Palazzo Signoria στη Φλωρεντία. Πλατεία Signoria στη Φλωρεντία

Ακόμη και στη γοτθική εποχή, κατά την κατασκευή της κεντρικής πλατείας της Φλωρεντίας, υπήρχε η επιθυμία να της δοθεί το σχήμα ενός ορθογωνίου, αν ήταν δυνατόν, σύμφωνα με τη συστηματική κατασκευή των σπιτιών. Η περιοχή φαίνεται στο μάτι πολύ πιο συμμετρικά από ότι στην κάτοψη. Αυτή είναι η εποχή του Δάντη. Περήφανοι για την απελευθέρωσή τους, ο λαός της Φλωρεντίας αποφάσισε να χτίσει ένα παλάτι της πόλης που θα μιλούσε για το μεγαλείο της δημοκρατίας. Ο Arnolbo di Cambio έχτισε το 1299 έναν πλούσιο όγκο με την Terre della Vacca, εκείνον τον «γίγαντα που κυριαρχούσε στην πόλη» (Vasari) στη νοτιοανατολική γωνία της επίπεδης περιοχής, που σχηματίστηκε από την καταστροφή των σπιτιών των Ghibellines του Ubreti και την κατεδάφιση των αγορασθέντων σπιτιών Ormanni, με το παρατσούκλι Foraboschi και della Vacca στο Sesto S. Pier Scheraggio/ Το 1319 και το 1355, χάρη σε περαιτέρω αγορές οικοπέδων, η περιοχή επεκτάθηκε και απέκτησε ακόμη πιο κανονική μορφή. Ξεκινώντας από την Orcagna, από όπου η οικογένεια Malespina είχε το παλάτι της πόλης της, τα έτη 1376-1378 χτίστηκαν τα Loggia dei Lanzi για τους σημαντικότερους δημοκρατικούς εορτασμούς. Ο αρχιτεκτονικός διάκοσμος της πλατείας όμως δεν ολοκληρώθηκε ποτέ, παρά το γεγονός ότι ακόμη και ο Μιχαήλ Άγγελος, ανταποκρινόμενος στο αίτημα του Κόζιμο Α' (Μέντιτσι), τον συμβούλεψε να περιβάλει ολόκληρη την πλατεία με χαγιάτι. Η περιοχή στο σύνολό της δίνει την εντύπωση ότι είναι κλειστή, αν και οι παρακείμενοι δρόμοι ανοίγουν σε αυτήν. Ωστόσο, δεν διαταράσσουν τη συνολική εντύπωση, επιπλέον, σε ορισμένα σημεία προσφέρουν μια γοητευτική θέα από μακριά.

Στοά του Λάντζι

Η κατασκευή του Uffizios ξεκίνησε από τον Vasari το 1560, για την οποία χρειάστηκε να κατεδαφιστεί η παλιά εκκλησία του St. Πέτρα Σκεράγιο και πολλά άλλα σπίτια. Το 1574 η Uffizia τελείωσε. Ωστόσο, δεν αύξησαν το χώρο της πλατείας, αλλά δημιούργησαν μόνο μια μνημειώδη προσέγγιση σε αυτήν, τόσο ενεργητικά εκφρασμένη στο Torre della Vacca που η διαμόρφωση του μπαρόκ είναι ήδη αισθητή σε αυτήν. Ο δρόμος που ανοίγει στην απέναντι πλευρά της Piazza Vecchio ήταν κάποτε τόσο πλάτος όσο η Via Calzaioli. Εδώ ήταν παλαιότερα η εκκλησία του Αγ. Caecilia.

Η Piazza della Signoria είναι η καρδιά της πόλης της Φλωρεντίας. Έφεραν εδώ το 1495, κατά τη διάρκεια της λαϊκής εξέγερσης, το «Judith» του Donatello, το οποίο πήρε από την αυλή του παλατιού των Medici, και το εγκατέστησαν στα αριστερά της εισόδου του παλατιού της πόλης στη Ringiera, όπου ήδη βρισκόταν το «Marzocco» του Donatello. - ένα λιοντάρι που κρατά το εθνόσημο της πόλης: «Exemplum salutis publicae posuere cives» είναι μια έκφραση που χαρακτηρίζει τη στενή σύνδεση των ανθρώπων με τη γλυπτική τους. Όταν, εννέα χρόνια αργότερα, η φιγούρα της Τζούντιθ έμελλε να δώσει τη θέση της στον «Δαυίδ» του Μιχαήλ Άγγελου, τοποθετήθηκε κάτω από μια από τις καμάρες της χαγιάτι.

Χάλκινο "Perseus" Cellini

Τον Ιανουάριο του 1504, εκπρόσωποι της συντεχνίας των υφαντών συγκάλεσε μια συνάντηση των καλύτερων καλλιτεχνών της Φλωρεντίας. Σε αυτή τη συνάντηση αναφέρθηκε ότι το κολοσσιαίο «David» του Μιχαήλ Άγγελου είχε ήδη ολοκληρωθεί και χρειαζόταν μόνο να συζητηθεί ο τόπος εγκατάστασής του. Τα πρακτικά αυτής της συνάντησης διατηρήθηκαν και δημοσιεύθηκαν από τον Gaye. Ιδιαίτερο ενδιαφέρον παρουσιάζουν οι δηλώσεις του Messer Francesco, του πρώτου κήρυκα των Signoria, και του αρχιτέκτονα Giulio da Sangallo, τη γνώμη του οποίου συμμεριζόταν και ο Leonardo da Vinci.

Ο Δαβίδ του Μιχαήλ Άγγελου σε ένα φόντο σκληρής αγριότητας

Ο Φραντσέσκο θεώρησε δύο μέρη ιδιαίτερα κατάλληλα: το μέρος μπροστά από το παλάτι της πόλης, όπου βρισκόταν η «Judith» και το μέσο της αυλής της, όπου, από τη ληστεία του παλατιού των Μεδίκων, βρισκόταν ο «David» του Donatello. Εδώ, καταρχάς, είναι εμφανής η επιθυμία να συνδεθεί αυτό το γλυπτό, ως έμβλημα της πόλης, με το παλάτι. «Το καλύτερο πράγμα», προσθέτει ο Francesco, «θα ήταν, φυσικά, αν αυτή η φιγούρα τοποθετούνταν στη θέση όπου βρίσκεται η Judith». Κατανοώντας πολύ καλά τι απαιτείται για ένα γλυπτό που εξακολουθεί να ερμηνεύεται πλήρως από μπροστά, και σημειώνοντας την πρακτική αστοχία της έκθεσης του εύθραυστου μαρμάρου στην επίδραση της φύσης, ο Giuliano τάσσεται υπέρ της τοποθέτησης της φιγούρας κάτω από τη μεσαία καμάρα του χαγιάτι ή στον εσωτερικό πίσω τοίχο του έτσι ώστε η κόγχη βαμμένη σε μαύρο χρώμα να χρησιμεύει ως φόντο. Και στις δύο περιπτώσεις, θα επιτυγχανόταν μια ανάγλυφη εντύπωση του σχήματος.

Θεωρητικά, η απαίτηση μιας κόγχης για τη θέση του αγάλματος προτάθηκε και από τον Alberti. Μέχρι εκείνη την εποχή, ήταν το κύριο μέρος για τη γλυπτική, και είναι ακριβώς με το αιχμηρό πλαίσιο δανεισμένο από το γοτθικό που διαφέρει θεμελιωδώς από τη μεταγενέστερη μπαρόκ κόγχη. Ο τελευταίος είναι ένας απεριόριστα εκτεταμένος χώρος, που δίνει φιγούρες και κλείνει την ορατότητά του από πίσω. Η αναγεννησιακή κόγχη πλαισιώνει τη φιγούρα και λειτουργεί ως σκούρο φόντο, έτσι ώστε ο Τζουλιάνο να αρκείται τελικά στη ζωγραφισμένη κόγχη. Με μια μονόπλευρη ερμηνεία της φιγούρας και απενεργοποιώντας την ορατότητά της από πίσω, ολόκληρο το καλλιτεχνικό αποτέλεσμα συγκεντρώνεται στο μπροστινό επίπεδο. Όλα επικεντρώνονται στην αποκάλυψη του ανάγλυφου και των περιγραμμάτων. Οι φιγούρες του παρεκκλησιού των Μεδίκων του Μιχαήλ Άγγελου είναι ο πιο ώριμος καρπός αυτής της καλλιτεχνικής παράδοσης.

Τέλος, ο ίδιος ο Μιχαήλ Άγγελος μένει να επιλέξει ένα μέρος για το γλυπτό του. Διαλέγει ένα μέρος στα αριστερά των πυλών του παλατιού της πόλης, μπροστά από ένα σκοτεινό, μονότονο, αλλά ισχυρό πέτρινο τείχος. Η εγκατάσταση του νεαρού γίγαντα στις 18 Μαΐου 1504 γίνεται γεγονός για τη Φλωρεντία. Αφού τοποθέτησε τη φιγούρα, ο Μιχαήλ Άγγελος διόρθωσε κάτι σε αυτό, καθώς το περιβάλλον και οι συνθήκες φωτισμού απαιτούσαν κάποιες αλλαγές. Ο Vasari συναντά επανειλημμένα παρατηρήσεις ότι μόνο στην ύπαιθρο και χάρη στον ειδικό φωτισμό του χώρου εγκατάστασης, αποκαλύφθηκαν τα πλαστικά πλεονεκτήματα αυτής της εργασίας.

Έτσι, το γλυπτό, μεταχειρισμένο σαν ανάγλυφο, τοποθετείται σε έναν τοίχο, ο οποίος περιορίζει τη δυνατότητα να το δεις από άλλες πλευρές και δίνει ένα σκούρο φόντο, χάρη στο οποίο το λευκό μάρμαρο αναδεικνύεται έντονα και τραβά την προσοχή. Ένα γλυπτό τοποθετημένο σε τοίχο δεν χρειάζεται να κυριαρχεί σε ολόκληρη την πλατεία, κάτι που είναι τόσο απαραίτητο για το καλλιτεχνικό αποτέλεσμα ενός γλυπτού που τοποθετείται στη μέση της πλατείας. επιπλέον, με μια τέτοια διάταξη, είναι δυνατή η τοποθέτηση μεγάλου αριθμού πλαστικών έργων με τον πιο συμφέροντα τρόπο. Φυσικά, σε αυτή την περίπτωση, πρέπει να τηρούνται ορισμένες σχέσεις μεταξύ των επιμέρους γλυπτών ως προς το μοτίβο, τις αναλογίες, το υλικό, το χρώμα και τις σωστές αποστάσεις. «Τα κοσμήματα που συσσωρεύονται δεν είναι συναρπαστικά», λέει ο Alberti.

Ο Michelangelo μιας πιο ώριμης ηλικίας και της εποχής που τον ακολούθησε, φυσικά, θα είχε ερμηνεύσει διαφορετικά το μοτίβο μιας στρογγυλής φιγούρας. Ανεξάρτητα όμως από αυτό, θα είχαν καταδικάσει την ελαφρότητά του στο φόντο ενός τεράστιου επίπεδου τοίχου (στην πρώιμη Αναγέννηση, βρέθηκε επανειλημμένα μια πολύ σαθρή σύνδεση μεταξύ πλαστικότητας και φόντου) και θα προτιμούσαν να συμμετάσχουν στην πρόταση του Giuliano και του Leonardo. Ακόμη και στα τέλη του 16ου αιώνα, αυτή η αρχή της «προσκόλλησης» συνεχίζει να ασκεί την επιρροή της: «Ο βιασμός των Σαβίνων» του Τζιοβάνι ντα Μπολόνια τοποθετείται το 1538 κάτω από τη δεξιά καμάρα της χαγιάτις, αν και αυτό το γλυπτό είναι εξ ολοκλήρου δουλεμένο. σε στρογγυλεμένη πλαστική μορφή. Καλύτερα τοποθετημένη βρίσκεται η χάλκινη φιγούρα του Περσέα από τον Cellini (1533), που βρίσκεται στο διαμπερές γωνιακό τόξο της λότζιας: υπάρχει χώρος γύρω από αυτό το μπρούτζο και η θέα από πίσω δεν εξαφανίζεται. Ο Μπαντινέλι, από ζηλευτή ματαιοδοξία, τοποθέτησε τον «Ηρακλή» του (1534) δίπλα στη φιγούρα του «Ντέιβιντ» στη γωνία του Ριντιέρ.

Λαμβάνοντας υπόψη ότι η θέση του σιντριβανιού στη μέση της πλατείας θα παραβίαζε την αρμονία ολόκληρου του συνόλου, αφού λόγω της ανισορροπίας των πλευρών της πλατείας, το κέντρο βάρους της δεν συμπίπτει με το μαθηματικό κέντρο του αεροπλάνου, το Ammanati. εγκατέστησε το σιντριβάνι του στη γωνία του Palazzo Signoria (1571). Εκεί, αυτό το σιντριβάνι, χάρη στη μετωπικότητα που δημιουργεί η μορφή του Ποσειδώνα και τα άλογα του νερού, εναρμονίζεται καλά με τις υπόλοιπες γλυπτικές διακοσμήσεις. Το χάλκινο ιππικό μνημείο του Cosimo I του Giovanni da Bologna (1594) επιμηκύνει τη σειρά των μαρμάρινων γλυπτών που βγήκαν στο ύπαιθρο και κόβει με επιτυχία το τμήμα του χώρου που παραμένει πίσω του για να δώσει έτσι στην κεντρική πλατεία ένα ορθογώνιο σχήμα.

Το σιντριβάνι του Ποσειδώνα του Giovanni da Bologna (1567) στην Piazza del Nepttuno της Μπολόνια εκτελεί την ίδια λειτουργία. Σε αυτήν την πόλη, προς τιμήν της επίσκεψης του Παύλου Γ', ανεγέρθηκε ένα έφιππο ασβεστολιθικό άγαλμα το 1541, ακριβώς στο σημείο όπου βρίσκεται τώρα το μνημείο του Βίκτωρ Εμμανουήλ. Προφανώς, η επιλογή αυτού του τόπου θεωρήθηκε ατυχής και το σιντριβάνι εγκαταστάθηκε εκεί όπου είναι ο στόχος της κίνησης της Via Indipendenza, του κεντρικού δρόμου και της Via d'Azeglio, αλλά πρώτα απ 'όλα χωρίζει τόσο την ακανόνιστη πλατεία που χωρίζουν δύο έχουν προκύψει ορθογώνια τετράγωνα.

Παρ' όλες τις ατέλειές της, η Piazza della Signoria είναι μια από τις πιο υπέροχες πλατείες της Ιταλίας. «Όταν μπαίνεις μέσα της, το βλέμμα σου βυθίζεται σε μια απέραντη έκταση και με όλο σου το είναι χαίρεσαι για τη διαφορετικότητα και την ομορφιά του γοητευτικού της ντυσίματος». Τα παλάτσο και οι λότζες προκαλούν ισχυρή εντύπωση και δεν μπορεί παρά να λυπηθεί που η πρόταση του Μιχαήλ Άγγελου δεν εφαρμόστηκε. Μια σειρά από αλληλένδετα γλυπτά τυλίγεται γύρω από την πλατεία σαν ζώνη, η λαμπερή πόρπη της οποίας είναι η Fonta Ammanati.

Γλυπτό Μπαντινέλι "Ηρακλής και Κάκος"

Στην πρώτη έκδοση αυτού του βιβλίου το 1908, εκφράστηκε η λύπη για την απουσία της μορφής του Δαβίδ στην πλατεία, τουλάχιστον σε αντίγραφο. Το 1873, η μορφή του Δαβίδ μεταφέρθηκε στο κτίριο της Ακαδημίας της Φλωρεντίας και περιφράχθηκε με ράβδους. Εδώ βρισκόταν σε εντελώς αντίθετες χωρικές και φωτεινές συνθήκες, έτσι ώστε κατά την προβολή της φιγούρας από όλες τις πλευρές, η σύνδεση των επιπέδων και η συνέχεια των γραμμών του περιγράμματος καταστράφηκαν. Μετά από επιμονή του γλύπτη Φανφάνη, έγινε αντίγραφό του το 1909, το οποίο ανεγέρθηκε στον παλιό χώρο. Έτσι διορθώνονται οι ζημιές που προκλήθηκαν στην περιοχή.

Όπως δείχνει το σχέδιο και η φωτογραφία που τράβηξα το 1921, τρεις τεράστιες μαρμάρινες φιγούρες - ο Ηρακλής, ο Δαβίδ και ο Ποσειδώνας - και μια χάλκινη ιππική φιγούρα είναι τοποθετημένα σε μια σειρά. Η λειτουργία τους στο σύνολό τους είναι η εξής: να σχηματίσουν μια προεξέχουσα βάση του τετράγωνου του παλατιού και να συνεχίσουν την περιοριστική επίδραση των τοίχων του στο χώρο της πλατείας πολύ πέρα ​​από τα πραγματικά τους όρια. δημιουργώντας μια σειρά, που συνδέεται οπτικά με τις φιγούρες των λότζων, για να εγκρίνει το ορθογώνιο σχήμα της πλατείας της Αναγέννησης. Μόνο το χάλκινο λιοντάρι του Ντονατέλο ωθήθηκε προς τα εμπρός, και αυτό ήταν αποτέλεσμα λεπτού καλλιτεχνικού υπολογισμού: όντας μικρότερο σε κλίμακα, θα υπέφερε από το να βρίσκεται σε μια σειρά με άλλους, και έπρεπε να δοθεί ιδιαίτερη έμφαση σε αυτό.

Μνημείο του Cosimo I (Medici), Giovanni da Bologna

Τώρα, αντίθετα, έγινε άλλο ένα λάθος, αν και χωρίς φθορές στην ίδια την πλατεία, αλλά όχι χωρίς ζημιές σε ένα από τα πολυτιμότερα μνημεία της φλωρεντινής γλυπτικής Quattrocento.
Η "Judith" Donatello άλλαξε επανειλημμένα τη θέση της. Στην αρχή, στάθηκε στη μέση της αυλής του Palazzo Medici και, σύμφωνα με τον Vasari στη βιογραφία του Bandinelli, μπορούσε να φανεί τέλεια μέσα από την καμάρα της πύλης. Μετά την εκδίωξη των Μεδίκων, τοποθετήθηκε μπροστά από το Palazzo Vecchio και εφοδιάστηκε με επιγραφή. Όταν αργότερα, μετά από μακροχρόνιες διαβουλεύσεις, ο χώρος αυτός παραχωρήθηκε για τον κολοσσό του «Δαυίδ» του Μιχαήλ Άγγελου, μεταφέρθηκε κάτω από την αψίδα της loggia dei Lanzi και στάθηκε εκεί σε ευνοϊκές συνθήκες μεγάλης κλίμακας μέχρι το 1919. Το τέλος του πολέμου έδωσε ξανά καρδιές μπροστά στο παλάτι - exemplum publicae salutis: Ο Ολοφέρνης δεν είναι πλέον σύμβολο των Μεδίκων, αλλά της Αυστρίας. Στέκεται τώρα ανάμεσα σε ένα αντίγραφο του «David» και του «Marzocco». Ήταν αδύνατο να κάνουμε αυτή τη χάλκινη φιγούρα κανονικού ανθρώπινου μεγέθους χειρότερη υπηρεσία από το να την τοποθετήσουμε ανάμεσα στα γιγάντια αγάλματα του Μιχαήλ Άγγελου, του Μπαντινέλι και του Αμμανάτι, το μάρμαρο των οποίων εξακολουθεί να αυξάνει τη δύναμή τους με τη λαμπερή του λευκότητα. Δίνει την εντύπωση μιας άθλιας δέσμης. Ο σκούρος μπρούτζος του μόλις και μετά βίας ξεχωρίζει στο φόντο της βαριάς αγριάδας, όταν, όπως ο μπρούτζος, χρειάζεται αέρα από όλες τις πλευρές.

Η παγκοσμίου φήμης Piazza della Signoria στη Φλωρεντία ήταν κάποτε ένα πολύ σημαντικό αντικείμενο για τους κατοίκους της δημοκρατίας. Ακόμη και υπό την αυτοκρατορία της Ρώμης, στην επικράτειά της βρισκόταν ένα θέατρο, όπου όχι μόνο ανεβάζονταν έργα, αλλά έθετε και σημαντικά πολιτικά θέματα.

Κέντρο Ελευθερίας

Στη συνέχεια, τη θέση κατέλαβαν οι ευγενείς και οι ευγενείς. Στη γη έχτισαν υπέροχα κτήματα. Έτσι, χτίστηκαν 36 πύργοι που ανήκαν στην οικογένεια Ουμπέρτι. Οι εκπρόσωποι αυτού του γένους ονομάζονταν Ghibellins. Υποστήριξαν τον αυτοκράτορα. Αλλά το 1260, έμποροι, έμποροι και τεχνίτες - οι Guelphs, που καταδίκασαν τον ηγεμόνα και προωθούσαν την εξουσία του πάπα, έσπασαν όλα τα κτίρια. Από τότε πίστευαν ότι αυτή η γη ήταν καταραμένη και απαγορευόταν να χτιστεί πάνω της.

Η Piazza della Signoria στη Φλωρεντία υπήρξε μάρτυρας πολλών πολιτικών, κοινωνικών και δημοσίων ανατροπών. Μια φωτογραφία από το μέρος όπου επιλύθηκαν τα πιο σημαντικά ζητήματα μπορείτε να δείτε στο άρθρο. Αργότερα, η περιοχή έγινε το κέντρο διακυβέρνησης της δημοκρατίας.

Νέο παλιό παλάτι

Ένα από τα πιο σημαντικά αντικείμενα είναι το σπίτι, το οποίο σήμερα λειτουργεί ως δημαρχείο. Αυτό είναι το έργο του Ιταλού αρχιτέκτονα Arnolfo di Cambio. Οι πρώτες πέτρες τοποθετήθηκαν το 1298. Μετά την ολοκλήρωση της κατασκευής, το κτίριο καταλήφθηκε από την κυβέρνηση των κοινοτήτων (πριν). Οι εκπρόσωποί της ήταν οι υπεύθυνοι εργαστηρίων και εργοστασίων. Μετακόμισαν εδώ από το κτίριο Bargello. Ως εκ τούτου, το προηγούμενο μοναστήρι άρχισε να ονομάζεται το παλιό παλάτι, και το τμήμα του κτιρίου, όπου τα παράθυρα βλέπουν την πλατεία Signoria στη Φλωρεντία, ονομάστηκε νέο.

Από τους αξιολογητές βγήκε το πρώτο όνομα. Η περιοχή μπροστά από το κτίριο ονομαζόταν Πλατεία Priorov.

Τον 15ο αιώνα, το σπίτι ξαναγράφτηκε στο della Signoria. Ο μετασχηματισμός προκλήθηκε από το γεγονός ότι ο κυβερνητικός σύνδεσμος δήλωνε ανώτεροι. Αλλά ένα τέτοιο ψευδώνυμο υπήρχε μέχρι το 1540. Τότε ο Κόζιμο Α', εκπρόσωπος της γραμμής των Μεδίκων (ολιγαρχική φυλή), εγκαταστάθηκε στο παλάτι. Το κτίριο ονομάστηκε Palazzo Ducale, και η περιοχή κάτω από τα τείχη - Πλατεία Μεγάλου Δούκα. Αλλά στον πλούσιο δεν άρεσε να μένει εδώ. Σύντομα μετακόμισε. Το κτίριο, που θεωρήθηκε νέο, έγινε αυτόματα παλιό, γι' αυτό και έλαβε το εξής όνομα - Palazzo Vecchio, που φέρει μέχρι σήμερα.

Έλληνες ήρωες στην ιταλική τέχνη

Χιλιάδες πόλεις και πλατείες έχουν επιβιώσει από επαναστάσεις και η Φλωρεντία, η Piazza della Signoria, δεν αποτελεί εξαίρεση. Τα γλυπτά, για τα οποία περηφανεύεται ολόκληρη η πόλη, στόχευαν όχι μόνο στην εξύψωση των καλών τεχνών, αλλά και στη δημιουργία ενός ορισμένου ηγεμόνα, ο οποίος πήγε να αποφασίσει τη μοίρα της δημοκρατίας στο Palazzo Vecchio, έπρεπε να συντονιστεί με τη δικαιοσύνη.

Ένα άλλο ενδιαφέρον μνημείο της πλατείας είναι η Λότζια του Λάντζι. Αρχικά, η αψίδα χρησιμοποιήθηκε για δεξιώσεις που πραγματοποιούσε η δημοκρατία.

Τώρα όλα τα εκθέματα είναι ακριβώς στο δρόμο. Πρόκειται για λαμπρές συνθέσεις όπως "Ο Ηρακλής και ο Κένταυρος", "Ο Περσέας και το κεφάλι της Μέδουσας", "Ο βιασμός των γυναικών Σαβίνων", "Ο Μενέλαος με το σώμα του Πάτροκλου". Επί του παρόντος, δεν είναι μόνο για σύγχρονους καλλιτέχνες, αλλά αθάνατα έργα τέχνης και το καμάρι της ανθρωπότητας.

Επαγγελματική κάρτα της Φλωρεντίας

Η φιγούρα που άλλαξε την ιδέα της γλυπτικής αποκαλύφθηκε στις 8 Σεπτεμβρίου 1504. Η πλατεία Signoria στη Φλωρεντία είχε την τιμή να δείξει στον κόσμο τον David. Η φωτογραφία αυτού του μαρμάρινου ανθρώπου είναι η πιο δημοφιλής ανάμεσα σε όλες τις εικόνες με έργα πέτρας και μετάλλου. Ο Μιχαήλ Άγγελος απεικόνισε τον ήρωα πριν από τη μάχη με τον Γολιάθ.

Το άγαλμα έχει πραγματική καταστροφή μάχης. Το 1528, κατά τη διάρκεια της εξέγερσης, βαριά αντικείμενα πετάχτηκαν από τα παράθυρα του Vecchio. Ένας από τους πάγκους χτύπησε τον Ντέιβιντ και τον χτύπησε από το χέρι. Σε τρεις μέρες κολλήθηκε πίσω.

Το 1873 αποφάσισαν να μεταφέρουν το άγαλμα στην Ακαδημία Καλών Τεχνών για να το σώσουν από τις βλαβερές συνέπειες των ατμοσφαιρικών φαινομένων. Το 1910, ένα αντίγραφο πήρε τη θέση του.

Αντίπαλος Μιχαήλ Άγγελος

Το σύμβολο της δύναμης ήταν «Ο Ηρακλής νικά τον Κάκους». Ο Baccio Bandinelli το δούλεψε. Ο ημίθεος βρίσκεται δίπλα στον Δαβίδ, στη δεξιά πλευρά της εισόδου του παλατιού, που χωρίζει την Piazza della Signoria στη Φλωρεντία από την πόλη. Το σχέδιο αυτής της σύνθεσης είναι διφορούμενο.

Σύμφωνα με την ιδέα του πλοιάρχου, αυτή είναι η ενσάρκωση του νόμου και της δικαιοσύνης. Το γλυπτό πήρε τη θέση του το 1534.

Το έργο έφερε δημοτικότητα στον Baccio Bandinelli. Αφού ο συγγραφέας του Δαβίδ έφυγε από την πόλη, του δόθηκε η πρωτοκαθεδρία στην τέχνη. Παρά το γεγονός ότι η φήμη του προκατόχου του τον εκνεύρισε, ο άνδρας προσπάθησε να υιοθετήσει το στυλ του αντιπάλου του.

Ο Ηρακλής του σήκωσε περήφανα το κεφάλι, γιατί σε ισάξιο αγώνα νίκησε τον γιο του Ηφαίστου, ένα φοβερό τέρας.

Πίσω από το πίσω μέρος του βάθρου υπάρχει ένα ανάγλυφο σκαλισμένο από τον Μιχαήλ Άγγελο. Σύμφωνα με το μύθο, ο δημιουργός έβαλε στοίχημα με κάποιον ότι ήταν τόσο ταλαντούχος που μπορούσε να απεικονίσει το πρόσωπο ενός εγκληματία που περίμενε την εκτέλεση χωρίς καν να τον κοιτάξει.

Εικόνα ανεξαρτησίας

Ένα από τα πρώτα αγάλματα που κοσμούσαν την Piazza della Signoria στη Φλωρεντία (Ιταλία) ήταν το έργο του Donatello «Η Τζούντιθ με το κεφάλι του Ολοφέρνη». Ο θρύλος της πλοκής κέρδισε μεγάλη δημοτικότητα κατά την Αναγέννηση. Ο μύθος λέει ότι ένας στρατός επιτέθηκε σε ένα ήσυχο χωριό. Μια ομορφιά αποφάσισε να βοηθήσει την πατρίδα της. Άλλαξε την καλύτερή της στολή και πήγε στο στρατόπεδο. Εκεί, υπό το ξόρκι της Ιουδίθ, έπεσε ο αρχιστράτηγος του στρατού. Το ζευγάρι αποσύρθηκε, και όταν ο διοικητής αποκοιμήθηκε, η καλλονή τον σκότωσε. Έτσι το χωριό σώθηκε. Στην τέχνη, μια γενναία κοπέλα απεικονίζεται με ένα κομμένο κεφάλι στο χέρι.

Η Piazza della Signoria στη Φλωρεντία στοχεύει να μεταφέρει διάφορα είδη ιδεών στις αρχές. Η ηρωίδα έχει γίνει σύμβολο πατριωτισμού και ανεξαρτησίας. Στην αρχή προοριζόταν για τον κήπο των Μεδίκων, όπου διακοσμούσε το σιντριβάνι. Αλλά το 1495 έγινε πραξικόπημα, οι ολιγάρχες ανατράπηκαν. Το γλυπτό κλάπηκε και τοποθετήθηκε στην πλατεία. Όταν οι κυβερνώντες ηγήθηκαν και πάλι της δημοκρατίας, ό,τι πήρε ο λαός επιστράφηκε. Το μόνο που δεν πήρε πίσω ήταν η «Ιουδήθ με το κεφάλι του Ολοφέρνη». Έγινε η ενσάρκωση του αγώνα του λαού ενάντια στις αρχές.

Δύο κύριοι ενός έργου

Ένα άλλο στολίδι - Συγγραφέας - Bartolomeo Ammanati, ένας από τους πιο εργατικούς γλύπτες. Το έτος γέννησης του βάθρου είναι το 1570. Η σύνθεση βρίσκεται σε κεντρική τοποθεσία και οπτικά κατευθύνεται στην Piazza della Signoria στη Φλωρεντία. Ενδιαφέροντα γεγονότα που σχετίζονται με το άγαλμα σας κάνουν να χαμογελάτε. Στα εγκαίνια, το κοινό εξεπλάγη δυσάρεστα από το έργο του πλοιάρχου. Οι κάτοικοι φώναζαν: «Αμμανάτη, Αμμανάτη, πόσο μάρμαρο ξόδεψες».

Ο κύριος χαρακτήρας είναι ο θεός των ωκεανών. Οδηγεί ένα άρμα που το σέρνουν θαλάσσια άλογα.

Συμπλήρωσε το σύνολο Giambologna. Παράξενα μπρούτζινα πλάσματα στην άκρη είναι δημιουργίες του.

Το σιντριβάνι χρησιμοποιούνταν καθημερινά για οικιακές ανάγκες. Το 1720, οι αρχές κρέμασαν μια πλάκα στον τοίχο του παλατιού, η οποία μπορεί να δει μέχρι σήμερα. Έλεγε ότι από εδώ και πέρα, όποιος πλένει, πετάει σκουπίδια ή κάνει μπάνιο στο σιντριβάνι πρέπει να πληρώνει πρόστιμο.

Η Ιταλία φημίζεται για τα καρναβάλια. Υποδέχθηκε καλεσμένους με μάσκες και την Piazza della Signoria στη Φλωρεντία. Έτσι, το 1830, ένα από τα αγάλματα (πεταμένο πάνω από ένα κοστούμι) κλάπηκε από βάνδαλους. Η τύχη της είναι ακόμα άγνωστη. Μέσα σε ένα χρόνο, η πόλη εγκατέστησε ένα αντίγραφο στη θέση της.

Piazza della Signoria (Φλωρεντία, Ιταλία) - περιγραφή, ιστορία, τοποθεσία, κριτικές, φωτογραφίες και βίντεο.

• Καυτές περιηγήσειςστην Ιταλία

Προηγούμενη φωτογραφία Επόμενη φωτογραφία

Μπροστά από το Palazzo Vecchio, η Piazza della Signoria φιλοξενεί μια σειρά από ενδιαφέροντα γλυπτά, από τον Δαβίδ του Μιχαήλ Άγγελου μέχρι την Ιουδίθ και τον Ολοφέρνη του Ντονατέλο και τον Περσέα του Τσελίνι με το κεφάλι της Μέδουσας. Κάποτε, η Ιερά Εξέταση και εξέχουσες πολιτικές προσωπικότητες της δημοκρατίας έβαλαν φωτιές εδώ για να κερδίσουν την αγάπη των κατοίκων της πόλης. Ο τελευταίος εννοεί φυσικά τον θρυλικό Σαβαναρόλα, ο οποίος καλώντας σε αγώνα ενάντια στην πολυτέλεια, άναψε μια τέτοια φωτιά από βιβλία, ρούχα, πίνακες και μουσικά όργανα που ο διάβολος ένιωσε άρρωστος. Ένα χρόνο αργότερα, το 1498, η Ιερά Εξέταση ήταν ήδη εδώ, καίγοντας τον ίδιο τον Σαβαναρόλα στην πυρά. Όπως μπορείτε να δείτε, η πλατεία έχει πλούσια ιστορία.

Αν επιστρέψουμε στην αρχιτεκτονική γοητεία της Piazza della Signoria, τότε υπάρχει κάτι που να ευχαριστήσει το γούστο ακόμα και των πιο ευλαβών φιλότεχνων. Το τετράγωνο σε σχήμα L είναι ένας μοναδικός αλληγορικός κύκλος αγαλμάτων, που υποτίθεται ότι θα εμπνεύσει τους ηγεμόνες της Δημοκρατίας της Φλωρεντίας στο δρόμο τους προς το Palazzo Vecchio. Φαίνεται ότι η περιοχή ανταπεξήλθε στο έργο της «πέντε συν». Για να καταλάβουμε το γιατί, αρκεί να ρίξουμε μια πιο προσεκτική ματιά στα αντίγραφα των αριστουργημάτων που στέκονται εδώ στη σιωπηλή σιωπή κάτω από το φως του φεγγαριού εδώ και χρόνια για τη διασκέδαση του κοινού.

Για παράδειγμα, ο «Δαυίδ» του Μιχαήλ Άγγελου (1501-1504), που κάθε μαθητής μπορεί να αναγνωρίσει σήμερα, και κάθε Ιταλός επιχειρηματίας βιάζεται να πουλήσει μια ποδιά που απεικονίζει πικάντικα γυμνά μέρη του σώματος του Δαβίδ στους τουρίστες. Το γλυπτό δημιουργήθηκε κατά τη διάρκεια της Δεύτερης Δημοκρατίας της Φλωρεντίας, όταν ο Σαβαναρόλα ανέλαβε την εξουσία μετά την εκδίωξη των Μεδίκων. Έτσι, υπό τον Γολιάθ, με τον οποίο πρόκειται να πολεμήσει ο Δαβίδ, εννοούσαν τον Γάλλο βασιλιά Κάρολο Η' και τον Πάπα Αλέξανδρο ΣΤ' Βοργία, που προσπαθούσαν να καταλάβουν τη Φλωρεντία.

Αξίζει να προσέξουμε το «Judith with the Head of Holofernes» του Donatello (1455-1460), το οποίο, παρεμπιπτόντως, πρωτοφτιάχτηκε για το παλάτι των Μεδίκων, αλλά με την ανακοίνωση της Δημοκρατίας μεταφέρθηκε στην πλατεία Signoria. Κάποια ακόμη γλυπτά ανήκουν στο χέρι του Donatello στην πλατεία - αυτό είναι το "Marzocco" (ένα λιοντάρι με μια ίριδα σε μια ασπίδα) και δύο πέτρινα λιοντάρια κοντά στο χαγιάτι του Lanzi.

Στα δεξιά της εισόδου στο Παλιό Παλάτι στέκεται το «Hercules wining Cacus» του Baccio Bandinelli.

Σημειώστε την πέτρα με ένα γδαρμένο ανθρώπινο προφίλ πίσω από το γλυπτό. Σύμφωνα με το μύθο, ο Μιχαήλ Άγγελος το άφησε εδώ, υποστηρίζοντας ότι μπορούσε να χαράξει ένα πορτρέτο ενός κακού που επρόκειτο να κρεμαστεί στην πλατεία, γυρνώντας την πλάτη του στην πέτρα.

Αξίζει να προσέξουμε το σιντριβάνι του Ποσειδώνα από το χέρι του Bartolomeo Ammanati, το οποίο εμφανίστηκε στην πλατεία με αφορμή τον γάμο του Francesco I Medici (1570). Τέλος, το χαγιάτι του Lanzi, που χτίστηκε από το 1376 έως το 1382 από τους Benci di Cione και Simone di Francesco Talenti, είναι εκπληκτικής δουλειάς. Σχεδιασμένο για συναντήσεις και δεξιώσεις της Δημοκρατίας της Φλωρεντίας, σήμερα αυτό το χαγιάτι είναι ένα πραγματικό υπαίθριο μουσείο. Φυσικά, τα κυριότερα τοπικά αξιοθέατα είναι τα γλυπτά αρχαίων ηρώων, ιδιαίτερα η «Απαγωγή της Πολυξένης» του Πίο Φέντι, «Ο Ηρακλής και ο Κένταυρος» και «Η απαγωγή των γυναικών Σαβίνων» του Τζιαμπολόνια, «Ο Περσέας με το κεφάλι του Μέδουσα» του Cellini.

Σχεδόν όλα τα γλυπτά στην Piazza della Signoria είναι αντίγραφα. Η μόνη εξαίρεση είναι ο Περσέας του Cellini.

Διεύθυνση: Piazza della Signoria

Η Φλωρεντία είναι μια από τις πιο δημοφιλείς τουριστικές πόλεις της Ιταλίας. Η Φλωρεντία είναι γνωστή ως ένα από τα σημαντικότερα κέντρα της ιταλικής Αναγέννησης και έχει μια αρχαία ιστορία που χρονολογείται από τη ρωμαϊκή περίοδο. Η Φλωρεντία διαθέτει μερικά από τα καλύτερα μουσεία της Ιταλίας, καθώς επίσης μπορείτε να δείτε υπέροχους καθεδρικούς ναούς και εκκλησίες, να περπατήσετε σε ιστορικούς δρόμους και πλατείες και να ψωνίσετε στα τοπικά καταστήματα. Παρακάτω παρέχουμε μια λίστα με τα κύρια και πιο δημοφιλή ιστορικά μνημεία στη Φλωρεντία. Τα περισσότερα από τα κύρια αξιοθέατα της Φλωρεντίας βρίσκονται στο ιστορικό κέντρο της πόλης.

Piazza della Signoria και Palazzo Vecchio

Η πιο διάσημη πλατεία της Φλωρεντίας - η Piazza della Signoria - βρίσκεται στην καρδιά του ιστορικού κέντρου της πόλης. Η ιστορία της πλατείας ξεκινά από τη ρωμαϊκή περίοδο, όταν στην επικράτειά της βρισκόταν ένα θέατρο. Κατά τον Μεσαίωνα, η πλατεία έγινε το κύριο κέντρο της πολιτικής ζωής της Δημοκρατίας της Φλωρεντίας. Στην πλατεία στεγαζόταν το παλάτι της κυβέρνησης της δημοκρατίας, γνωστό ως Palazzo Vecchio. Το παλάτι σχεδιάστηκε από τον Arnolfo di Cambio μεταξύ 1298 και 1310. Στο κτήριο του παλατιού βρίσκονταν οι χώροι για τους καταδικασθέντες σε θάνατο, εδώ ο Cosimo Medici ήταν υπό κράτηση και εδώ πέρασαν οι τελευταίες μέρες του Savonarola. Ήταν στα ανοίγματα των παραθύρων του παλατιού που απαγχονίστηκαν οι συμμετέχοντες στη συνωμοσία Pazzi, που έκαναν απόπειρες κατά της ζωής του Lorenzo του Μεγαλοπρεπούς. Μετά την κατάργηση της δημοκρατίας, το παλάτι έγινε η κατοικία των μεγάλων δούκων της Τοσκάνης από τη δυναστεία των Μεδίκων.

Η Piazza della Signoria είναι γνωστή για τα γλυπτά της μνημεία, δυστυχώς, τα περισσότερα μνημεία είναι αντίγραφα. Το πρωτότυπο ανάμεσα στα γλυπτά της πλατείας είναι το άγαλμα του Cellini «Περσέας». Ανάμεσα στα μνημεία στην πλατεία μπορείτε να δείτε τον Δαβίδ του Μιχαήλ Άγγελου, την Ιουδήθ του Ντονατέλο με το κεφάλι του Ολοφέρνη και το Συντριβάνι του Ποσειδώνα, που δημιούργησε ο Μπαρτολομέο Αμμανάτι με την ευκαιρία του γάμου του Δούκα Φραντσέσκο Μεδίκων το 1570.

Duomo - Καθεδρικός Ναός Santa Maria del Fiore

Η Φλωρεντία Duomo (καθεδρικός ναός της Santa Maria del Fiore) είναι δικαίως ένα από τα πιο διάσημα αξιοθέατα της πόλης, η οποία κατά την Αναγέννηση ονομαζόταν ένα από τα θαύματα του κόσμου. Ο τεράστιος γοτθικός καθεδρικός ναός σχεδιάστηκε από αρκετούς αρχιτέκτονες. Το αρχικό σχέδιο ανήκε στον Arnolfo di Cambio, μετά το οποίο το έργο οριστικοποιήθηκε από τους Filippo Brunelleschi και Giotto. Η κατασκευή του καθεδρικού ναού πραγματοποιήθηκε κατά διαστήματα, ξεκινώντας το 1296, και ολοκληρώθηκε μόλις το 1436. Ο καθεδρικός ναός μπορεί να φιλοξενήσει έως και 20.000 ενορίτες. Ένα από τα κύρια αξιοθέατα του καθεδρικού ναού είναι ο διάσημος τρούλος, σχεδιασμένος από τον Brunelleschi και ένα από τα σύμβολα της πόλης. Ο καθεδρικός ναός της Santa Maria del Fiore έγινε μάρτυρας μιας σειράς ιστορικών γεγονότων, εδώ το 1478 έγινε μια προσπάθεια για τη ζωή του Lorenzo και του Giuliano Medici, ο Savanorola διάβασε τα κηρύγματά του από τον άμβωνα του καθεδρικού ναού.

Το περίφημο ρολόι Uccello, που εγκαταστάθηκε το 1443 και λειτουργεί μέχρι σήμερα, ξεχωρίζει στο εσωτερικό του καθεδρικού ναού (η μοναδικότητα του ρολογιού είναι η αντίστροφη κίνηση των χεριών). Οι τοίχοι του καθεδρικού ναού είναι διακοσμημένοι με τοιχογραφίες που απεικονίζουν εξέχουσες αστικές μορφές της Φλωρεντίας από τον Μεσαίωνα, συμπεριλαμβανομένου του Δάντη. Στην επικράτεια του καθεδρικού ναού βρίσκονται οι τάφοι του Giotto και του Brunelleschi.

Μνημεία της Φλωρεντίας: Βαπτιστήριο του San Giovanni

Το Βαπτιστήριο του Αγίου Ιωάννη του Βαπτιστή (Βαπτιστήριο του San Giovanni) βρίσκεται στην Piazza del Duomo, δίπλα στον καθεδρικό ναό της Santa Maria del Fiore και το καμπαναριό του Giotto. Το Βαπτιστήριο του San Giovanni είναι ένα από τα παλαιότερα σωζόμενα κτίρια στη Φλωρεντία. Το κτίριο του βαπτιστηρίου χτίστηκε σε ρομανικό στυλ μεταξύ 1059 και 1129. Μέχρι τον 19ο αιώνα, ήταν εδώ που βαφτίζονταν όλα τα μωρά στη Φλωρεντία, συμπεριλαμβανομένου του ποιητή Dante Alighieri και όλων των εκπροσώπων της δυναστείας των Μεδίκων.

Η εσωτερική αψίδα του τρούλου του κτιρίου είναι διακοσμημένη με βυζαντινά ψηφιδωτά του 13ου-14ου αιώνα. Το μοναδικό μαρμάρινο δάπεδο του κτιρίου περιέχει εικόνες των ζωδίων. Στην επικράτεια του κτιρίου βρίσκεται ο περίφημος τάφος του Αντίππα Ιωάννη XXIII, έργο του Donatello και του Michelozzo. Το Βαπτιστήριο του San Giovanni είναι ανοιχτό για το κοινό καθημερινά από τις 12.00 έως τις 19.00, τις αργίες και τις Κυριακές το κτήριο είναι ανοιχτό από τις 8:30 έως τις 14:00.

Campanile Giotto - αρχιτεκτονικό μνημείο της Φλωρεντίας

Το Giotto's Campanile (Giotto's Belfry) βρίσκεται στην Piazza del Duomo και είναι το καμπαναριό του καθεδρικού ναού της Santa Maria del Fiore. Η κατασκευή του καμπαναριού, σχεδιασμένο από τον Τζιότο, ξεκίνησε το 1334 και, μετά από αρκετές διακοπές, ολοκληρώθηκε το 1359. Το ύψος του καμπαναριού είναι 84,7 μέτρα (σύμφωνα με το έργο του Giotto, το ύψος του πύργου έπρεπε να είναι 122 μέτρα).

Ένα ξεχωριστό τμήμα του κτιρίου αποτελείται από μοναδικά ανάγλυφα του καμπαναριού, που βρίσκεται στις κάτω βαθμίδες του κτιρίου, που δημιουργήθηκε τον 14ο και 15ο αιώνα από δασκάλους όπως ο Giotto, ο Andrea Pisano και ο Luca della Robbia. Στις κόγχες της τρίτης βαθμίδας του κτιρίου υπάρχουν 16 γλυπτικές φιγούρες, πολλές από τις οποίες είναι έργα του Donatello, που τώρα έχουν αντικατασταθεί από αντίγραφα (τα πρωτότυπα των αγαλμάτων βρίσκονται στο Μουσείο του Καθεδρικού Ναού). Μια σκάλα 414 σκαλοπατιών οδηγεί στην κορυφή του καμπαναριού. Από την κορυφή του καμπαναριού έχετε υπέροχη θέα στον καθεδρικό ναό και στον τρούλο της Santa Maria del Fiore, καθώς και στην πόλη της Φλωρεντίας και στα περίχωρά της.

Πόντε Βέκιο

Η περίφημη Ponte Vecchio (Παλιά Γέφυρα) χτίστηκε το 1345 από τον αρχιτέκτονα Neri di Fioravanti. Ξεχωριστή στιγμή της γέφυρας είναι τα σπίτια που βρίσκονται και στις δύο πλευρές. Πάνω από τα κτίρια υπάρχει μια υπερκατασκευή που ονομάζεται Διάδρομος Vasari, που δημιουργήθηκε ειδικά για τον Cosimo Medici, ώστε ο δούκας να περάσει με ασφάλεια από το παλάτι Pitti στο παλάτι Vecchio, αφού τα κρεοπωλεία βρίσκονταν στη γέφυρα, από το οποίο αναδύθηκε μια δυσάρεστη μυρωδιά. Στο κεντρικό τμήμα του διαδρόμου υπάρχει ένα κατάστρωμα παρατήρησης που δημιουργήθηκε ειδικά για την επίσκεψη του Χίτλερ. Η Ponte Vecchio ήταν η πρώτη γέφυρα στη Φλωρεντία κατά μήκος του ποταμού Άρνο και είναι η μόνη σωζόμενη μεσαιωνική γέφυρα στη Φλωρεντία (άλλες γέφυρες καταστράφηκαν κατά τη διάρκεια του Β' Παγκοσμίου Πολέμου). Το Ponte Vecchio βρίσκεται στο στενότερο σημείο του ποταμού Άρνο, όχι μακριά από την Πινακοθήκη Ουφίτσι.

Γκαλερί Ουφίτσι

Η γκαλερί Ουφίτσι είναι ένα από τα πιο διάσημα και μεγαλύτερα μουσεία της Φλωρεντίας και της Ευρώπης. Το μουσείο στεγάζει μια από τις μεγαλύτερες συλλογές ιταλικής αναγεννησιακής τέχνης. Η γκαλερί Ουφίτσι είναι ένα από τα πιο δημοφιλή μουσεία στην Ιταλία, με περίπου 1,5 εκατομμύριο επισκέπτες κάθε χρόνο. Το μουσείο στεγάζεται σε ένα παλάτι που χτίστηκε από τον Giorgio Vasari μεταξύ 1560 και 1581. Η τοποθέτηση της συλλογής και η μετατροπή του παλατιού σε μουσείο ξεκίνησε το 1575. Το κύριο μέρος της έκθεσης του μουσείου ήταν η ιδιωτική συλλογή της δυναστείας των Μεδίκων. Το μουσείο εκθέτει έργα τέτοιων επιφανών δασκάλων της Αναγέννησης όπως ο Giotto, ο Leonardo da Vinci, ο Sandro Botticelli, ο Michelangelo, ο Giorgione, ο Raphael, ο Titian, ο Uccello και ο Fra Filippo Lippi. Ανάμεσα στα διάσημα εκθέματα του μουσείου είναι οι πίνακες «Άνοιξη» και «Η Γέννηση της Αφροδίτης» του Μποτιτσέλι, «Λατρεία των Μάγων» και «Ευαγγελισμός» του Λεονάρντο ντα Βίντσι, «Αφροδίτη του Ουρμπίνο» του Τιτσιάν.

Εκτός από τη συλλογή της Αναγέννησης, το μουσείο διαθέτει μια εκτενή έκθεση αφιερωμένη στην αρχαία, ισπανική, γερμανική, γαλλική και φλαμανδική τέχνη. Το μουσείο είναι ανοιχτό για το κοινό από τις 8.15 έως τις 18.50 από Τρίτη έως Κυριακή. Ημέρες ρεπό: Δευτέρα 1 Ιανουαρίου, 1 Μαΐου και 25 Δεκεμβρίου.

Ακαδημία Καλών Τεχνών

Η Ακαδημία Καλών Τεχνών στη Φλωρεντία (Accademia di belle arti di Firenze) ιδρύθηκε το 1561. Η Ακαδημία Καλών Τεχνών είναι γνωστή για τη συλλογή γλυπτών της από την περίοδο του 13ου-16ου αιώνα. Ανάμεσα στα εκθέματα του μουσείου μπορείτε να δείτε το πρωτότυπο ενός από τα πιο διάσημα αγάλματα του κόσμου "David" και "Prisoners" του Michelangelo, καθώς και "The Rape of the Sabine Women" του Giambologna. Το μουσείο παρουσιάζει μια πλούσια συλλογή από φλωρεντινικούς πίνακες του XV-XVI αιώνα. Μια ξεχωριστή μουσειακή έκθεση είναι μια συλλογή μουσικών οργάνων της οικογένειας των Μεδίκων.

Boboli Gardens και Pitti Palace

Το Palazzo Pitti είναι το μεγαλύτερο συγκρότημα παλατιών που βρίσκεται στη Φλωρεντία. Το Palazzo Pitti χρησίμευσε αρχικά ως κατοικία της οικογένειας των Μεδίκων, και αργότερα των Δούκων της Λωρραίνης και της βασιλικής οικογένειας της Ιταλίας. Η πρόσοψη του παλατιού έχει μήκος 205 μέτρα και ύψος 38 μέτρα. Το εσωτερικό του παλατιού είναι πολυτελές με πληθώρα χρυσών στόκων, ταπετσαριών, τοιχογραφιών και μεταξωτών ταπετσαριών.

Σήμερα, το Palazzo είναι το μεγαλύτερο μουσείο στη Φλωρεντία. Στην επικράτεια του συγκροτήματος του παλατιού υπάρχουν η Πινακοθήκη Μοντέρνας Τέχνης, η Πινακοθήκη Palatine, το Μουσείο Πορσελάνης, το Μουσείο Αργυρού, το Μουσείο Carriage, καθώς και το μεγαλύτερο ιταλικό μουσείο ιστορίας της μόδας - η Γκαλερί Κοστουμιών.

Στην γκαλερί Palatine μπορείτε να δείτε τη μεγαλύτερη συλλογή έργων ζωγραφικής του Ραφαήλ στον κόσμο, καθώς και πίνακες των Rubens, Tintoretto, Caravaggio, Titian, Van Dyck. Η ζωγραφική των αιθουσών της γκαλερί, που έγινε από τον Πιέτρο ντα Κορτόνα, είναι μοναδική.

Το Silver Museum στεγάζει μια ιδιωτική συλλογή αγγείων που ανήκαν στον Lorenzo the Magnificent. Εδώ μπορείτε να δείτε ρωμαϊκούς αμφορείς, περσικά αγγεία από την εποχή των Σασσανιδών, καθώς και παραδείγματα αγγείων από τη Βενετία και το Βυζάντιο. Το κύριο μέρος της συλλογής είναι κατασκευασμένο από Ευρωπαίους μάστορες, συμπεριλαμβανομένης μιας μινιατούρας έκδοσης της Piazza della Signoria από χρυσό και πολύτιμους λίθους.

Ακριβώς πίσω από το κτίριο του Palazzo Pitti στους λόφους βρίσκεται ένα από τα πιο διάσημα ιταλικά πάρκα της Αναγέννησης - οι Κήποι Boboli. Οι κήποι Boboli ιδρύθηκαν τον 16ο αιώνα μετά από αίτημα της συζύγου του δούκα Cosimo de' Medici, Eleanor of Toledo. Το πάρκο σχεδιάστηκε από τους Niccolo Tribolo, Bartolomeo Ammanati και Giorgio Vasari. Στην περιοχή του πάρκου υπάρχουν γλυπτά του Bernardo Buontalenti, ο οποίος δημιούργησε επίσης έργα για ένα ειδικό σπήλαιο που χωρίζει το πάρκο και το παλάτι. Στο πάρκο βρίσκονται: ένα αμφιθέατρο, το οποίο χρησίμευσε ως χώρος για τις πρώτες παραστάσεις όπερας. Στη μέση του αμφιθεάτρου υπάρχει ένας αρχαίος αιγυπτιακός οβελίσκος από το Λούξορ. στο κεντρικό μονοπάτι του πάρκου μπορείτε να δείτε το συντριβάνι του Ποσειδώνα.

Μνημεία της Φλωρεντίας: Santa Croce

Η Βασιλική του Santa Croce βρίσκεται στην καρδιά της Φλωρεντίας και είναι η μεγαλύτερη Φραγκισκανική εκκλησία στην Ιταλία παγκοσμίως. Σύμφωνα με το μύθο, το Santa Croce ιδρύθηκε από τον Άγιο Φραγκίσκο της Ασίζης. Η κατασκευή του σημερινού κτιρίου ξεκίνησε το 1294 και ολοκληρώθηκε το 1442, όταν η βασιλική καθαγιάστηκε από τον Πάπα Ευγένιο Δ'. Το κτίριο χτίστηκε σε γοτθικό στιλ.

Οι εσωτερικοί τοίχοι είναι διακοσμημένοι με πολυάριθμες τοιχογραφίες και γλυπτά από τον Τζιότο, τον Ντονατέλο, τον Αντόνιο Κάνοβα και πολλούς άλλους εξέχοντες Ιταλούς δασκάλους. Η βασιλική στεγάζει τους τάφους των επιφανών Ιταλών προσώπων - Dante Alighieri, Niccolò Machiavelli, Galileo Galilei, Michelangelo Buonarroti, Guglielmo Marconi και Enrico Fermi. Συνολικά, στο έδαφος του ναού υπάρχουν περίπου τριακόσιοι ταφικοί χώροι επιφανών Ιταλών. Η Βασιλική του Santa Croce είναι ανοιχτή για το κοινό από Δευτέρα έως Σάββατο από τις 9:30 έως τις 17:30 και την Κυριακή από τις 13:00 έως τις 15:30.

Τα κύρια αξιοθέατα της Φλωρεντίας: πλατείες

Η Φλωρεντία είναι γνωστή για τις ιστορικές της πλατείες, οι οποίες αποτελούν από μόνες τους αξιοθέατα και υπαίθρια μουσεία. Η πιο διάσημη πλατεία της πόλης είναι η Piazza della Signoria, που βρίσκεται στο κέντρο της πόλης κοντά στην Πινακοθήκη Ουφίτσι. Η Piazza del Duomo είναι μικρή σε μέγεθος και πρακτικά καταλαμβάνεται από τα κτίρια του καθεδρικού ναού της Santa Maria del Fiore, το βαπτιστήριο και το καμπαναριό Giotto.

Η Πλατεία Δημοκρατίας είναι μια από τις μεγαλύτερες πλατείες της πόλης, όπου στεγάζονται πολυτελή ξενοδοχεία και ακριβά καφέ, καθώς και ένα καρουζέλ για παιδιά.

Η Piazza Santa Croce βρίσκεται κοντά στις όχθες του ποταμού Άρνο και είναι μια από τις μεγαλύτερες πλατείες της Φλωρεντίας. Η πλατεία φιλοξενεί τακτικά φεστιβάλ, συναυλίες και συγκεντρώσεις. Η πλατεία περιβάλλεται από μεσαιωνικά κτίρια, συμπεριλαμβανομένης της Φραγκισκανικής Βασιλικής του Santa Croce.

Καφετέριες, εστιατόρια και η αγορά τροφίμων της Φλωρεντίας είναι ανοιχτά καθημερινά από τις 8:00 έως τις 14:00 στην Piazza Santo Spirito. Τις Κυριακές, η πλατεία Santo Spirito φιλοξενεί μια μεγάλη υπαίθρια αγορά με αντίκες.

Η πλατεία Michelangelo (Piazzale Michelangelo) βρίσκεται στην περιοχή Oltrarne. Η πλατεία βρίσκεται σε ένα λόφο πάνω από τη Φλωρεντία και είναι το καλύτερο μέρος για να παρατηρήσετε το τοπίο της πόλης και τα περίχωρά της. Στην πλατεία υπάρχει ένα αντίγραφο του αγάλματος «Δαυίδ» του Μιχαήλ Άγγελου. Επιπλέον, η πλατεία είναι ένα δημοφιλές τουριστικό κέντρο όπου μπορείτε να δείτε πολλά καταστήματα με σουβενίρ.

Ψώνια στη Φλωρεντία

Η Φλωρεντία είναι γνωστή για μερικά από τα καλύτερα ψώνια στην Ευρώπη. Στη Φλωρεντία, μπορείτε να ψωνίσετε για δερμάτινα είδη, ρούχα, χαρτί και κοσμήματα, καθώς και υπέροχα τοπικά αναμνηστικά και χειροτεχνήματα. Η Φλωρεντία έχει μια σειρά από υπαίθριες αγορές που πωλούν τρόφιμα, ρούχα και αντίκες. Η πιο διάσημη είναι η αγορά που βρίσκεται γύρω από την Piazza San Lorenzo, όπου μπορείτε να βρείτε δερμάτινα είδη. Ένα άλλο υπέροχο μέρος είναι το Nuovo Mercato (Porcellino) στη Via Porta Rossa. Το καλύτερο μέρος για να ψωνίσετε είδη παντοπωλείου στη Φλωρεντία είναι το Mercato Centrale.

Η Φλωρεντία αναφέρεται συχνά ως υπαίθριο μουσείο, και με καλό λόγο. Για να απολαύσετε τα αριστουργήματα της γλυπτικής των λαμπρών δασκάλων, οι κάτοικοι και οι επισκέπτες της Φλωρεντίας δεν χρειάζεται να επισκεφτείτε μουσεία και γκαλερί, απλώς πηγαίνετε στους δρόμους της πόλης. Στο κέντρο της πόλης υπάρχει μια τεράστια συλλογή από γλυπτά από τους θρυλικούς Ιταλούς γλύπτες της Αναγέννησης.

Επίσης στους δρόμους της πόλης μπορείτε να βρείτε αρχαία γλυπτά και αγάλματα που βρέθηκαν στις ανασκαφές διαφόρων πόλεων της Ρωμαϊκής Αυτοκρατορίας. Ποιο από αυτά τα γλυπτά θα πρέπει να εκτιμηθεί κατά τη διάρκεια μιας επίσκεψης στη Φλωρεντία;

«Δαυίδ» του Μιχαήλ Άγγελου

Ο Δαβίδ είναι ένα αριστούργημα της αναγεννησιακής γλυπτικής που δημιουργήθηκε από τον Μιχαήλ Άγγελο μεταξύ 1501 και 1504. Πρόκειται για ένα μαρμάρινο άγαλμα ύψους 5,17 μέτρων, που απεικονίζει έναν όρθιο γυμνό άνδρα. Το άγαλμα αντιπροσωπεύει τον βιβλικό ήρωα Ντέιβιντ, μια αγαπημένη φιγούρα στη Φλωρεντινή τέχνη.

Αρχικά ανατέθηκε ως ένα από τα γλυπτά μιας σειράς προφητών που θα τοποθετηθεί κατά μήκος της οροφής του ανατολικού άκρου του καθεδρικού ναού της Φλωρεντίας. Αντίθετα, το άγαλμα τοποθετήθηκε σε μια ανοιχτή πλατεία, έξω από το Palazzo Vecchio, στην έδρα της πολιτικής κυβέρνησης στη Φλωρεντία.

Λόγω της φύσης του ήρωα που αναπαρίσταται, το άγαλμα έγινε σύντομα σύμβολο της υπεράσπισης των πολιτικών ελευθεριών που ενσωματώνονται στη Δημοκρατία της Φλωρεντίας, μια ανεξάρτητη πόλη-κράτος που απειλείται από ισχυρότερα αντίπαλα κράτη και την ηγεμονία της οικογένειας των Μεδίκων. Τα μάτια του Ντέιβιντ είναι στραμμένα προς τη Ρώμη με ένα προειδοποιητικό βλέμμα. Το άγαλμα μεταφέρθηκε στην Galleria dell'Accademia το 1873 και στη συνέχεια αντικαταστάθηκε στην αρχική του θέση με ένα αντίγραφο.

Ο David είναι ένα αναγνωρισμένο αριστούργημα του μεγάλου γλύπτη Μιχαήλ Άγγελου, το οποίο αναγνωρίζεται ως αντανάκλαση του ταλέντου και της μοναδικής τεχνικής του διάσημου δασκάλου.

Φωτογραφία:

Ο βιασμός των γυναικών της Σαμπίνας

Στη Loggia dei Lanzi στην Piazza della Signoria στη Φλωρεντία, υπάρχει ένα άλλο έξυπνο δημιούργημα γλυπτικής τέχνης - το άγαλμα «Ο βιασμός των γυναικών της Σαμπίνα». Αυτό το έργο είναι ενός άλλου διάσημου Ιταλο-Φλαμανδού γλύπτη του 16ου αιώνα, του Giovanni da Bologna (Giambologna). Το γλυπτό είναι αφιερωμένο σε ένα περιστατικό από τη ρωμαϊκή μυθολογία, σύμφωνα με το οποίο οι Ρωμαίοι πραγματοποίησαν μαζική απαγωγή νεαρών γυναικών από άλλες περιοχές της χώρας. Αυτό το θέμα καλύπτονταν συχνά από γλύπτες και καλλιτέχνες, ειδικά κατά την Αναγέννηση.

Η χρήση της λέξης «βιασμός» στον τίτλο του γλυπτού είναι συζητήσιμη, καθώς οι σύγχρονοι μελετητές τείνουν να ερμηνεύουν τον όρο ως «απαγωγή» χωρίς να συνδέουν τον τίτλο του αγάλματος με σεξουαλική κακοποίηση. Το ίδιο το περιστατικό συνέβη στην πρώιμη ιστορία της Ρώμης, λίγο μετά την ίδρυσή της από τον Ρωμύλο και τους οπαδούς του, μεταξύ των οποίων οι περισσότεροι ήταν άνδρες.

Σε αναζήτηση συζύγων για να δημιουργήσουν οικογένειες, οι Ρωμαίοι προσπάθησαν ανεπιτυχώς να διαπραγματευτούν με τον πληθυσμό της περιοχής Sabina, θέλοντας να παντρευτούν τις γυναίκες τους. Ωστόσο, φοβούμενοι μια ανταγωνιστική κοινωνία, οι άνδρες της Sabina απαγόρευσαν κατηγορηματικά στις κόρες τους να παντρευτούν Ρωμαίους, γεγονός που προκάλεσε την επίθεση των τελευταίων και την απαγωγή νεαρών γυναικών.

Το γλυπτό «Ο βιασμός των γυναικών της Σαμπίνα» απεικονίζει δύο άνδρες και μια γυναίκα, τον οποίο κρατά ο απαγωγέας στην αγκαλιά του. Το πρόσωπο της γυναίκας δείχνει φόβο και απόγνωση, ενώ ο Ρωμαίος φαίνεται να είναι επιθετικός και αποφασιστικός. Το γλυπτό θεωρείται πραγματικό αριστούργημα λόγω του ρεαλισμού και της τρισδιάστατης σύνθεσής του, που αντανακλά τη δυναμική και τη συναισθηματική κατάσταση του καθενός από τους χαρακτήρες της σκηνής.

Ο Ηρακλής νικάει τον Κάκους

Ένα ρεαλιστικό κατάλευκο γλυπτό που απεικονίζει τον θαρραλέο Ηρακλή και το φλογερό τέρας Κάκος που νικήθηκε από αυτόν βρίσκεται στα δεξιά της εισόδου του Palazzo Vecchio στην Piazza della Signoria στη Φλωρεντία. Το γλυπτό έχει εντυπωσιακή κλίμακα και το ύψος του ξεπερνά τα 5 μέτρα. Αρχικά, έπρεπε να κατασκευαστεί από τον μεγάλο δάσκαλο Μιχαήλ Άγγελο, αλλά η δουλειά για τη δημιουργία του Δαβίδ πήρε όλο τον χρόνο και την προσοχή του γλύπτη, με αποτέλεσμα ο νικητής Ηρακλής να ανατεθεί στον Φλωρεντινό καλλιτέχνη Baccio Bandinelli.

Επιπλέον, τα γλυπτά του Δαβίδ και του Ηρακλή αντιπαραβάλλονται συχνά πολιτικά, επειδή ο Δαβίδ δημιουργήθηκε ως σύμβολο της δύναμης και της ανεξαρτησίας της Δημοκρατίας, σε αντίθεση με την καταπίεση της βασιλικής οικογένειας των Μεδίκων. Ο μαρμάρινος Ηρακλής, που απεικονίζεται με τον ηττημένο Κάκους, αντιθέτως, συμβολίζει τη νίκη των Μεδίκων επί των Ρεπουμπλικανών.

Το γλυπτό απεικονίζει έναν πανίσχυρο, ιδανικά χτισμένο Ηρακλή, ο οποίος κρατά ένα ογκώδες ρόπαλο στο ένα χέρι και το δεύτερο κρατά τα μαλλιά του ηττημένου Κάκου, γονατισμένος μπροστά στον νικητή. Το πρόσωπο του φλογερού τέρατος δείχνει τον πόνο και τα βάσανα των νικημένων. Σύμφωνα με το μύθο, ο Ηρακλής σκότωσε το τέρας της φωτιάς Κάκους ως δέκατο άθλο του για κλοπή βοοειδών. Ο Ηρακλής είναι σύμβολο της σωματικής δύναμης και ξεχωρίζει σε αντίθεση με το φόντο του Δαβίδ, ο οποίος συμβολίζει πρωτίστως την πνευματική δύναμη. Σύμφωνα με τα σωζόμενα στοιχεία, αρχικά ο Ηρακλής είχε μια ακόμη πιο τρομακτική εμφάνιση και η σκηνή του άθλου διακρίθηκε από εξαιρετική σκληρότητα. Ωστόσο, οι Medicis επέμειναν σε μια πιο ήπια ερμηνεία για να αποφύγουν τη συσχέτιση με τη βαρβαρότητα που συνόδευε την άνοδό τους στην εξουσία.

Φωτογραφία:

Ο Περσέας νικά τη Γοργόνα

Ο Περσέας με το κεφάλι της Μέδουσας είναι ένα χάλκινο γλυπτό που δημιουργήθηκε από τον Benvenuto Cellini μεταξύ 1545 και 1554. Το γλυπτό στέκεται σε τετράγωνη βάση με χάλκινα ανάγλυφα πάνελ που απεικονίζουν την ιστορία του Περσέα και της Ανδρομέδας. Βρίσκεται στη Loggia dei Lanzi στην Piazza della Signoria στη Φλωρεντία. Το έργο ανατέθηκε στον πλοίαρχο από τον δούκα Cosimo de' Medici και έγινε το πιο σημαντικό και διάσημο για τον Cellini ως γλύπτη. Την εποχή της δημιουργίας και της εγκατάστασης του γλυπτού, τα περίφημα γλυπτά των Μικελάντζελο, Μπαντινέλι και Ντονατέλο βρίσκονταν ήδη στην Piazza della Signoria.

Η πλοκή για τη δημιουργία του γλυπτού ήταν ο διάσημος μύθος για το πώς ο πανίσχυρος Περσέας αποκεφάλισε τη Μέδουσα Γοργόνα, ένα κακό μυθικό πλάσμα που μπορεί να μετατρέψει έναν άνθρωπο σε πέτρα με μια ματιά. Ο Περσέας απεικονίζεται γυμνός εκτός από ζώνη και φτερωτά σανδάλια, θριαμβευτής πάνω στο ηττημένο σώμα της Μέδουσας, κρατώντας το κεφάλι φιδιού της στο υψωμένο χέρι του. Το σώμα της Μέδουσας βγάζει ρεαλιστικά αίμα από το λαιμό της. Το χάλκινο γλυπτό και το κεφάλι της Μέδουσας αντικρίζουν τα μεγαλεπήβολα μαρμάρινα αγάλματα του Ηρακλή, του Δαβίδ και μετά του Ποσειδώνα. Πολλοί κάτοικοι και επισκέπτες της Φλωρεντίας πιστεύουν ότι ο Cellini έδωσε νέα πνοή στην Piazza della Signoria.

Συντριβάνι του Ποσειδώνα στην Piazza della Signoria

Το Συντριβάνι του Ποσειδώνα είναι ένα υπέροχο σιντριβάνι με μια μεγαλειώδη γλυπτική σύνθεση στη Φλωρεντία, που βρίσκεται στην Piazza della Signoria, απέναντι από το Palazzo Vecchio. Κατασκευασμένο από μάρμαρο και μπρούτζο, το σιντριβάνι παραγγέλθηκε το 1565 και σχεδιάστηκε από τον Baccio Bandinelli. Το μεγαλύτερο μέρος της δουλειάς έγινε από τον Bartolomeo Ammannati, με κάποια στοιχεία που δημιούργησαν οι μαθητές του. Για παράδειγμα, τα χάλκινα άλογα της θάλασσας είναι έργο του Giovanni da Bologna, που συχνά αναφέρεται ως Giambologna.

Το 1559, ο Δούκας Cosimo de' Medici οργάνωσε έναν διαγωνισμό για να σχεδιάσει ένα σιντριβάνι την ίδια στιγμή που χτιζόταν το πρώτο υδραγωγείο για να φέρει τρεχούμενο νερό στην πόλη. Το έργο υπέθεσε ότι το άγαλμα του Ποσειδώνα θα γινόταν το κύριο διακοσμητικό στοιχείο του σιντριβανιού. Σύμφωνα με την ιδέα του συγγραφέα, ο Ποσειδώνας έπρεπε να διασχίσει την επιφάνεια της θάλασσας σε ένα άρμα που το σέρνουν θαλάσσια άλογα, συμβολίζοντας τη δύναμη της Φλωρεντίας στη Μεσόγειο Θάλασσα. Ο Baccio Bandinelli επιλέχθηκε αρχικά ως γλύπτης, αλλά πέθανε πριν ξεκινήσουν οι εργασίες για το έργο. Ο γλύπτης Ammannati προσλήφθηκε για να αναλάβει και να ολοκληρώσει το έργο με βοηθούς και μαθητευόμενους. Λένε ότι το πρόσωπο του Ποσειδώνα μοιάζει με το πρόσωπο του ίδιου του πελάτη - του Μεγάλου Δούκα Κόζιμο.

Φωτογραφία:

Η φιγούρα του Ποσειδώνα ύψους 4,2 μέτρων, κατασκευασμένη από μάρμαρο Apuan, ολοκληρώθηκε το 1565 κατά τη διάρκεια του γάμου του Francesco de' Medici I. Οι Φλωρεντινοί δεν εντυπωσιάστηκαν και ονόμασαν το άγαλμα «ο λευκός γίγαντας». Οι εργασίες για το σχεδιασμό της πισίνας και άλλων στοιχείων του σιντριβανιού διήρκεσαν σχεδόν δέκα χρόνια. Ο Αμμανάτι και οι μαθητές του πρόσθεσαν γύρω από την περίμετρο της λίμνης των τρόπων, ξαπλωτούς χάλκινους ποταμούς θεούς, γελαστούς σάτυρους και μαρμάρινα θαλάσσια άλογα που αναδύονταν από το νερό. Το βάθρο στο οποίο στέκεται το άγαλμα βρίσκεται στο κέντρο της οκταγωνικής βρύσης. Είναι διακοσμημένο με τις μυθικές μορφές της Σκύλλας και της Χάρυβδης.

Για μεγάλο χρονικό διάστημα της παρουσίας του στην κεντρική πλατεία της Φλωρεντίας, το Συντριβάνι του Ποσειδώνα δέχτηκε επανειλημμένες επιθέσεις από βανδάλους. Για παράδειγμα, τη νύχτα της 4ης Αυγούστου 2005, βάνδαλοι έσπασαν το χέρι του Ποσειδώνα και κατέστρεψαν σημαντικά την τρίαινα. Επίσης, ένας από τους σάτυρους που βρίσκονται στην πισίνα κλάπηκε κατά τη διάρκεια του καρναβαλιού το 1830. Κατά τα χρόνια του πολέμου, το σιντριβάνι βομβαρδίστηκε επανειλημμένα, κάτι που απαιτούσε πλήρη αποκατάσταση.

Γλυπτά των μεγάλων Φλωρεντινών στην Πινακοθήκη Ουφίτσι

Η γκαλερί Ουφίτσι είναι ένα από τα μεγαλύτερα μουσεία της Ιταλίας, που έχει συγκεντρώσει μοναδικά έργα τέχνης και γλυπτικής κάτω από τις καμάρες της. Αρχικά, εκπρόσωποι της οικογένειας των Μεδίκων σχεδίαζαν να χρησιμοποιήσουν το κτίριο της γκαλερί ως τοποθεσία όλων των δημόσιων ιδρυμάτων στη Φλωρεντία. Ωστόσο, από το 1575, το πολυτελές κτίριο άνοιξε τις πόρτες του στους επισκέπτες ως μουσείο. Η Γκαλερί Ουφίτσι εκθέτει μια προσωπική συλλογή έργων τέχνης της πλουσιότερης οικογένειας των Μεδίκων. Η συλλογή περιλαμβάνει έργα μεγάλων δασκάλων όπως ο Sandro Botticelli, ο Michelangelo και άλλοι.

Ακόμη και χωρίς να επισκεφθείτε τη γκαλερί, μπορείτε να εκτιμήσετε όλη τη μεγαλοπρέπεια του φλωρεντινικού στόκου και της γλυπτικής. Κάτω από τις καμάρες του μουσείου υπάρχουν γλυπτά μεγάλων Φλωρεντινών και μορφές που έζησαν στη Φλωρεντία για μια σημαντική περίοδο της ζωής τους. Εδώ, σε πέτρινα βάθρα, βρίσκονται αγάλματα του Λεονάρντο, του Μακιαβέλι, του Ντονατέλο, του Μιχαήλ Άγγελου, του Τζιότο, του Λορέντζο Μέντιτσι, του Αλμπέρτι και άλλων διάσημων κατοίκων και καλεσμένων της πόλης.

Γλυπτό του Dante Alighieri

Στην πλατεία μπροστά από την εκκλησία του Santa Croce, βρίσκεται ένα από τα πιο δημοφιλή γλυπτικά αξιοθέατα στη Φλωρεντία - ένα μνημείο του εξαιρετικού συγγραφέα, φιλόσοφου και πολιτικού Dante Alighieri, ο οποίος είναι ο πιο διάσημος Φλωρεντινός για επτά αιώνες. Το ογκώδες μνημείο απεικονίζει τον Δάντη σε αποφασιστική στάση, ντυμένο με μακρύ μανδύα, ενώ το πρόσωπό του εκφράζει θλίψη και βάσανα.

Με το ένα χέρι ο συγγραφέας κρατά τη ρόμπα του και με το άλλο ένα βιβλίο. Πιθανότατα, ο γλύπτης υπέθεσε ότι στα χέρια του συγγραφέα το πιο διάσημο έργο του, Η Θεία Κωμωδία. Το μνημείο ανεγέρθηκε το 1865, και τα εγκαίνιά του είχαν προγραμματιστεί να συμπέσει με την 600η επέτειο του μεγάλου ποιητή.

Ο μορφασμός του πόνου και της λύπης πάγωσε στο πρόσωπο του μεγάλου φιλοσόφου για κάποιο λόγο. Πιθανότατα, η απόφαση να απεικονιστεί με αυτόν τον τρόπο ο Δάντης υπαγορεύτηκε από τη δύσκολη μοίρα του ποιητή, ο οποίος, λόγω των πολιτικών του δραστηριοτήτων, εκδιώχθηκε από τη Φλωρεντία το 1302 μαζί με το κόμμα του. Από τότε και μέχρι το θάνατό του, ο Dante Alighieri δεν μπόρεσε ποτέ να πατήσει το πόδι του στην πατρίδα του, κρύβεται από τις διώξεις και ακόμη και τη θανατική ποινή, στην οποία καταδικάστηκε στη Φλωρεντία. Είναι ενδιαφέρον ότι αυτή η ποινή ακυρώθηκε μόνο από το δημοτικό συμβούλιο της Φλωρεντίας το 2008, μετά από περισσότερους από 7 αιώνες.

Φωτογραφία:

Σήμερα είναι δύσκολο να βρεθεί μια πόλη που να συγκρίνεται με τη Φλωρεντία ως προς τον πλούτο της γλυπτικής διακόσμησης των δρόμων και των πλατειών. Στο ύπαιθρο, εδώ υπάρχουν τόσο αριστουργήματα θρυλικών γλυπτών και καλλιτεχνών, όσο και έργα άγνωστων δασκάλων που βρέθηκαν κατά τις ανασκαφές αρχαίων ιταλικών πόλεων. Το να επισκεφτείς τη Φλωρεντία σημαίνει να επισκεφτείς το πιο πλούσιο και πολυτελές υπαίθριο μουσείο.