Palazzo Signoria Firenzében. Signoria tér Firenzében

Még a gótikus korszakban, Firenze főterének építése során, az volt a vágy, hogy a szisztematikus házépítésnek megfelelően lehetőség szerint téglalap alakú legyen. A terület a szemnek sokkal szimmetrikusabbnak tűnik, mint a tervrajzon. Ez Dante korszaka. A firenzeiek a felszabadulásukra büszkék úgy döntöttek, hogy egy városi palotát építenek, amely a köztársaság nagyságáról szól. Arnolbo di Cambio 1299-ben állított fel egy gazdag masszívumot Terre della Vaccával, a "várost uraló óriással" (Vasari) a sík terület délkeleti sarkában, amely az ubreti gibellinek házainak lerombolásával és lerombolásával alakult ki. a Foraboschi és della Vacca becenévre hallgató Ormanni házai közül Sesto S. Pier Scheraggio/ 1319-ben és 1355-ben a további telekvásárlásoknak köszönhetően a terület kibővült és még szabályosabb formát kapott. Orcagna városától kezdve, ahonnan a Malespina család városi palotája volt, 1376-1378-ban a Loggia dei Lanzit a legfontosabb köztársasági ünnepekre építették. A tér építészeti díszítése azonban soha nem készült el, annak ellenére, hogy I. Cosimo (Medici) kérésére még Michelangelo is azt tanácsolta neki, kerítse loggiákkal az egész teret. A terület egésze zárt benyomást kelt, bár a szomszédos utcák nyílnak rá. Az összbenyomást azonban nem zavarják, sőt néhol messziről bájos látványt nyújtanak.

Lanzi páholy

Az Uffizios építését Vasari kezdte el 1560-ban, amihez a régi Szt. templomot le kellett bontani. Petra Sceragio és sok más ház. 1574-ben elkészült az Uffizia; azonban nem növelték a tér terét, csak monumentális megközelítést hoztak létre, a Torre della Vaccánál olyan energikusan kifejezve, hogy már érződik rajta a barokk kialakulása. A Piazza Vecchio túloldalán nyíló utca egykor olyan széles volt, mint a Via Calzaioli. Itt volt korábban a Szt. Caecilia.

A Piazza della Signoria Firenze városának szíve. 1495-ben, a népfelkelés idején hozták ide Donatello „Judit”-ját, amelyet a Medici-palota udvaráról vettek el, és a Ringiera-i városi palota bejáratától balra telepítették, ahol már Donatello „Marzoccója” állt. - a város címerét tartó oroszlán: „Exemplum salutis publicae posuere cives” kifejezés, amely az emberek szoros kapcsolatát jellemzi szobrával. Amikor kilenc évvel később Judit alakja átadta helyét Michelangelo „Dávidjának”, a loggia egyik boltíve alá került.

Bronz "Perseus" Cellini

1504 januárjában a takácsok céhének képviselői összehívták a legjobb firenzei művészek találkozóját. Ezen a találkozón arról számoltak be, hogy Michelangelo kolosszális "Dávid" című alkotása már elkészült, és már csak a telepítés helyét kell megbeszélni. A találkozó jegyzőkönyvét a Gaye megőrizte és közzétette. Különösen érdekesek benne Messer Francesco, a Signoria első hírnöke és Giulio da Sangallo építész nyilatkozatai, akiknek véleményét Leonardo da Vinci is osztotta.

Michelangelo Dávidja a durva rusztikusság hátterében

Francesco két helyet tartott különösen alkalmasnak: a városi palota előtti helyet, ahol "Judith" állt, és az udvarának közepét, ahol a Medici-palota kirablása óta Donatello "Dávid" állt. Itt mindenekelőtt az a vágy, hogy ezt a szobrot, mint a város emblémáját a palotával összekapcsolják. „A legjobb dolog persze az lenne – teszi hozzá Francesco –, ha ezt a figurát arra a helyre tennék, ahol Judith áll.” Tökéletesen megértve, hogy mi kell egy még teljesen elölről értelmezett szoborhoz, és megjegyzi, hogy a törékeny márványt a természet hatásának gyakorlati alkalmatlanságával kell kitenni, Giuliano amellett szól, hogy a figurát a loggia középső íve alá, ill. belső hátsó falánál úgy, hogy a feketére festett fülke szolgált háttérként. Mindkét esetben megkönnyebbült benyomás érhető el az alakról.

Elméletileg a szobor elhelyezésére vonatkozó fülke követelményét Alberti is felvetette. Addig a szobrászat fő helyszíne volt, és éppen a gótikából kölcsönzött éles keretével különbözik alapvetően a későbbi barokk fülkétől. Ez utóbbi egy végtelenül kiterjesztett tér, amely figurákat ad, és kikapcsolja a láthatóságát hátulról. A reneszánsz fülke keretezi a figurát és sötét háttérként hat, így Giuliano végre megelégedhetett a festett fülkével. A figura egyoldalú értelmezésével és hátulról való láthatóságának kikapcsolásával a teljes művészi hatás az elülső síkra összpontosul. Minden a dombormű és a kontúrok feltárására koncentrál. A Medici-kápolna Michelangelo figurái ennek a művészeti hagyománynak a legérettebb gyümölcsei.

Végül maga Michelangelo választja ki szobrának helyét. Helyet választ a városi palota kapujától balra, egy sötét, egyhangú, de erőteljes kőfal előtt. A fiatal óriás 1504. május 18-i telepítése Firenze eseményévé válik. A figura felszerelése után Michelangelo javított rajta valamit, mivel a környezet és a fényviszonyok némi változtatást igényeltek. Vasari többször találkozik olyan megjegyzésekkel, miszerint csak a szabadban és a beépítési hely speciális megvilágításának köszönhetően derült ki ennek a munkának a plasztikus érdeme.

Így a domborműként kezelt szobor a falhoz kerül, ami korlátozza a más oldalról való megtekintést, és sötét hátteret ad, aminek köszönhetően a fehér márvány élesen kiemelkedik és magára vonja a figyelmet. A fal mellett elhelyezett szobornak nem kell az egész teret uralnia, ami annyira szükséges a tér közepén elhelyezett szobor művészi hatásához; ráadásul egy ilyen elrendezéssel nagyszámú műanyag műtárgyat lehet a legelőnyösebben elhelyezni. Természetesen ebben az esetben be kell tartani az egyes szobrok közötti bizonyos kapcsolatokat a motívum, az arányok, az anyag, a szín és a helyes távolságok tekintetében. „A felhalmozott ékszerek nem izgalmasak” – mondja Alberti.

Az érettebb kor Michelangelo és az őt követő korszak persze másként értelmezte volna a kerek alak motívumát. De ettől függetlenül elítélték volna a könnyedségét egy hatalmas lapos fal hátterében (a kora reneszánszban többször is találkoznak a plaszticitás és háttere között igen ingatag kapcsolat), és inkább Giuliano és Leonardo javaslatához csatlakoztak volna. Még a 16. század végén is kifejti hatását a „kötődés” elve: Giovanni da Bologna „A szabinok erőszakoskodása” című művét 1538-ban állítják fel a loggia jobb íve alá, bár ez a szobor teljes egészében megmunkált. lekerekített műanyag formában. Jobban elhelyezhető a loggia átmenő sarokívében a cellini Perseus bronz alakja (1533): e bronz körül van tér, és a hátulról nem tűnik el a kilátás. Bandinelli féltékeny hiúságból a "Herkules"-t (1534) a "Dávid" alakja mellé helyezte a Rintier sarkán.

Tekintettel arra, hogy a szökőkút elhelyezése a tér közepén sértené a teljes együttes harmóniáját, mivel a tér oldalainak kiegyensúlyozatlansága miatt súlypontja nem esik egybe a sík Ammanati matematikai középpontjával. szökőkútját a Palazzo Signoria sarkára telepítette (1571). Ott ez a szökőkút a Neptunusz alakja és a vízilovak által alkotott frontalitásnak köszönhetően jól harmonizál a többi szobordíszítéssel. Giovanni da Bologna I. Cosimo bronz lovas emlékműve (1594) meghosszabbítja a szabadba kihozott márványszobrok sorát, és sikeresen levágja a mögötte maradt térrészt, hogy így a főtér téglalap alakú legyen.

Ugyanezt a funkciót látja el Giovanni da Bologna Neptun-kútja (1567) a bolognai Piazza del Nepttuno-n. Ebben a városban, III. Pál látogatásának tiszteletére, 1541-ben lovas mészkőszobrot állítottak azon a helyen, ahol ma Viktor Emmánuel emlékműve áll. Nyilvánvalóan szerencsétlennek ítélték ennek a helynek a választását, és a szökőkutat ott helyezték el, ahol a Via Indipendenza, a főutca és a Via d'Azeglio mozgásának célpontja, de mindenekelőtt annyira kettéválasztja a szabálytalan teret, hogy két különálló téglalap alakú négyzetek keletkeztek.

Minden tökéletlensége ellenére a Piazza della Signoria Olaszország egyik legcsodálatosabb tere. "Amikor belépsz hozzá, a tekinteted egy hatalmas kiterjedésbe merül, és teljes lényeddel örülsz bájos öltözékének sokszínűségének és szépségének." A paloták és loggiák erőteljes benyomást keltenek, és csak sajnálni lehet, hogy Michelangelo javaslata nem valósult meg. Egybefonódó szobrok sora övként tekeri a teret, melynek csillogó csatja Fonta Ammanati.

Bandinelli szobor "Herkules és Cacus"

A könyv első, 1908-as kiadásában sajnálkozást fejeztek ki amiatt, hogy Dávid alakja nem szerepel a téren, legalábbis egy példányban. 1873-ban Dávid alakját a Firenzei Akadémia épületébe helyezték át, és rácsokkal kerítették be. Itt teljesen ellentétes tér- és fényviszonyok között volt, így az alakot minden oldalról nézve megsemmisült a síkok kapcsolata és a kontúrvonalak folytonossága. Fanfani szobrászművész kérésére 1909-ben másolatot készítettek róla, amelyet a régi helyen állítottak fel. Így a területen okozott kárt rögzítik.

Amint az általam 1921-ben készült terv és fénykép is mutatja, három hatalmas márványfigura - Herkules, Dávid és Neptunusz - és egy bronz lovas figura került egy sorban. Funkciójuk összességében a következő: a palotatömb kiugró alapját képezni, és falainak korlátozó hatását a tér terére valós határaikon messze túlmenően folytatni; a loggiák figuráival vizuálisan összekapcsolt sor létrehozása a reneszánsz tér téglalap alakú formájának jóváhagyására. Csak Donatello bronzoroszlánját tolták előre, és ez finom művészi számítás eredménye volt: kisebb léptékű volta miatt megszenvedte a másokkal való sorban állást, és külön hangsúlyt kellett fektetni rá.

I. Cosimo (Medici) emlékműve, Giovanni da Bologna

Most éppen ellenkezőleg, újabb hibát követtek el, bár magát a teret nem, de a firenzei Quattrocento szobrászat egyik legértékesebb műemlékét sem sértették meg.
"Judith" Donatello többször is helyet cserélt. Eleinte a Palazzo Medici udvarának közepén állt, és a Bandinelli életrajzában szereplő Vasari szerint tökéletesen ki lehetett látni a kapu ívén keresztül. A Mediciek kiűzése után a Palazzo Vecchio elé helyezték és felirattal látták el. Amikor később hosszas töprengés után ezt a helyet biztosították Michelangelo „Dávid” kolosszusának, a loggia dei Lanzi boltíve alá helyezték át, és ott állt 1919-ig kedvező nagyszabású körülmények között. A háború vége ismét szíveket adott a palota előtt - exemplum publicae salutis: Holofernész már nem a Mediciek, hanem Ausztria szimbóluma. Most a "David" és a "Marzocco" másolata között áll. Lehetetlen volt rosszabb szolgálatot tenni ennek a normál emberi méretű bronzfigurának, mint Michelangelo, Bandinelli és Ammanati gigantikus szobrai közé helyezni, amelyeknek márványa ragyogó fehérségével még mindig növeli erejét. Egy nyomorult csapat benyomását kelti; sötétbronzja alig emelkedik ki az erős rusztikáció hátterében, midőn a bronzhoz hasonlóan minden oldalról levegőre van szüksége.

A firenzei világhírű Piazza della Signoria egy időben nagyon fontos objektum volt a köztársaság lakói számára. Területén még Róma birodalma alatt is működött egy színház, ahol nemcsak színdarabokat vittek színre, hanem fontos politikai témákat is felvetettek.

Freedom Center

Ezt követően a helyet a nemesség és a nemesség foglalta el. A földön pompás birtokokat építettek. Így az Uberti családhoz tartozó 36 torony épült. Ennek a nemzetségnek a képviselőit Ghibellineknek hívták. Támogatták a császárt. De 1260-ban kereskedők, kereskedők és kézművesek - a guelfek, akik elítélték az uralkodót és hirdették a pápa hatalmát, az összes épületet összetörték. Azóta azt hitték, hogy ez a föld átkozott, és tilos rajta építeni.

A firenzei Piazza della Signoria számos politikai, társadalmi és közéleti megrázkódtatás tanúja volt. A cikkben látható egy fotó arról a helyről, ahol a legfontosabb kérdéseket megoldották. Később a terület a köztársaság kormányzati központja lett.

Új régi palota

Az egyik legfontosabb objektum a ház, amely jelenleg városházaként szolgál. Ez Arnolfo di Cambio olasz építész munkája. Az első köveket 1298-ban rakták le. Az építkezés befejezése után az épületet a községek kormánya foglalta el (korábban). Képviselői műhelyek, manufaktúrák vezetői voltak. A Bargello épületből költöztek ide. Ezért az előző kolostort a régi palotának, az épületnek azt a részét, ahol az ablakok a firenzei Signoria térre néznek, újnak nevezték.

Az értékelőktől származott a keresztnév. Az épület előtti területet Priorov térnek hívták.

A 15. században a házat átírták a della Signoria-ban. Az átalakulást az okozta, hogy az uralkodó láncszem idősebbnek vallotta magát. De egy ilyen becenév 1540-ig létezett. Ekkor telepedett le a palotában I. Cosimo, a Medici vonal (oligarcha klán) képviselője. Az épület a Palazzo Ducale nevet kapta, a falak alatti területet pedig a Nagyherceg tér. De a gazdag ember nem szeretett itt élni. Hamarosan elköltözött. Az újnak számító épület automatikusan elöregedett, ezért kapta a következő nevet - Palazzo Vecchio, amit a mai napig visel.

Görög hősök az olasz művészetben

Városok és terek ezrei élték túl a forradalmakat, és Firenze, a Piazza della Signoria sem kivétel. A szobrok, amelyekre az egész város büszke, nemcsak a képzőművészet felmagasztalását tűzték ki célul, hanem egy bizonyos uralkodó megalkotását is, aki a köztársaság sorsáról a Palazzo Vecchio-ban döntött, igazodni kellett az igazságszolgáltatásra.

A tér másik érdekes emléke a Lanzi Loggia. Eleinte a boltívet a köztársaság fogadásaira használták.

Most minden kiállítás csak az utcán van. Ezek olyan zseniális kompozíciók, mint a "Herkules és a Kentaur", "Perseus és a Medúza feje", "A szabin nők megerőszakolása", "Menelaus Patroklosz testével". Jelenleg nem csak a kortárs művészeknek szólnak, hanem halhatatlan műalkotásoknak és az emberiség büszkeségének.

Firenze névjegykártyája

A szobrászat gondolatát megváltoztató figurát 1504. szeptember 8-án mutatták be. A firenzei Signoria tér abban a megtiszteltetésben részesült, hogy megmutathatta Davidet a világnak. Ennek a márványembernek a fotója a legnépszerűbb a kő- és fémművek képei között. Michelangelo a hőst ábrázolta a Góliáttal vívott csata előtt.

A szobor valódi harci sebzést szenved. 1528-ban, a felkelés idején nehéz tárgyakat dobtak le a Vecchio ablakaiból. Az egyik pad elütötte Davidet, és leverte a kezét. Három nap alatt visszaragasztották.

1873-ban úgy döntöttek, hogy a szobrot a Képzőművészeti Akadémiára helyezik, hogy megóvják a légköri jelenségek káros hatásaitól. 1910-ben egy másolat vette át a helyét.

Rivális Michelangelo

Az erő szimbóluma a „Herkules legyőzte Cakuszt” volt. Baccio Bandinelli dolgozott rajta. A félisten David mellett található, a palota bejáratának jobb oldalán, amely elválasztja a firenzei Piazza della Signoriát a várostól. Ennek a kompozíciónak a terve nem egyértelmű.

A mester elképzelése szerint ez a jog és az igazságosság megtestesülése. A szobor 1534-ben került a helyére.

A projekt népszerűvé tette Baccio Bandinellit. Miután Dávid szerzője elhagyta a várost, a művészetben elsőbbséget kapott. Annak ellenére, hogy elődje hírneve irritálta, a férfi megpróbálta átvenni ellenfele stílusát.

Herkulese büszkén felkapta a fejét, mert egyenlő küzdelemben legyőzte Héphaisztosz fiát, egy szörnyű szörnyeteget.

A talapzat hátulja mögött Michelangelo által faragott dombormű található. A legenda szerint az alkotó valakivel fogadást kötött, hogy olyan tehetséges, hogy ránézés nélkül is meg tudja ábrázolni a kivégzésre váró bűnöző arcát.

A függetlenség képe

Az egyik első szobor, amely Firenzében (Olaszország) díszítette a Piazza della Signoria teret, Donatello "Judit Holofernész fejével" alkotása volt. A cselekmény legendája a reneszánsz idején nagy népszerűségre tett szert. A mítosz szerint a hadsereg megtámadta a békés falut. Az egyik szépség úgy döntött, hogy segít szülőföldjén. Átöltözött a legjobb ruhájába, és elment a katonai táborba. Ott Judit bűvöletében elesett a sereg főparancsnoka. A pár visszavonult, és amikor a parancsnok elaludt, a szépség megölte. Így a falu megmenekült. A művészetben egy bátor leányzót levágott fejjel a kezében ábrázolnak.

A firenzei Piazza della Signoria célja, hogy különféle ötleteket közvetítsen a hatóságok felé. A hősnő a hazaszeretet és a függetlenség szimbólumává vált. Eleinte a Medici kertbe szánták, ahol a szökőkutat díszítette. De 1495-ben puccs volt, az oligarchákat megbuktatták. A szobrot ellopták és a térre helyezték. Amikor az uralkodók ismét a köztársaság élére álltak, mindent visszakaptak, amit az emberek elvettek. Az egyetlen dolog, amit nem vettek vissza, az „Judith Holofernész fejével”. A nép hatalom elleni harcának megtestesítője lett.

Egy projekt két mestere

Egy másik gyöngyszem - Szerző - Bartolomeo Ammanati, az egyik legszorgalmasabb szobrász. A talapzat születési éve 1570. A kompozíció központi helyen található, és vizuálisan a firenzei Piazza della Signoria irányába mutat. A szoborhoz kapcsolódó érdekes tények mosolyra késztetik. A megnyitón a közönséget kellemetlen meglepetés érte a mester munkája. A lakók azt skandálták: "Ammanati, Ammanati, mennyi márványt költöttél."

A főszereplő az óceánok istene. Tengeri lovak által vontatott szekeret vezet.

Kiegészítette a Giambologna együttest. A szélén lévő bizarr bronzlények az ő alkotásai.

A szökőkutat mindennap háztartási szükségletekre használták. 1720-ban a hatóságok emléktáblát akasztottak a palota falára, amely ma is látható. Azt írták, hogy ezentúl mindenkinek bírságot kell fizetnie, aki mos, szemetet dob ​​vagy fürdik a szökőkútban.

Olaszország híres a karneválokról. Maszkos vendégeket fogadott és a Piazza della Signoria Firenzében. Így 1830-ban vandálok ellopták az egyik szobrot (egy öltönyre dobva). Sorsa máig ismeretlen. Egy éven belül a város másolatot telepített a helyére.

Piazza della Signoria (Firenze, Olaszország) - leírás, történelem, helyszín, vélemények, fotók és videók.

• Forró túrák Olaszországba

Előző fotó Következő fotó

A Palazzo Vecchio előtt található Piazza della Signoria számos érdekes szobornak ad otthont, Michelangelo Dávidtól Donatello Juditig és Holofernészéig, valamint Cellini Perseusáig a Medúza fejével. Egy időben a Szent Inkvizíció és a köztársaság prominens politikai szereplői gyújtottak itt tüzet, hogy megszerezzék a városlakók szeretetét. Utóbbi természetesen a legendás Savanarolát jelenti, aki a luxus elleni harcra szólítva olyan tüzet gyújtott könyvekből, ruhákból, festményekből és hangszerekből, hogy az ördög rosszul lett. Egy évvel később, 1498-ban az inkvizíció már itt téblábolt, és magát Savanarolát is máglyán égette el. Amint látja, a térnek gazdag történelme van.

Ha visszatérünk a Piazza della Signoria építészeti varázsához, akkor még a legáhítatosabb művészetkedvelőknek is van valami, ami tetszeni fog. Az L-alakú tér egy egyedülálló allegorikus szoborciklus, amely a Firenzei Köztársaság uralkodóit hivatott inspirálni a Palazzo Vecchio felé vezető úton. Úgy tűnik, a terület "öt plusz" feladatával megbirkózott. Hogy megértsük, miért, elég közelebbről szemügyre venni a remekművek másolatait, amelyek évek óta itt állnak néma csendben a hold fényében a közönség szórakoztatására.

Például Michelangelo (1501-1504) "Dávid"-ja, amelyet ma már minden iskolás felismerhet, és minden olasz üzletember siet, hogy eladjon egy kötényt, amely David fűszeres meztelen testrészeit ábrázolja a turistáknak. A szobor a második firenzei köztársaság idején készült, amikor Savanarola hatalomra került a Mediciek elűzése után. Tehát Góliát alatt, akivel Dávid harcolni készül, VIII. Károly francia királyra és VI. Sándor Borgia pápára gondoltak, akik Firenzét próbálták elfoglalni.

Érdemes odafigyelni Donatello (1455-1460) „Judit a Holofernész fejével” című művére, amely egyébként először a Medici-palota számára készült, de a köztársaság bejelentésével a Signoria térre került. Néhány további szobor Donatello kezéhez tartozik a téren - ez a "Marzocco" (oroszlán írisszel a pajzson) és két kőoroszlán a Lanzi loggia közelében.

Az Öreg Palota bejáratától jobbra áll a Baccio Bandinelli által írt "Herkules, aki legyőzte Cacust" felirat.

Jegyezze meg a szobor mögött karcos emberi profilú követ. A legenda szerint Michelangelo hagyta itt, azzal érvelve, hogy képes egy portrét faragni egy gazemberről, akit éppen a téren akarnak felakasztani, hátat fordítva a kőnek.

Érdemes figyelni a Bartolomeo Ammanati keze által készített Neptun-kútra, amely I. Medici (1570) házassága alkalmából jelent meg a téren. Végül pedig a Lanzi loggia, amelyet Benci di Cione és Simone di Francesco Talenti épített 1376-tól 1382-ig, csodálatos munka. A Firenzei Köztársaság találkozóira és fogadásaira tervezett loggia ma egy igazi szabadtéri múzeum. Természetesen a fő helyi látványosságok az ókori hősök szobrai, különösen Pio Fedi „Polyxena elrablása”, „Herkules és a Kentaur” és Giambologna „A szabin nők elrablása”, „Perseus a fejével. Medúza” Cellinitől.

A Piazza della Signoria szinte minden szobra másolat. Az egyetlen kivétel Cellini Perseusa.

Cím: Piazza della Signoria

Firenze Olaszország egyik legnépszerűbb turistavárosa. Firenze az olasz reneszánsz egyik fő központjaként ismert, és ősi története a római korig nyúlik vissza. Firenzében találhatók Olaszország legjobb múzeumai, emellett csodálatos katedrálisokat és templomokat tekinthet meg, történelmi utcákon és tereken sétálhat, és vásárolhat a helyi üzletekben. Az alábbiakban felsoroljuk Firenze fő és legnépszerűbb történelmi emlékeit. Firenze fő látnivalóinak többsége a történelmi városközpontban található.

Piazza della Signoria és Palazzo Vecchio

Firenze leghíresebb tere - a Piazza della Signoria - a város történelmi központjának szívében található. A tér története a római korban kezdődik, amikor a területén színház működött. A középkor folyamán a tér a Firenzei Köztársaság politikai életének fő központja lett. A téren volt a köztársasági kormány palotája, amely Palazzo Vecchio néven ismert. A palotát Arnolfo di Cambio tervezte 1298 és 1310 között. A palota épületében helyezkedtek el a halálra ítéltek helyiségei, itt tartóztatták le Cosimo Medicit, és itt teltek el Savonarola utolsó napjai. A palota ablaknyílásaiban akasztották fel a Pazzi-összeesküvés résztvevőit, akik megkísérelték Lorenzo the Magnificent életét. A köztársaság felszámolása után a palota a Medici-dinasztiából származó Toszkána nagy hercegeinek rezidenciája lett.

A Piazza della Signoria szobrászati ​​emlékeiről ismert, sajnos az emlékművek többsége másolat. A tér szobrai közül az eredeti Cellini "Perseus" szobra. A téren található emlékművek között látható Michelangelo Dávidja, Donatello Juditja Holofernész fejével és a Neptun-kút, amelyet Bartolomeo Ammanati készített Francesco Medici herceg 1570-es házassága alkalmából.

Dóm - Santa Maria del Fiore katedrális

A firenzei dóm (Santa Maria del Fiore székesegyház) méltán a város egyik leghíresebb látnivalója, amelyet a reneszánsz idején a világ egyik csodájának neveztek. A hatalmas gótikus katedrálist több építész tervezte. Az eredeti terv Arnolfo di Cambio-é volt, majd a projektet Filippo Brunelleschi és Giotto véglegesítette. A székesegyház építése szakaszosan, 1296-ban kezdődött, és csak 1436-ban fejeződött be. A székesegyház akár 20 000 plébánost is befogadhat. A katedrális egyik fő látványossága a Brunelleschi által tervezett híres kupola, amely a város egyik szimbóluma. A Santa Maria del Fiore székesegyház számos történelmi esemény szemtanúja volt, itt 1478-ban Lorenzo és Giuliano Medici életére tettek kísérletet, Savanorola a székesegyház szószékéről olvasta fel prédikációit.

A székesegyház belsejében kiemelkedik a híres, 1443-ban felállított és a mai napig működő Uccello óra (az óra egyedisége a mutatók fordított mozgása). A katedrális falait freskók díszítik, amelyek Firenze középkori kiemelkedő városi alakjait, köztük Dantét ábrázolják. A katedrális területén Giotto és Brunelleschi sírjai találhatók.

Firenze műemlékei: San Giovanni keresztelőkápolna

A Keresztelő Szent János Keresztelőkápolna (San Giovanni Keresztelőkápolna) a Piazza del Duomo téren található, a Santa Maria del Fiore-székesegyház és Giotto campanile mellett. A San Giovanni keresztelőkápolna Firenze egyik legrégebbi fennmaradt épülete. A keresztelőkápolna épülete 1059 és 1129 között épült román stílusban. A 19. századig itt keresztelték meg Firenzében az összes csecsemőt, beleértve Dante Alighieri költőt és a Medici-dinasztia minden képviselőjét.

Az épület kupolájának belső ívét a 13-14. századi bizánci mozaikok díszítik. Az épület egyedi márványpadlója az állatöv jegyeit ábrázoló képeket tartalmaz. Az épület területén található XXIII. János antipápa híres sírja, Donatello és Michelozzo munkája. A San Giovanni keresztelőkápolna minden nap 12:00 és 19:00 óra között, ünnepnapokon és vasárnaponként 8:30 és 14:00 óra között tart nyitva.

Campanile Giotto - Firenze építészeti emléke

A Giotto's Campanile (Giotto harangtornya) a Piazza del Duomo téren található, és a Santa Maria del Fiore katedrális harangtornya. A Giotto által tervezett harangtorony építése 1334-ben kezdődött, és többszöri megszakítás után 1359-ben fejeződött be. A harangtorony magassága 84,7 méter (Giotto terve szerint a torony magassága 122 méter volt).

Az épület különálló részét képezik az épület alsó szintjén található harangtorony egyedi domborművei, amelyeket a 14. és 15. században olyan mesterek készítettek, mint Giotto, Andrea Pisano és Luca della Robbia. Az épület harmadik szintjének fülkéiben 16 szobrászati ​​figura található, amelyek közül sok Donatello alkotása, ma már másolatokkal helyettesítették (a szobrok eredeti példányai a Katedrális Múzeumban tekinthetők meg). A harangtorony tetejére 414 lépcsőből álló lépcső vezet fel. A harangtorony tetejéről csodálatos kilátás nyílik a katedrálisra és a Santa Maria del Fiore kupolájára, valamint Firenze városára és környékére.

Ponte Vecchio

A híres Ponte Vecchio (Régi híd) 1345-ben épült Neri di Fioravanti építész által. A híd jellegzetes momentumai a két oldalán elhelyezkedő házak. Az épületek felett található a Vasari-folyosó nevű felépítmény, amelyet kifejezetten Cosimo Medici számára hoztak létre, hogy a herceg biztonságosan átjusson a Pitti-palotából a Vecchio-palotába, hiszen a hídon voltak a hentesüzletek, amelyekből kellemetlen szag áradt. A folyosó középső részén található egy speciálisan Hitler látogatására kialakított kilátó. A Ponte Vecchio volt az első híd Firenzében az Arno folyón, és ez az egyetlen fennmaradt középkori híd Firenzében (más hidak a második világháború során megsemmisültek). A Ponte Vecchio az Arno folyó legszűkebb pontján található, nem messze az Uffizi Képtártól.

Uffizi Galéria

Az Uffizi Képtár Firenze és Európa egyik leghíresebb és legnagyobb múzeuma. A múzeum az egyik legnagyobb olasz reneszánsz művészeti gyűjteménynek ad otthont. Az Uffizi Galéria Olaszország egyik leglátogatottabb múzeuma, évente mintegy 1,5 millió látogatóval. A múzeumnak egy Giorgio Vasari által 1560 és 1581 között épült palota ad otthont. A gyűjtemény elhelyezése és a palota múzeummá alakítása 1575-ben kezdődött. A múzeumi kiállítás fő részét a Medici-dinasztia magángyűjteménye alkotta. A múzeumban olyan kiemelkedő reneszánsz mesterek munkái láthatók, mint Giotto, Leonardo da Vinci, Sandro Botticelli, Michelangelo, Giorgione, Raphael, Tizian, Uccello és Fra Filippo Lippi. A múzeum híres kiállításai közé tartozik Botticelli "Tavasz" és "Vénusz születése" képe, Leonardo da Vinci "A mágusok imádása" és "Angyali üdvözlet", Tizianus "Urbinói Vénusza".

A reneszánsz gyűjtemény mellett a múzeumban kiterjedt kiállítás található az ókori, spanyol, német, francia és flamand művészetnek szentelve. A múzeum keddtől vasárnapig 8.15 és 18.50 között várja a látogatókat. Szabadnapok: január 1. hétfő, május 1. és december 25.

Képzőművészeti Akadémia

A Firenzei Képzőművészeti Akadémiát (Accademia di belle arti di Firenze) 1561-ben alapították. A Szépművészeti Akadémia a 13-16. századi szoborgyűjteményéről ismert. A múzeum kiállításai között megtekinthető a világ egyik leghíresebb szobra, Michelangelo „Dávid” és „Foglyok” eredetije, valamint Giambologna „A szabin nők megerőszakolása”. A múzeum a XV-XVI. századi firenzei festmények gazdag gyűjteményét mutatja be. Külön múzeumi kiállítás a Medici család hangszereinek gyűjteménye.

A Boboli kertek és a Pitti-palota

A Palazzo Pitti Firenze legnagyobb palotakomplexuma. A Palazzo Pitti eredetileg a Medici család, majd a lotharingiai hercegek és az olasz királyi család rezidenciájaként szolgált. A palota homlokzata 205 méter hosszú és 38 méter magas. A palota belseje fényűző, rengeteg arany stukkóval, faliszőnyegekkel, freskókkal és selyem tapétával.

Ma a Palazzo Firenze legnagyobb múzeuma. A palotakomplexum területén található a Modern Művészetek Galériája, a Palatinus Galéria, a Porcelánmúzeum, az Ezüstmúzeum, a Kocsimúzeum, valamint a legnagyobb olasz divattörténeti múzeum - a Jelmeztár.

A Palatinus Galériában megtekinthető a világ legnagyobb Raphael festménygyűjteménye, valamint Rubens, Tintoretto, Caravaggio, Tizian, Van Dyck festményei. A galéria termeinek festménye, amelyet Pietro da Cortona készített, egyedülálló.

Az Ezüstmúzeum egy magán vázagyűjteménynek ad otthont, amely Lorenzó, the Magnificent tulajdonát képezte. Itt láthatóak római amforák, perzsa vázák a szászánida korból, valamint példák velencei és bizánci vázákra. A kollekció nagy részét európai mesterek készítik, köztük a Piazza della Signoria aranyból és drágakövekből készült miniatűr változatát.

Közvetlenül a Palazzo Pitti épülete mögött a dombokon található a reneszánsz egyik leghíresebb olasz parkja - a Boboli Gardens. A Boboli-kerteket a 16. században alapították Cosimo de' Medici herceg felesége, Toledói Eleanor kérésére. A parkot Niccolo Tribolo, Bartolomeo Ammanati és Giorgio Vasari tervezte. A park területén Bernardo Buontalenti szobrai láthatók, aki a parkot és a palotát elválasztó speciális barlanghoz is készített projekteket. A parkban található: amfiteátrum, amely az első operaelőadások színhelyéül szolgált; az amfiteátrum közepén egy Luxorból vett ókori egyiptomi obeliszk áll; a fő parki ösvényen a Neptun-kút látható.

Firenze műemlékei: Santa Croce

A Santa Croce-bazilika Firenze szívében található, és a világ legnagyobb ferences temploma Olaszországban. A legenda szerint a Santa Croce-t Assisi Szent Ferenc alapította. A jelenlegi épület építése 1294-ben kezdődött és 1442-ben fejeződött be, amikor IV. Jenő pápa felszentelte a bazilikát. Az épület gótikus stílusban épült.

A belső falakat Giotto, Donatello, Antonio Canova és sok más kiemelkedő olasz mester számos freskója és szobra díszíti. A bazilikában kiemelkedő olasz alakok – Dante Alighieri, Niccolò Machiavelli, Galileo Galilei, Michelangelo Buonarroti, Guglielmo Marconi és Enrico Fermi – sírjai találhatók. A templom területén összesen mintegy háromszáz kiemelkedő olasz temetkezési hely található. A Santa Croce-bazilika hétfőtől szombatig 9.30 és 17.30 között, vasárnap pedig 13.00 és 15.30 között várja a látogatókat.

Firenze fő látnivalói: terek

Firenze történelmi tereiről ismert, amelyek önmagukban is látnivalók és szabadtéri múzeumok. A város leghíresebb tere a Piazza della Signoria, amely a város központjában, az Uffizi Képtár közelében található. A Piazza del Duomo kis méretű, és gyakorlatilag a Santa Maria del Fiore katedrális, a keresztelőkápolna és a Giotto harangtorony épületei foglalják el.

A Köztársaság tér a város egyik legnagyobb tere, amely luxusszállodáknak és drága kávézóknak ad otthont, valamint egy körhinta a gyerekeknek.

A Piazza Santa Croce az Arno folyó partjának közelében található, és Firenze egyik legnagyobb tere. A téren rendszeresen adnak otthont fesztiváloknak, koncerteknek és gyűléseknek. A teret középkori épületek veszik körül, köztük a Santa Croce ferences bazilika.

A Piazza Santo Spirito kávézói, éttermei és a firenzei élelmiszerpiac mindennap 8.00 és 14.00 óra között tart nyitva. Vasárnaponként a Santo Spirito téren nagy antik bolhapiac működik.

A Michelangelo tér (Piazzale Michelangelo) az Oltrarne kerületben található. A tér Firenze felett egy dombon található, és a legjobb hely a város és környéke tájának megfigyelésére. A téren Michelangelo „Dávid” szobrának másolata látható. Ezenkívül a tér népszerű turisztikai központ, ahol számos ajándékbolt található.

Vásárlás Firenzében

Firenze Európa legjobb bevásárlóközpontjairól ismert. Firenzében bőráruk, ruhák, papír és ékszerek, valamint csodálatos helyi ajándéktárgyak és kézműves termékek vásárolhatók. Firenzében számos szabadtéri piac található, ahol élelmiszereket, ruhákat és régiségeket árulnak. A leghíresebb a Piazza San Lorenzo környékén található piac, ahol bőrárut vásárolhatunk. Egy másik nagyszerű hely a Nuovo Mercato (Porcellino) a Via Porta Rossa-n. A legjobb hely az élelmiszerek vásárlására Firenzében a Mercato Centrale.

Firenzét gyakran szabadtéri múzeumként emlegetik, és jó okkal. A briliáns mesterek szobrászatának remekműveinek élvezetéhez Firenze lakóinak és vendégeinek nem kell múzeumokat és galériákat látogatniuk, csak menjenek a város utcáira. A város központjában a legendás reneszánsz olasz szobrászok hatalmas szobrai gyűjteményét láthatjuk.

A város utcáin is megtalálhatók a Római Birodalom különböző városainak ásatásai során előkerült ősi szobrok és szobrok. Az alábbi szobrok közül melyiket érdemes megbecsülni egy firenzei látogatás során?

Michelangelo "Dávid".

A Dávid a reneszánsz szobrászat remekműve, amelyet Michelangelo készített 1501 és 1504 között. Ez egy 5,17 méter magas márványszobor, amely egy álló meztelen férfit ábrázol. A szobor a bibliai hőst, Dávidot, a firenzei művészet egyik kedvelt alakját ábrázolja.

Eredetileg a próféták sorozatának egyik szobraként rendelték, amelyet a firenzei katedrális keleti végének tetővonala mentén helyeztek el. Ehelyett a szobrot egy nyitott téren helyezték el, a Palazzo Vecchio előtt, a firenzei polgári kormány székhelyén.

Az ábrázolt hős természetéből adódóan a szobor hamarosan a polgári szabadságjogok védelmének szimbólumává vált a Firenzei Köztársaságban, egy független városállamban, amelyet az erősebb rivális államok és a Medici család hegemóniája fenyeget. Dávid tekintete figyelmeztető tekintettel Róma felé fordul. A szobrot 1873-ban a Galleria dell'Accademiába helyezték át, majd eredeti helyére egy másolatot helyeztek el.

David a nagy szobrász, Michelangelo elismert remekműve, amely a híres mester tehetségének és egyedi technikájának tükreként ismert.

Fénykép:

A szabinai nők megerőszakolása

A firenzei Piazza della Signoria loggia dei Lanziban a szobrászművészet egy másik zseniális alkotása található - a "Szabinai nők megerőszakolása" szobor. Ezt az alkotást egy másik híres 16. századi olasz-flamand szobrász, Giovanni da Bologna (Giambologna) készítette. A szobrot a római mitológiából származó eseménynek szentelték, amely szerint a rómaiak tömegesen raboltak el fiatal nőket az ország más vidékeiről. Ezzel a témával gyakran foglalkoztak szobrászok és művészek, különösen a reneszánsz idején.

A szobor címében szereplő „erőszak” szó használata vitatható, mivel a modern tudósok hajlamosak „rablásként” értelmezni a kifejezést anélkül, hogy a szobor címét a szexuális visszaéléshez kötnék. Maga az incidens Róma korai történelmében történt, röviddel azután, hogy Romulus és követői alapították, akik közül a legtöbb férfi volt.

A családalapításhoz feleséget keresve a rómaiak sikertelenül próbáltak tárgyalni Sabina régió lakosságával, feleségül akarták venni a nőket. A versenytársadalomtól tartva azonban Sabina férfiai kategorikusan megtiltották lányaiknak, hogy rómaihoz házasodjanak, ami utóbbiak támadását és fiatal nők elrablását váltotta ki.

A "Szabinai nők megerőszakolása" című szobor két férfit és egy nőt ábrázol, akiket az elrabló a karjában tart. A nő arca félelmet és kétségbeesést tükröz, míg a római agresszívnek és határozottnak tűnik. A szobrot igazi remekműnek tekintik realizmusa és háromdimenziós kompozíciója miatt, amely a jelenet minden szereplőjének dinamikáját és érzelmi állapotát tükrözi.

Herkules legyőzte Cacust

A firenzei Piazza della Signoria-n, a Palazzo Vecchio bejáratától jobbra található egy valósághű hófehér szobor, amely a bátor Herkulest és az általa legyőzött tüzes szörnyeteget, Cacust ábrázolja. A szobor lenyűgöző léptékű, magassága több mint 5 méter. Kezdetben Michelangelo nagy mesternek kellett volna készítenie, de a Dávid megalkotásának munkája a szobrász minden idejét és figyelmét igénybe vette, aminek eredményeként a győztes Herkulest a firenzei művészre, Baccio Bandinellire bízták.

Ráadásul Dávid és Herkules szobrait gyakran szembeállítják politikailag is, mivel Dávidot a Köztársaság hatalmának és függetlenségének szimbólumaként hozták létre, szemben a Mediciek királyi családjának elnyomásával. A márvány Hercules, amelyet a legyőzött Cacussal ábrázoltak, éppen ellenkezőleg, a Mediciek győzelmét szimbolizálja a republikánusok felett.

A szobor egy hatalmas, ideális testalkatú Herkulest ábrázol, aki egyik kezében egy hatalmas ütőt tart, a második pedig a legyőzött Cacus haját tartja térdelve a győztes előtt. A tüzes szörny arca a legyőzöttek fájdalmát és szenvedését mutatja. A legenda szerint Herkules marhalopásért tizedik munkájaként megölte a tűzszörnyeteget, Cacust. Herkules a fizikai erő szimbóluma, és szembetűnő Dávid hátterével, aki elsősorban a lelki erőt jelképezi. A fennmaradt bizonyítékok szerint Herkules kezdetben még félelmetesebb megjelenésű volt, és a bravúr helyszínét kivételes kegyetlenség jellemezte. A Mediciek azonban ragaszkodtak egy enyhébb értelmezéshez, hogy elkerüljék a hatalomra jutásukat kísérő brutalitással való összefüggést.

Fénykép:

Perseus legyőzi a Gorgont

A Perseus a medúza fejével egy bronzszobor, amelyet Benvenuto Cellini készített 1545 és 1554 között. A szobor négyzet alakú alapon áll, bronz domborműves táblákkal, amelyek Perseus és Andromeda történetét ábrázolják. A Firenzében, a Piazza della Signoria téren, a Loggia dei Lanziban található. Az alkotást Cosimo de' Medici herceg rendelte meg a mesternek, és Cellini szobrászként a legjelentősebb és leghíresebb lett. A szobor készítésekor és felállításakor Michelangelo, Bandinelli és Donatello híres szobrai már a Piazza della Signoria téren helyezkedtek el.

A szobor létrehozásának cselekménye az a híres mítosz volt, amely arról szólt, hogy a hatalmas Perszeusz lefejezte Medusa Gorgont, egy gonosz mitikus lényt, amely egyetlen pillantással kővé tudja változtatni az embert. Perseust meztelenül ábrázolják, kivéve az övet és a szárnyas szandált, aki diadalmaskodik Medúza legyőzött teste felett, felemelt kezében tartja kígyófejét. Medusa teste valósággal vért hány a nyakából. A bronzszobor és Medúza feje Herkules, Dávid, majd Neptunusz grandiózus márványszobrai felé néz. Firenze számos lakosa és látogatója úgy gondolja, hogy Cellini új életet lehelt a Piazza della Signoria térbe.

Neptun-kút a Piazza della Signoria téren

A Neptun-kút egy csodálatos szökőkút grandiózus szoborkompozícióval Firenzében, a Piazza della Signoria téren, a Palazzo Vecchióval szemben. A márványból és bronzból készült szökőkutat 1565-ben helyezték üzembe, és Baccio Bandinelli tervezte. A munka nagy részét Bartolomeo Ammannati végezte, néhány elemet pedig tanítványai készítettek. Például a bronz tengeri lovak Giovanni da Bologna, gyakran Giambolognaként emlegetett munkái.

1559-ben Cosimo de' Medici herceg versenyt szervezett egy szökőkút megtervezésére, egy időben, amikor megépült az első vízvezeték, amely a városba vezeti a folyóvizet. A projekt azt feltételezte, hogy a Neptun-szobor lesz a szökőkút fő díszítőeleme. A szerző elképzelése szerint a Neptunusznak egy tengeri lovak által vontatott szekéren kellett volna átvágnia a tenger felszínén, ezzel jelképezve Firenze hatalmát a Földközi-tengeren. Eredetileg Baccio Bandinellit választották szobrásznak, de ő meghalt, mielőtt elkezdődött volna a projekt. Ammannati szobrászt bérelték fel, hogy átvegye és asszisztensekkel és tanoncokkal végezze el a munkát. Azt mondják, hogy Neptun arca hasonlít magának a vásárlónak - Cosimo nagyhercegnek az arcára.

Fénykép:

Az apuai márványból készült 4,2 méteres Neptunusz 1565-ben készült el, I. Francesco de' Medici esküvőjén. A firenzeiek nem voltak lenyűgözve, és "fehér óriásnak" nevezték a szobrot. A medence és a szökőkút egyéb elemeinek tervezése csaknem tíz évig tartott. Ammannati és tanítványai az illem medencéjének kerülete mentén fekvő bronz folyami isteneket, nevető szatírokat és a vízből előbújó márvány tengeri lovakat egészítették ki. A talapzat, amelyen a szobor áll, a nyolcszögletű szökőkút közepén található. Scylla és Charybdis mitikus alakjai díszítik.

Firenze főterén való tartózkodása óta a Neptun-kút többször is megtámadták a vandálokat. Például 2005. augusztus 4-én éjjel vandálok eltörték Neptun karját, és jelentősen megrongálták a háromágat. A medencében található szatírok egyikét is ellopták az 1830-as karnevál idején. A háború éveiben a szökőkutat többször bombázták, ami teljes helyreállítást igényelt.

A nagy firenzeiek szobrai az Uffizi Képtárban

Az Uffizi Galéria Olaszország egyik legnagyobb múzeuma, amely egyedi műalkotásokat és szobrokat gyűjtött össze boltívei alatt. Kezdetben a Medici család képviselői a galéria épületét tervezték Firenze összes közintézményének helyszínéül használni. A fényűző épület azonban 1575 óta múzeumként nyitotta meg kapuit a látogatók előtt. Az Uffizi Galéria a leggazdagabb Medici család műalkotásainak személyes gyűjteményét mutatja be. A gyűjtemény olyan nagy mesterek munkáit tartalmazza, mint Sandro Botticelli, Michelangelo és mások.

A galéria meglátogatása nélkül is értékelheti a firenzei stukkó és szobrászat minden pompáját. A múzeum boltívei alatt nagy firenzeiek szobrai és olyan alakok láthatók, akik életük jelentős időszakában Firenzében éltek. Itt kőtalapzatokon Leonardo, Machiavelli, Donatello, Michelangelo, Giotto, Lorenzo Medici, Alberti és a város más híres lakóinak és vendégeinek szobrai állnak.

Dante Alighieri szobra

A Santa Croce-templom előtti téren található Firenze egyik leglátogatottabb szobrászati ​​látványossága - a kiváló író, filozófus és politikus, Dante Alighieri emlékműve, aki hét évszázada a leghíresebb firenzei. A hatalmas emlékmű Dantét határozott pózban, hosszú köpenybe öltözve ábrázolja, miközben arca bánatot és szenvedést fejez ki.

Az író egyik kezével a köntösét, a másikban egy könyvet tart. Valószínűleg a szobrász azt feltételezte, hogy az író kezében van leghíresebb műve, az Isteni színjáték. Az emlékművet 1865-ben állították fel, megnyitását a nagy költő 600. évfordulójára időzítették.

A szenvedés és a bánat fintora okkal fagyott a nagy filozófus arcára. Valószínűleg a költő nehéz sorsa szabta meg a döntést, hogy Dantét ilyen módon ábrázolják, akit politikai tevékenysége miatt 1302-ben pártjával együtt kiutasítottak Firenzéből. Ettől kezdve egészen haláláig Dante Alighieri soha nem tehette be a lábát szülőföldjére, elbújt az üldöztetés, sőt a halálbüntetés elől is, amelyre Firenzében ítélték el. Érdekes módon ezt a mondatot Firenze városi tanácsa csak 2008-ban, több mint 7 évszázad után törölte el.

Fénykép:

Ma már nehéz olyan várost találni, amely az utcák és terek szobrászati ​​díszítésének gazdagságát tekintve összemérhető Firenzével. A szabadban legendás szobrászok és művészek remekművei, valamint ismeretlen mesterek munkái láthatók az ókori olasz városok ásatásai során. Firenzébe látogatni azt jelenti, hogy meglátogatjuk a leggazdagabb és legfényűzőbb szabadtéri múzeumot.