,
найдавнішими були свистульки з деревної кори та дудки з коров'ячого рогу.
Іноді застосовувалися в селах саморобні шумові інструменти: тріскачки,
свинячі бульбашки з насипаним у них горохом. На зимових святах з'являлася
ялинка — «тридексніс», прикрашена стрічками і пластинками, що дзвінять,
ритм відбивався ударами стовбура цієї ялинки об підлогу.
Щоб скористатися попереднім переглядом презентацій, створіть собі обліковий запис Google і увійдіть до нього: https://accounts.google.com
Підписи до слайдів:
Латвійський національний костюм
У сучасному значенні “національний костюм” пов'язаний із одягом корінних мешканців Латвії – балтів та ливів. Це були селяни, рибалки та ремісники.
Дякую за увагу!
Попередній перегляд:
Латвійський національний костюм
(Слайд 1) Національний костюм є невід'ємною частиною культурної спадщини латиського народу. Костюми, що збереглися до наших днів, одягалися з нагоди свят.
(Слайд 2) У сучасному значенні “національний костюм” пов'язаний із одягом корінних жителів Латвії – балтів та ливів. Це були селяни, рибалки та ремісники.
(Слайд 3) Одяг, який одягали з нагоди свят, зберігалася протягом життів кількох поколінь, оскільки люди кожного покоління з гордістю носили гарні прикраси у вигляді брошів, вовняні шалі, розшиті візерунками пояси та головні убори, успадковані від своїх попередників; водночас до костюма можна було додавати сучасні прикраси.
(Слайд 4) Жіночий костюм складався зі спідниці та лляної сорочки з довгими рукавами на зразок туніки, призначеної як для чоловіків, так і для жінок, що одягається окремо або разом з іншими предметами одягу. Спідницю та сорочку шили із квадратного полотна без викрійки.
(Слайд 5) Чоловічий костюм сорочка-туніка залишилася без змін, штани та каптан, хоч і домоткані, у вісімнадцятому столітті стали шити за міською модою.
(Слайд 6) Жінки та чоловіки в основному носили постоли (pastalas), грубе взуття, виготовлене з цілого шматка шкіри, стягнутого зверху ремінцем. Це взуття одягали і в будні, і у свята.
(Слайд 7) Головному убору у святковому вбранні приписувала символічне значення. Вінки були символом і водночас матеріальною цінністю, яка передавалася з покоління до покоління. Заміжні жінки носили чепець або іншу жіночу шапку, у дівчат символічним головним убором був вінок.
Національний костюм є невід'ємною частиною культурної спадщини латиського народу. Костюми, що збереглися до наших днів, одягалися з нагоди свят. Їх передають із покоління до покоління як мальовничі прикраси та фамільні цінності. Повсякденний одяг зберігся меншою мірою. Національний костюм складається з приладдя, яке готував собі його власник для того, щоб носити його в різні пори року і з різних випадків.
У сучасному значенні "національний костюм" пов'язаний із одягом корінних мешканців Латвії – балтів та ливів. Це були селяни, рибалки та ремісники. Їхній одяг є важливим предметом культурної спадщини латиського народу та цінним джерелом для історичних досліджень. Поряд із костюмами з давніх часів збереглися відомості про способи їх виготовлення та прикраси. Збереження традицій допомагає кожному поколінню мислити, діяти і зберігати віру так само, як це робили їхні предки.
Розвиток національних костюмів
Попередні покоління приділяли більше уваги різним речам, ніж ми. Одяг, який одягали з нагоди свят, зберігалася протягом життів кількох поколінь, оскільки люди кожного покоління з гордістю носили гарні прикраси у вигляді брошів, вовняні шалі, розшиті візерунками пояси та головні убори, успадковані від своїх попередників; водночас до костюма можна було додавати сучасні прикраси. Безперечно, кожне вбрання мало свою нікому невідому історію та легенду, але ми можемо бути абсолютно впевнені, що кожен предмет був унікальним, бо його виготовила конкретна людина. Зберігаючи та продовжуючи традиції свого регіону, кожна людина додавала до одягу щось своє.
Жіночий костюм
Костюм, що сформувався до тринадцятого століття, складався зі спідниці та лляної сорочки з довгими рукавами на кшталт туніки, призначеної як для чоловіків, так і для жінок, що одягається окремо або разом з іншими предметами одягу. Спідницю та сорочку шили із квадратного полотна без викрійки.
Сорочка. Є дані, що до дев'ятнадцятого століття сорочку не шили, а вона була просто відрізом тканини, який обмотували навколо тіла і підв'язували поясом. Ліви носили сорочки, які мали довжину нижче за талію. Сорочка складалася з двох шматків тканини, переднього та заднього, які скріплювали на плечах (пізніше їх зшивали) та затягували плетеним поясом. Сорочка, що складається з двох шматків, була прототипом сорочки зі зшитим верхом, а сорочка, яку обмотували навколо тіла, згодом стала зшитою сорочкою зі складками чи складаннями.
Пояс. Пояс (josta) в основному служив для скріплення сорочки, а також для опоясування талії, щоб забезпечити свободу руху. До речі, візерунчасті пояси носили тільки жінки; вважається, що візерунки пов'язані з культом плодючості. У вісімнадцятому та дев'ятнадцятому століттях ливи не носили розшиті візерунком пояси, оскільки символом плодючості був фартух. Пояси були різними по довжині; довгі пояси, по три метри і більше, обмотували навколо талії кілька разів.
Чоловічий костюм
Чоловічий костюм більшою мірою був під впливом міської моди, ніж жіночий. У той час як сорочка-туніка залишилася без змін, штани та каптан, хоч і домоткані, у вісімнадцятому столітті почали шити за міською модою.
На стиль чоловічого костюма вплинула також військова форма, особливо в деталях, таких як лацкани та вишивка. Жінки зазвичай самі шили свої костюми, а чоловіки вдавалися до послуг кравця. Кафтан і штани для повсякденного носіння зазвичай шили із сірого домотканого сукна; святковий одяг був білого кольору. З довгим каптаном носили пояс. Для східних регіонів характерним був плетений пояс; шкіряний, металевий або шкіряний з металом був типовим для західних (Курземе) регіонів. До середини дев'ятнадцятого століття штани були нижче коліна і заправлялися в трикотажні панчохи, які були до коліна. Довгі штани стали популярними наприкінці століття. Найпоширенішим головним убором був крислатий капелюх з фетру, прикрашений стрічкою. Влітку носили капелюхи із соломи.
Жінки та чоловіки в основному носили постоли (pastalas), грубе взуття, виготовлене з цілого шматка шкіри, стягнутого зверху ремінцем. Це взуття одягали і в будні, і у свята. У холодну пору року одягали кілька пар панчіх. З давніх-давен і аж до двадцятого століття ступні обертали тканиною. Для свят існували черевики або туфлі, які свідчили про заможність їхнього власника.
Прикраси
Кількість прикрас на національному костюмі також свідчила про матеріальний достаток його власника та його статус. Сорочки та шалі скріплювалися брошами. Брошки, виготовлені з сімнадцятого та по дев'ятнадцяте століття, були виконані у стилі Ренесанс та Бароко, а також з урахуванням місцевих мистецьких традицій. Більшість прикрас було зі срібла. У Курземі брошки покривали бронзою. Іноді їх прикрашали червоним або синім камінням. Для південних областей були характерні бурштинові брошки, бурштинові намисто та подвійний ряд ґудзиків чи пряжки. Брошки та пряжки з вигравіруваними візерунками сонця демонстрували символічний зв'язок бурштину з сонцем.
Орнаменти
Святкові костюми були прикрашені вишитими, плетеними або в'язаними візерунками для того, щоб зробити їх більш виразними, такими, що виділяються та оригінальними. Для народного мистецтва Латвії характерні геометричні візерунки; вони складаються з окремих елементів, що становлять єдину композицію. Цілком ймовірно, що хитромудрі малюнки є формою письма, способом передачі ідеї або бажання. Латиською мовою лист та орнамент позначаються одним словом. Іноді візерунок або raksts складається з безперервно мінливих малюнків. Традиційні орнаменти та декоративні малюнки збереглися насамперед у національних костюмах.
Кольори відігравали у прикрасі костюма. Переважали білий і сірий колір, оскільки костюми були пошиті з натуральних тканин, таких як льон та шерсть. У давнину пряжу фарбували за допомогою натуральних барвників, виготовлених в основному з місцевих рослин. У візерунках на рукавичках, шалях та поясах використовували поєднання з чотирьох кольорів – червоного, синього, зеленого та жовтого. Ці кольори повторювалися у різних відтінках і пропорціях кожної частини костюма з вовни. Мабуть, суворе дотримання традицій щодо кольору пов'язані з магічними значеннями.
Білий колір з його магічними асоціаціями посідає особливе місце у латиському фольклорі. Саме слово "білий" є синонімом чистоти, чесноти та просвітлення (освіти). Вважалося, що білий колір найбільше підходить для святкового одягу.
Місцеві відмінності
У кожному регіоні Латвії існували свої яскраво виражені традиції щодо костюмів.
Прив'язані до будинку та землі, селяни мали уявлення лише про те, що відбувається в безпосередній близькості і не знали про традиції та звички у віддалених селах. Все, що було потрібне для створення національного костюма згідно з місцевою традицією, знаходилося під рукою будинку.
Доки дотримувалися ці традиції, національні костюми зберігали характерний їм крій.
Зшиті в домашніх умовах повсякденні костюми довше зберігали традиційний вигляд, ніж святкові, які були схильні до впливу міської моди. Виняток становлять деякі регіони в Курземе-Ніці (Kurzeme-Nica), Руцаві (Rucava) та Алсунге (Alsunga) – де святкові костюми залишалися незмінними до середини ХХ століття, хоча звичайний одяг купувався в магазинах.
Традиції щодо національних костюмів живі у цих регіонах і досі.
Щоб поставити крапку на темі «Литовський національний костюм» публікую статтю кандидата історичних наук, етнографа Марії Мастоніте «Литовський народний одяг у XIX – на початку XX століття», опублікований у Вільнюсі в 1967 році Інститутом історії АН Литовської РСР і увійшов до різних видань, присвячених народній одягу.
Статтю ілюструю серією малюнків литовських народних костюмів. Малюнки зібрані на різних сайтах, але, судячи з стилю та манери, належать одному автору, ім'я якого, на жаль, невідоме.
Литовський народний сценічний костюм
Литовський традиційний одяг, який формувався та розвивався протягом століть, існував до XIX ст. З розвитком капіталізму, особливо у пореформений період, із міста на село почали проникати нові види одягу, поступово витісняючи традиційну. Насамперед зміни торкнулися матеріалу, з якого виготовлялися деякі переважно ошатні елементи одягу - ліфи, фартухи, головні убори. Крій їх залишався традиційним. Основні частини одягу - сорочки, спідниці, штани, каптани, довго шилися з домотканої матерії. Деякі предмети традиційного одягу збереглися донині.
Жіночий костюм
Традиційний жіночий одяг складався з сорочки, спідниці, фартуха, ліфа, пояса, головного убору, взуття та прикрас.
Однією з основних частин традиційного жіночого костюма була довга полотняна сорочка (marškiniai), іноді цільна, але найчастіше зшита з двох частин - верхньої та нижньої. Для верхньої застосовувалося тонше, іноді покупне полотно, для нижньої - грубіше, домоткане. По крою розрізнялося чотири основні типи жіночих сорочок:
1) тунікоподібні,
2) тунікоподібні з наплічниками,
3) з поликами, пришитими на основі,
4) пізніші, на кокетці.
За винятком сорочок з поліками, характерних для клайпедського комплексу одягу, всі інші були поширені по всій території Литви. Сорочки багато прикрашалися білою ажурною гладдю або тканими візерунками з червоних, синіх чи білих ниток. У другій половині XIX століття у східній та південно-східній та в окремих місцевостях центральної та західної частин Литви поширилася вишивка сорочок хрестом червоним та чорним папером по канві. Великою популярністю вишивка хрестом користувалася на південному сході Литви, в сусідніх з Білорусією районах, мабуть, звідти вона і була запозичена. Під час польових робіт жінки ходили в одних сорочках, підперезуючи їх тканими поясами. У сорочках особливо прикрашалися довгі рукави і комір, тому що вони видно з-під ліфа, менше - груди, полиці та наплічні нашивки. Найпоширенішим орнаментом був геометричний чи стилізований рослинний.
Литовський народний костюм Сувалкії (занавичка) (1)
Народний костюм Малої Литви (Клайпедський район) (3)
Зазвичай поверх сорочки одягалися спідниці (sijonas) із лляної, вовняної чи напіввовняної тканини. Литовки носили дві-три, іноді чотири спідниці – одну поверх іншої. Шили їх широкими та довгими, нагорі біля пояса збирали до складок чи складання. Забарвлення та орнамент спідниць були різноманітними: поперечно- або поздовжньо-смугасті, в клітину різних пропорцій, одноколірні або оброблені тканими геометричними та рослинними орнаментами. У спідницях, як і у всьому традиційному литовському жіночому костюмі, переважають поєднання червоного та зеленого, чорного та червоного, білого та синього кольорів. Нерідко застосовувалися жовті, оранжеві та фіолетові тони.
Обов'язковою приналежністю литовського традиційного як жіночого, так і дівочого костюма був фартух (prijuosté), тканий із лляної, вовняної чи бавовняної пряжі, або пошитий із купленої матерії. Литовські фартухи дуже різноманітні за своїми візерунками та їх виконання. При тканині фартуха використовувалися майже всі форми техніки - брана, заставна та ін.
Ошатною та святковою частиною традиційного литовського жіночого костюма була безрукавка-ліф (liетепé). У будні безрукавки гасали рідше. Шили їх із домотканого дрібнозоряного вовняного або напіввовняного матеріалу, заможні селянки - з шовку, парчі та сатину, які ширше стали застосовуватися в XIX ст. У різних етнографічних областях Литви безрукавки відрізняються деякими деталями крою. До кінця ХІХ ст. безрукавки були замінені білими полотняними ліфами, поверх яких одягалися кофти.
Литовський народний костюм Аукштайтії (2)
Традиційний жіночий, як і чоловічий костюм доповнювався поясом (juosta). Судячи з археологічних даних, пояси у Литві були відомі вже у VIII ст. У побуті пояси використовувалися дуже широко, наприклад, при виготовленні дівочих головних уборів, при сповиванні дітей і т. д. З давніх-давен пояси дарували на весіллях і в інших випадках. За способом виготовлення литовські пояси бувають декількох видів: ткані на дощечках, плетені, ткані на нитку та на верстатах браною та заставною технікою. Відповідно до техніки різняться і візерунки поясів. У плетених поясах зустрічаються косі кольорові смуги, ромби, трикутники, у тканих на дощечках – поздовжні або поперечні смуги, у тканих заставною технікою – рослинні мотиви та зірочки. У найпоширеніших і найкрасивіших браних поясах переважає геометричний орнамент. У поясах, як і в інших частинах одягу, домінують червоний, синій, білий та фіолетовий кольори. Фон утворює біла, лляна основа, візерунок – вовняні, рідше шовкові кольорові нитки качка. Литовські пояси виготовлялися різної ширини - від вузької тасьми в 1-2 см до поясів в 10 і більше см. Пояси майже завжди закінчуються різнокольоровими пензлями.
Верхнім зимовим жіночим одягом служили домоткані сірі, коричневі, іноді білі сукняні серм'яги (serméga) та овчинні шуби (kailiniai). Серм'яги шилися в талію, з цільною спинкою та невеликими клинами з боків, а жемайтські – іноді відрізні по талії, з нижньою частиною у дрібних зборках. Відкладний комір, манжети та кишені прикрашалися оксамитом, плюшем, чорною фабричною тасьмою або вишивалися чорними нитками. Шуби або кожушки з овчини шилися прямого крою, з відкладним коміром з того ж хутра.
Литовські народні костюми Жямайтії (1-2)
Обов'язковою частиною традиційного жіночого верхнього одягу було велике, покривало, що накидається на плечі (skara), що існує в деяких місцях, особливо в Дзукії, і в даний час. Його ткали з вовняних або лляних ниток одноколірним та картатим.
Литовський народний костюм Сувалкії (капси) (1)
Литовський народний костюм Дзукії (2)
Литовський народний костюм Жямайтії (3)
Головні убори, а також зачіски дівчат та заміжніх жінок відрізнялися одна від одної. Ще на початку ХІХ ст. жінки волосся підстригали або обгортали джгутом навколо голови, дівчата ж заплітали дві коси, які укладали навколо голови або носили розпущеним. До кінця ХІХ ст. і жінки стали заплітати коси.
Традиційні дівочі головні убори досить різноманітні: вінки з квітів рути, з тканих пасків, парчових чи шовкових стрічок, в основу яких клався твердий папір та береста. Іноді дівочі вінки були і у вигляді м'якої перев'язі.
Поряд із вінками дівчини у XIX ст. часто носили й різні хустки. Традиційним головним убором заміжніх жінок був рушниковий убір - намитка (nuometas), поширена у балтійських, слов'янських та інших народів. У першій половині ХІХ ст. дуже популярними стали хустки та чепці, а з початку XX ст. хустки з ситцю, шовку, вовни та домоткані полотняні витіснили всі головні убори і досі побутують у литовському селі. Носили хустки по-різному, найчастіше, зав'язуючи під підборіддям.
Традиційний як чоловічий, так і жіночий костюм доповнювався красивими візерунчастими в'язаними рукавичками (pirštinés), нарукавниками (riešinés) та панчохами (kojinés).
Основною окрасою литовських жінок до кінця ХІХ ст. залишалися срібні, бурштинові, коралові та скляні намисто (karoliai). Хоча археологічний матеріал Литви багатий на фібули, браслети, кільця, гривні, скроневі кільця та інші прикраси, до XIX ст. вони не дійшли.
Регіональні особливості
У народному жіночому одязі були деякі локальні особливості. По крою окремих предметів одягу, колориту та техніці виготовлення тканин у литовському традиційному жіночому костюмі виділяються шість основних комплексів: жемайтський, аукштайтський, дзукський, клайпедський, Занеманьє - капський і занавікський. У кожен із них входять усі вищеперелічені елементи одягу та різких відмінностей між ними не існує.
Для західнолитовського – жемайтського (Žemaitija) – комплексу народного одягу характерна досить темна кольорова гама та поєднання контрастних кольорів: червоної та синьої, червоної та чорної, чорної та зеленої фарб у спідницях, безрукавках та інших частинах одягу. Для жемайтського комплексу характерні подовжньо-та поперечносмугасті спідниці, а також червоні спідниці. Нижні спідниці прикрашалися чорною тасьмою.
Жемайтські фартухи також поздовжньо-смугасті, проте колорит їх світліше: на білому або сірому фоні розташовуються червоні, сині або різнокольорові смужки. Ліфи короткі, лінією талії пришивалася смуга шириною 10-15 див, закладена в дрібні складки. Спереду ліф застібався на гачки чи гудзики. Виріз у шиї невеликий, круглий. Для жемайтського комплексу одягу характерне носіння різноманітних хусток на голові, плечах та на шиї. Особливо красиві жемайтські вовняні багатобарвні хустки, а також ткані з лляних або бавовняних ниток у червону та білу клітку. Жемайтський комплекс народного одягу ХІХ ст. відрізняється і своєрідними довбаними дерев'яними черевиками (klumpés), які носили жінки, чоловіки та діти як повсякденне, а іноді і як вихідне взуття. Ймовірно, дерев'яні черевики в західну частину Литви проникли через Пруссію, куди вони були принесені колоністами із Західної Європи, що переселилися на спорожнілі прусські землі після морової пошесті 1710 року.
Литовські народні костюми Жямайтії (1-3)
Аукштайтський (Aukštaitija) – східнолитовський – комплекс помітно відрізняється від жемайтської кольорової гамою. У ньому переважали світлі тони, особливо білий колір. Крім сорочок, білими були фартухи, а іноді й полотняні спідниці, які прикрашалися червоними чи синіми браними візерунками. Характерні також і картаті спідниці світлих тонів. Аукштайтські безрукавки багатобарвні або чорні, короткі, з глибоким вирізом у шиї, зі шнурівкою з металевого ланцюжка або стрічки. Характерний дівочий головний убір – парчові стрічки. В аукштайтському комплексі народного одягу найдовше, до початку XX ст., збереглася намитка, як святковий головний убір заміжніх жінок. В Аукштайті переважають плетені пояси. Тільки місцевого комплексу одягу характерні металеві намисто.
Литовські народні костюми Аукштайтії (1-3)
Південно-східний – дзукський (Dzūkija) – комплекс народного одягу відрізняється багатобарвністю: картатими спідницями, а також фартухами та ліфами, в яких переплітаються різні кольори. Ліфи короткі, з чотирикутним або круглим вирізом біля шиї, прикрашалися вони вузької тканою тасьмою. З поясів виготовлялися також і дівочі головні убори – невисокі (3-4 см) вінці (pakalké). Пояси в Дзукії використовувалися дуже широко та виготовлялися різною технікою. У Дзукії було відоме своєрідне в'язане із лляних ниток взуття (čempés), яке носили вдома і на польових роботах.
Литовські народні костюми Дзкуії (1-3)
Особливо багатий і багатобарвний занеманський традиційний одяг, в якому виділяються два певні комплекси - південний капський (Kapsai) і північний занавікський (Zanavykai), поширення яких і назви збігаються з межами відповідних діалектів Занемання та історичною областю під назвою Сувалкія (Suvalkija). Занеманські комплекси насамперед відрізняються багатобарвними фартухами з витканими закладною та браною технікою візерунками зі стилізованих лілій, розташованих смугами або розкиданих по всьому фартуху; сорочки багато прикрашені білою ажурною гладдю; спідниці темних тонів – зелені, бордо, фіолетові в широку поздовжню смугу; ліфи від талії розкльошені, у капському комплексі вони довгі, у занавіцькому – короткі.
Литовські народні костюми Сувалкії (капси)
Клайпедський комплекс (Lithuania Minor, Klaipėda region), що належить території, яка називається Малою Литвою, відрізняється особливо темними тонами: переважали чорний, коричневий, синій та зелений кольори. Безперечний вплив на одяг клайпедців справила місцева лютеранська секта гернгутерів, що забороняла світські розваги, яскравий одяг та ін. Крім тунікоподібної сорочки з наплічниками, відомий також тип з прямими поликами, пришитими по основі; спідниці поздовжньонолосаті або картаті, дрібно плісовані. Тільки для клайпедського костюма характерні і прив'язні кишені - «делмонас» (delmonas), які носили на правому боці під фартухом. У них зберігалися гроші, хустка та різні дрібниці. Клайпедські пояски вузенькі, багатовізерчасті, нерідко зустрічається поєднання синього та зеленого кольорів.
Народні костюми Малої Литви (Клайпедський район) (1-3)
Охарактеризовані локальні комплекси традиційного литовського жіночого одягу відповідають тим етнографічним областям, які виділяються і за іншими елементами матеріальної культури литовців: житлом, землеробськими знаряддями, а також мовними діалектами.
На формування деяких елементів у локальних комплексах традиційного литовського жіночого одягу вплинули культурні та економічні зв'язки литовців із сусідніми народами.
Особливо багато спільних рис в одязі литовців та латишів: крій сорочок, візерунок спідниць, головні убори, мотиви орнаментики. Подібні елементи одягу свідчать про культурну спільність обох народів. Багато спільного у візерунках та колориті у східних литовців (особливо дзуків) та білорусів.
Чоловічий костюм
Литовський чоловічий одяг свою національну специфіку втратив набагато раніше, ніж жіночий, але до цього і він мав багато спільних рис із чоловічим одягом сусідніх білоруського та польського народів. У зв'язку з раннім зникненням народного чоловічого одягу виявити в ньому локальні відмінності не вдається.
Основними частинами традиційного чоловічого костюма були сорочка, штани, жилет і каптан - полотняний (trinyčiai) або сукняний, і серм'яга.
Литовський народний костюм Сувалкії (1)
Литовський народний костюм Аукштайтії (2)
Литовський народний костюм Аукштайтії (3)
Чоловічі сорочки шилися з полотна, з відкладним або стоячим коміром, довгими рукавами на манжеті. Старовинні сорочки були тунікоподібного крою з наплічниками, а пізніші - на кокетці. Вишивкою або нашивками з білої бавовняної тканини прикрашалися комір, манжети та груди. Для вишивки підбиралися рослинні чи геометричні орнаменти. Вони виконувались чорною та червоною паперовою ниткою, хрестом по канві. Така орнаментація, як і жіночих сорочках, найпоширеніша у сусідніх з Білорусією районах Литви. На заході Литви сорочки заправлялися в штани, і тільки в спекотні дні, в стару пору, старі носили їх навипуск з білими полотняними штанами. У східній частині Литви сорочки цілий рік носили навипуск, підперезавши тканим поясом, у чому також простежується безперечний вплив східних сусідів – слов'ян.
Штани (kelnés) шилися неширокими, довгими, для літнього часу з полотняної, для зими - із сукняної чи напіввовняної тканини у дрібну смужку, клітинку чи однокольорові. З такого ж матеріалу шилися і жилети.
Литовський народний костюм Жямайтії (1)
Литовський народний костюм Жямайтії (2)
Литовський народний костюм Дзкуії (3)
Поверх сорочки одягалися каптани. Шили вони до колін, у талію, з відрізною спинкою. Кишені, груди, комір, манжети та шви сірих сукняних каптанів прикрашалися тасьмою або обшивалися чорним шнурком. Основним матеріалом для виготовлення чоловічого зимового одягу була овчина. Шуби та кожушки шилися найчастіше прямого крою і підперезалися поясами.
Взимку носили різні хутряні шапки, влітку - солом'яні капелюхи та покупні круглі картузи з козирками.
Народний костюм Малої Литви (Клайпедський район) (1)
Народний костюм Малої Литви (Клайпедський район) (2)
Повсякденним взуттям східних литовців до кінця ХІХ ст. були ликові постоли (vyžos) та шкіряні постоли (naginés), у західних районах Литви, крім постолів, – дерев'яні черевики. Шкіряне взуття заможні селяни у ХІХ ст. носили у свята: чоловіки - чоботи з високими халявами, жінки - черевики на підборах. Валяне взуття з калошами ширше поширилося лише на початку ХХ століття.
На початку XX століття литовський традиційний як жіночий, так і чоловічий одяг зникає з повсякденного вживання, селянський одяг зближується з міським. Однак тканини, особливо для робочого одягу та білизни, виготовлялися вдома.
І насамкінець ще одна інформація. Також не вчора, а 20 років тому вийшла книга «Литовські народні костюми», автор якої Раса Андрашюнайте (Rasa Andrašiūnaitė).
У передмові вона написала: «...сьогодні ми готові і здатні довести усьому світу, що литовські національні костюми, як казки, пісні та танці, мають давню традицію...». На жаль, книга була надрукована литовською та англійською мовами. Чи російський варіант – не знаю. Книга також багато ілюстрована, але ніде не знайшов інформацію – хто автор малюнків. Та й самих ілюстрацій до книги в Мережі знайшов лише кілька. Ось вони:
Ілюстрації до книги Раси Андрашюнайте "Литовські народні костюми".
Народний костюм для латишів завжди грав важливу символічну роль у збереженні національних цінностей та культурної спадщини, а також у формуванні єдиної самосвідомості. Невипадково його називають символом національної ідентичності, розповідає програма Латвійського радіо 4 «100 символів культури».
Латиський народний костюм - відроджений варіант традиційного народного одягу - широко використовується і в наші дні як святкове вбрання для урочистостей особистого та національного характеру. Він не лише демонструє соціальний статус свого власника, а й виявляє приналежність до конкретного регіону Латвії.
Інтерес до народного вбрання виник і зберігається багато в чому завдяки Святу пісні. Ця унікальна подія демонструє не лише традицію хорового співу в Латвії, але також різноманітність народного костюма та традицію його носіння. На святковій ході та в рамках Показу народного костюма вже у приміщенні можна побачити, як ця традиція живе та розвивається.
У народному костюмі за допомогою кольору та орнаменту, а також способу носіння закодовано інформацію про особливості історії та культури конкретного народу. Цей символ тісно пов'язаний із народним життям та святковими ритуалами. Весілля - мабуть, найголовніший із них.
Ви не замислювалися, чому латиський народний костюм такий важкий, багатошаровий та теплий? Не тільки тому, що клімат на території нинішньої Латвії був холоднішим, пояснює Лінда Рубена, експерт у галузі народно-ужиткового мистецтва Латвійського Національного центру культури.
«Цей костюм теплий і тому, що свята завжди відбувалися восени – був урожай, можна було нагодувати всіх гостей. З того часу завелася традиція справляти весілля восени»,
- каже Рубена.
Це зразок народно-ужиткової творчості, комбінація ремісництва та рукоділля: ткацтва з льону та вовни, вишивки нитками, бісером та бусинками, в'язання спицями та гачком, плетіння мережив, стрічок та поясів. Не забудемо про чоботи і постоли зі шкіри та сакти з металу. І все це створювалося власноруч. Як правило, дівчата самі дбали про цю частину посагу.
На створення одного святкового вбрання витрачалося не менше року. Ну, а рукавиць із традиційними латиськими візерунками наречена мала нав'язати пару сотень — щоб було чим обдаровувати гостей на весіллі.
Латиський народний костюм складався з традиційних елементів одягу, з яких можна було вважати інформацію про достаток та сімейне становище власника.
«Латиський народний костюм складається з сорочки, штанів для чоловіків та спідниць для жінок, жилетка чи кофта з довгими рукавами, шкарпетки, довге пальто. За ескізами він схожий, як кажуть історики, класичний англійський костюм. За 200 років нічого не змінилося.
У чоловічих костюмах менше орнаментів, це пов'язано з тим, що жінки залишалися для роботи вдома, а чоловіки їздили до міст і мали можливість купити для себе більше одягу, щоб виглядати на публіці пристойно.
[...] У жіночому костюмі велику роль грав головний убір. Якщо це вінок — дівчина незаміжня, заміжня — шапка або хустка. Щоправда, до кінця ХІХ століття носіння хустки не було так суворо визначено. Щоб закривати комір, використовувалися сакти. Накидка на плечах могла триматися на одразу кількох сактах — це було демонстрацією заможності», — розповідає фахівець.
Народні костюми балтійських народів чимось схожі, але що далі від кордону чи портових центрів, то самобутньо одягався народ.
Відколи веде свою історію латиський народний костюм? Історики беруть до уваги письмові свідчення, у разі — малюнки.
«Напевно, найстаріший малюнок — від 1576, це «Діва з Курляндії». Там помітні основні деталі народного костюма, що збереглися до наших днів», — каже Лінда Рубена.
Свій внесок у збереження латиського народного костюма зробили німці та росіяни.
«Іоганн Бротце любив малювати Ригу та її мешканців. Малюнки досить примітивні, проте по них можна дізнатися, як тут одягалися. Це кінець XVIII та початок XIX століття. [...] Він подорожував Латвією, малював мешканців різних регіонів. Його малюнки збереглися у архіві. У 40-50-ті роки ХІХ століття Російське географічне суспільство вирішило дослідити всі регіони, що належать до Російської Імперії, зокрема і Прибалтику. До нас приїжджали дослідники, котрі малювали місцевих жителів. За цими роботами також можна зрозуміти, як тут одягалися», — розповідає Лінда Рубена.
Усвідомлення латиського народного костюма як культурно-історичної цінності прийшло наприкінці ХІХ століття. Знаковою подією стала Латиська етнографічна виставка – перша репрезентація латиського народу, його історії, культури та здобутків. Вона проходила Ризі у 1896 році у спеціально збудованих дерев'яних павільйонах. Експонати для неї збиралися всім світом: речі етнографічного характеру привозилися з експедицій регіонами, люди самі везли, що могли, до Риги.
У кожному культурно-історичному чи етнографічному краї – Відземі, Латгалі, Аугшземі, Земгалі та Курземі – народний костюм має неповторний вигляд.
Народний костюм у суйтів – католиків у лютеранських землях Курземі – надзвичайно яскравий для латишів. Багатий на деталі та кольори – це один із знаків їхньої культури. У чоловіків — двобортні костюми з перламутровими ґудзиками та шовковими хустками, у жінок — червоні спідниці, картаті шалі, квітчасті хустки. Доповнює жіноче вбрання величезна сакта. На Святі пісні суйтів видно здалеку. Навіть приказка народилася «Вирядився, як суйт».
Свято пісні спонукало інтерес суспільства до народного костюма. Ця подія демонструє не лише традицію хорового співу в Латвії, але також різноманіття народного костюма, традицію його носіння та майстерність ткачів та рукоділок. На святковій ході та в рамках Показу народного костюма вже у приміщенні можна побачити, як ця традиція живе та розвивається.
У Святі пісні беруть участь хори та танцювальні колективи, які приділяють народному костюму велику увагу, знаходять гроші та до наступного свята доповнюють вбрання хористів та танцюристів новими елементами одягу.
Детальніше про латиський народний костюм з коментарями Лінди Рубени слухайте у подкасті випуску програми.
Помітили помилку? Повідомте нам про неї!
Будь ласка, виділіть у тексті відповідний фрагмент та натисніть Ctrl+Enter .
Будь ласка, виділіть у тексті відповідний фрагмент та натисніть повідомити про помилку.
повідомити про помилку