Palazzo Signoria in Florenz. Signoria-Platz in Florenz

Schon in der Gotik bestand beim Bau des Hauptplatzes von Florenz der Wunsch, ihm im Einklang mit dem systematischen Häuserbau möglichst die Form eines Rechtecks ​​zu geben. Die Fläche erscheint dem Auge viel symmetrischer als auf dem Plan. Dies ist die Ära von Dante. Stolz auf ihre Befreiung beschlossen die Florentiner, einen Stadtpalast zu bauen, der von der Größe der Republik zeugen sollte. Arnolbo di Cambio errichtete 1299 ein reiches Massiv mit Terre della Vacca, jenem „Riesen, der die Stadt beherrscht“ (Vasari) an der südöstlichen Ecke der Ebene, die durch die Zerstörung der Häuser der Ghibellinen von Ubreti und den Abriss entstanden war der gekauften Häuser von Ormanni, genannt Foraboschi und della Vacca in Sesto S. Pier Scheraggio/ 1319 und 1355 wurde das Gebiet dank weiterer Grundstückskäufe erweitert und erhielt eine noch regelmäßigere Form. Ausgehend von Orcagna, wo die Familie Malespina ihren Stadtpalast hatte, wurden in den Jahren 1376-1378 die Loggia dei Lanzi für die wichtigsten republikanischen Feierlichkeiten errichtet. Die architektonische Ausschmückung des Platzes wurde jedoch nie vollendet, obwohl selbst Michelangelo auf Wunsch von Cosimo I. (Medici) ihm riet, den gesamten Platz mit Loggien zu umgeben. Insgesamt wirkt das Areal geschlossen, obwohl sich die angrenzenden Straßen darauf öffnen. Den Gesamteindruck stören sie jedoch nicht, zudem bieten sie an manchen Stellen schon von Weitem einen reizvollen Anblick.

Loge von Lanzi

Der Bau der Uffizien wurde 1560 von Vasari begonnen, wofür es notwendig war, die alte Kirche St. Petra Sceragio und viele andere Häuser. 1574 wurden die Uffizien fertiggestellt; sie vergrößerten den Platz jedoch nicht, sondern schufen nur einen monumentalen Zugang zu ihm, der am Torre della Vacca so energisch zum Ausdruck kommt, dass die Formation des Barock darin bereits zu spüren ist. Die Straße, die sich auf der gegenüberliegenden Seite der Piazza Vecchio öffnet, war einst so breit wie die Via Calzaioli. Hier stand früher die Kirche St. Cäcilie.

Piazza della Signoria ist das Herz der Stadt Florenz. Sie brachten 1495 während des Volksaufstandes „Judith“ von Donatello aus dem Hof ​​des Medici-Palastes hierher und stellten sie links vom Eingang des Stadtschlosses an der Ringiera auf, wo bereits Donatellos „Marzocco“ gestanden hatte - ein Löwe mit dem Stadtwappen: „Exemplum salutis publicae posuere cives“ ist ein Ausdruck, der die enge Verbundenheit der Menschen mit ihrer Skulptur charakterisiert. Als neun Jahre später die Figur der Judith Michelangelos „David“ weichen sollte, wurde sie unter einem der Bögen der Loggia platziert.

Bronze "Perseus" Cellini

Im Januar 1504 beriefen Vertreter der Weberzunft ein Treffen der besten florentinischen Künstler ein. Bei diesem Treffen wurde berichtet, dass Michelangelos kolossaler „David“ bereits fertiggestellt sei und es nur noch über den Aufstellungsort zu sprechen sei. Das Protokoll dieses Treffens wurde von Gaye aufbewahrt und veröffentlicht. Von besonderem Interesse sind dabei die Aussagen von Messer Francesco, dem ersten Herold der Signoria, und des Architekten Giulio da Sangallo, dessen Meinung Leonardo da Vinci teilte.

Michelangelos David vor einem Hintergrund von rauer Rustikation

Francesco hielt zwei Orte für besonders geeignet: den Platz vor dem Stadtpalast, wo "Judith" stand, und die Mitte seines Hofes, wo seit dem Raub des Medici-Palastes "David" von Donatello gestanden hatte. Hier zeigt sich zunächst der Wunsch, diese Skulptur als Wahrzeichen der Stadt mit dem Schloss zu verbinden. „Das Beste“, fügt Francesco hinzu, „wäre natürlich, wenn diese Figur dort stehen würde, wo Judith steht.“ Giuliano versteht sehr gut, was für eine Skulptur erforderlich ist, die immer noch vollständig von vorne interpretiert wird, und weist auf die praktische Unzweckmäßigkeit hin, zerbrechlichen Marmor dem Einfluss der Natur auszusetzen, und spricht sich dafür aus, die Figur unter dem Mittelbogen der Loggia oder zu platzieren an seiner inneren Rückwand, so dass die schwarz gestrichene Nische als Kulisse diente. In beiden Fällen würde ein Reliefeindruck der Figur erzielt werden.

Theoretisch wurde die Forderung nach einer Nische für den Standort der Statue auch von Alberti vorgebracht. Sie war bis dahin der Hauptort der Bildhauerei und unterscheidet sich gerade durch ihre scharfe, der Gotik entlehnte Rahmung grundlegend von der späteren barocken Nische. Letzterer ist ein unendlich erweiterter Raum, der Figuren gibt und seine Sicht von hinten abschaltet. Die Renaissance-Nische umrahmt die Figur und fungiert als dunkler Hintergrund, sodass sich Giuliano endlich mit der bemalten Nische begnügen konnte. Durch die einseitige Interpretation der Figur und das Abschalten der Sicht von hinten konzentriert sich die gesamte künstlerische Wirkung auf die Frontebene. Alles konzentriert sich darauf, das Relief und die Konturen freizulegen. Die Figuren der Medici-Kapelle von Michelangelo sind die reifste Frucht dieser künstlerischen Tradition.

Schließlich muss Michelangelo selbst einen Platz für seine Skulptur auswählen. Er wählt einen Platz links von den Toren des Stadtschlosses, vor einer dunklen, eintönigen, aber mächtigen Steinmauer. Die Aufstellung des jungen Riesen am 18. Mai 1504 wird für Florenz zum Ereignis. Nach der Installation der Figur korrigierte Michelangelo etwas daran, da die Umgebung und die Lichtverhältnisse einige Änderungen erforderten. Immer wieder stößt Vasari auf Äußerungen, dass erst im Freien und dank der besonderen Beleuchtung des Aufstellungsortes die plastischen Vorzüge dieser Arbeit zum Vorschein kamen.

So wird die wie ein Relief behandelte Skulptur an eine Wand gestellt, was die Möglichkeit, sie von anderen Seiten zu sehen, einschränkt und einen dunklen Hintergrund ergibt, dank dem der weiße Marmor scharf hervortritt und Aufmerksamkeit erregt. Eine an eine Wand gestellte Skulptur muss nicht den gesamten Platz dominieren, was für die künstlerische Wirkung einer in der Mitte des Platzes platzierten Skulptur so notwendig ist; außerdem ist es mit einer solchen Anordnung möglich, eine große Anzahl von Plastikarbeiten auf die vorteilhafteste Weise zu platzieren. Dabei sind natürlich gewisse Beziehungen zwischen den einzelnen Skulpturen in Bezug auf Motiv, Proportionen, Material, Farbe und richtige Abstände zu beachten. „Aufgestapelter Schmuck ist nicht aufregend“, sagt Alberti.

Michelangelo eines reiferen Alters und der ihm folgenden Epoche hätte das Motiv einer runden Figur natürlich anders interpretiert. Aber unabhängig davon hätten sie ihre Leichtigkeit vor dem Hintergrund einer riesigen flachen Wand (in der Frührenaissance findet man immer wieder eine sehr wackelige Verbindung zwischen Plastizität und ihrem Hintergrund) verurteilt und würden sich eher dem Vorschlag von Giuliano und Leonardo anschließen. Auch gegen Ende des 16. Jahrhunderts wirkt dieses Prinzip der „Anhaftung“ weiter: „Der Raub der Sabiner“ von Giovanni da Bologna wird 1538 unter dem rechten Bogen der Loggia aufgestellt, obwohl diese Skulptur vollständig gearbeitet ist in einer abgerundeten Kunststoffform aus. Besser platziert ist die Bronzefigur des Perseus von Cellini (1533), die sich im durchgehenden Eckbogen der Loggia befindet: Um diese Bronze herum ist Platz, und der Blick von hinten verschwindet nicht. Bandinelli stellte aus eifersüchtiger Eitelkeit seinen "Hercules" (1534) neben die Figur des "David" an der Ecke Rintier.

In Anbetracht der Tatsache, dass die Platzierung des Brunnens in der Mitte des Platzes die Harmonie des gesamten Ensembles verletzen würde, da sein Schwerpunkt aufgrund des Ungleichgewichts der Seiten des Platzes nicht mit dem mathematischen Mittelpunkt der Ebene, Ammanati, zusammenfällt installierte seinen Brunnen an der Ecke des Palazzo Signoria (1571). Dort harmoniert dieser Brunnen dank der durch die Figur des Neptun und der Wasserpferde geschaffenen Frontalität gut mit den übrigen skulpturalen Dekorationen. Das bronzene Reiterdenkmal von Cosimo I. von Giovanni da Bologna (1594) verlängert die Reihe der ins Freie getragenen Marmorskulpturen und schneidet den dahinter verbleibenden Teil des Raums erfolgreich ab, um so dem Hauptplatz eine rechteckige Form zu geben.

Die gleiche Funktion erfüllt der Neptunbrunnen von Giovanni da Bologna (1567) auf der Piazza del Nepttuno in Bologna. In dieser Stadt wurde zu Ehren des Besuchs von Paul III. 1541 an der Stelle, an der heute das Denkmal für Victor Emmanuel steht, eine Reiterstatue aus Kalkstein errichtet. Offensichtlich wurde die Wahl dieses Ortes als unglücklich angesehen und der Brunnen wurde dort installiert, wo er das Ziel der Bewegung der Via Indipendenza, der Hauptstraße, und der Via d'Azeglio ist, aber vor allem teilt er den unregelmäßigen Platz so, dass sich zwei trennen rechteckige Quadrate sind entstanden.

Trotz all seiner Unvollkommenheiten ist die Piazza della Signoria einer der schönsten Plätze Italiens. „Wenn Sie sie betreten, taucht Ihr Blick in eine ungeheure Weite ein und Sie erfreuen sich aus ganzem Herzen an der Vielfalt und Schönheit ihres bezaubernden Outfits.“ Die Palazzi und Loggien machen einen mächtigen Eindruck, und man kann nur bedauern, dass Michelangelos Vorschlag nicht umgesetzt wurde. Eine Reihe verschlungener Skulpturen legt sich wie ein Gürtel um den Platz, dessen glänzende Schnalle Fonta Ammanati ist.

Skulptur Bandinelli "Herkules und Cacus"

In der Erstausgabe dieses Buches im Jahr 1908 wurde das Fehlen der Davidfigur auf dem Platz, zumindest in einer Kopie, bedauert. 1873 wurde die Davidfigur in das Gebäude der Florentiner Akademie verlegt und mit Gittern eingezäunt. Hier befand sie sich in völlig entgegengesetzten Raum- und Lichtverhältnissen, so dass bei der Betrachtung der Figur von allen Seiten die Verbindung von Ebenen und die Kontinuität von Höhenlinien zerstört wurden. Auf Drängen des Bildhauers Fanfani wurde 1909 eine Kopie davon angefertigt, die an alter Stelle aufgestellt wurde. Somit ist der an dem Bereich verursachte Schaden behoben.

Wie der von mir 1921 aufgenommene Plan und das Foto zeigen, sind drei riesige Marmorfiguren - Herkules, David und Neptun - und eine bronzene Reiterfigur in einer Reihe aufgestellt. Ihre Funktion als Ganzes ist folgende: einen vorspringenden Sockel des Schlossblocks zu bilden und den begrenzenden Einfluss seiner Mauern auf den Raum des Platzes weit über seine eigentlichen Grenzen hinaus fortzusetzen; Schaffung einer Reihe, die visuell mit den Figuren der Loggien verbunden ist, um die rechteckige Form des Renaissanceplatzes zu bestätigen. Nur der bronzene Löwe von Donatello wurde nach vorne geschoben, und dies war ein Effekt subtiler künstlerischer Berechnung: Da er kleiner im Maßstab war, würde er unter der Reihe mit anderen leiden, und darauf musste besonderer Wert gelegt werden.

Denkmal für Cosimo I (Medici), Giovanni da Bologna

Nun wurde im Gegenteil ein weiterer Fehler begangen, zwar ohne Schaden für den Platz selbst, aber nicht ohne Schaden für eines der wertvollsten Denkmäler der florentinischen Quattrocento-Skulptur.
"Judith" Donatello wechselte immer wieder seinen Platz. Anfangs stand sie mitten im Innenhof des Palazzo Medici, und laut Vasari in Bandinellis Biographie konnte man sie perfekt durch den Torbogen sehen. Nach der Vertreibung der Medici wurde es vor dem Palazzo Vecchio aufgestellt und mit einer Inschrift versehen. Als später nach langen Überlegungen dieser Platz für den Koloss von Michelangelos „David“ vorgesehen wurde, wurde er unter den Bogen der Loggia dei Lanzi verlegt und stand dort bis 1919 in günstigen großflächigen Verhältnissen. Das Kriegsende ließ vor dem Palast wieder Herzen aufkommen – exemplum publicae salutis: Holofernes ist nicht mehr ein Symbol der Medici, sondern Österreichs. Sie steht jetzt zwischen einer Kopie von „David“ und „Marzocco“. Es war unmöglich, dieser Bronzefigur von normaler Menschengröße einen schlechteren Dienst zu erweisen, als sie zwischen die gigantischen Statuen von Michelangelo, Bandinelli und Ammanati zu stellen, deren Marmor mit seinem strahlenden Weiß ihre Kraft noch steigert. Sie macht den Eindruck eines elenden Haufens; Seine dunkle Bronze hebt sich kaum vom Hintergrund starker Rustikationen ab, wenn es wie Bronze Luft von allen Seiten braucht.

Die weltberühmte Piazza della Signoria in Florenz war einst ein sehr wichtiges Objekt für die Einwohner der Republik. Schon unter dem Reich Roms befand sich auf seinem Territorium ein Theater, in dem nicht nur Theaterstücke aufgeführt, sondern auch wichtige politische Themen angesprochen wurden.

Freiheitszentrum

Anschließend wurde der Ort vom Hochadel und Adel besetzt. Auf dem Land bauten sie prächtige Anwesen. So wurden 36 Türme der Familie Uberti gebaut. Vertreter dieser Gattung wurden Ghibellins genannt. Sie unterstützten den Kaiser. Aber 1260 brachen Kaufleute, Kaufleute und Handwerker - die Welfen, die den Herrscher verurteilten und die Macht des Papstes förderten - alle Gebäude ein. Seitdem glaubte man, dass dieses Land verflucht sei und es verboten sei, darauf zu bauen.

Die Piazza della Signoria in Florenz war Zeuge vieler politischer, sozialer und öffentlicher Umwälzungen. Ein Foto des Ortes, an dem die wichtigsten Probleme gelöst wurden, ist im Artikel zu sehen. Später wurde das Gebiet zum Regierungszentrum der Republik.

Neuer alter Palast

Eines der wichtigsten Objekte ist das Haus, das derzeit als Rathaus dient. Dies ist das Werk des italienischen Architekten Arnolfo di Cambio. Die ersten Steine ​​wurden 1298 gelegt. Nach Abschluss der Bauarbeiten wurde das Gebäude von der Regierung der Gemeinden (vorher) bewohnt. Ihre Vertreter waren die Leiter der Werkstätten und Manufakturen. Sie sind vom Bargello-Gebäude hierher gezogen. Daher wurde das vorherige Kloster als alter Palast bezeichnet, und der Teil des Gebäudes, in dem die Fenster den Signoria-Platz in Florenz überblicken, wurde als neuer bezeichnet.

Von den Assessoren kam der Vorname. Der Bereich vor dem Gebäude hieß Priorov-Platz.

Im 15. Jahrhundert wurde das Haus in della Signoria umgeschrieben. Die Transformation wurde dadurch verursacht, dass sich das herrschende Glied für Senioren erklärte. Aber ein solcher Spitzname existierte bis 1540. Dann ließ sich Cosimo I., ein Vertreter der Medici-Linie (oligarchischer Clan), im Palast nieder. Das Gebäude wurde Palazzo Ducale genannt, und der Bereich unter den Mauern - Grand Duke's Square. Aber der reiche Mann lebte nicht gern hier. Er zog bald um. Das als neu geltende Gebäude wurde automatisch alt, weshalb es den folgenden Namen erhielt – Palazzo Vecchio, den es bis heute trägt.

Griechische Helden in der italienischen Kunst

Tausende Städte und Plätze haben Revolutionen überstanden und Florenz, Piazza della Signoria, ist da keine Ausnahme. Die Skulpturen, auf die die ganze Stadt stolz ist, zielten nicht nur darauf ab, die schönen Künste zu verherrlichen, sondern auch einen gewissen Herrscher zu schaffen, der im Palazzo Vecchio über die Geschicke der Republik entscheiden musste, um sich auf Gerechtigkeit einzustellen.

Ein weiteres interessantes Denkmal des Platzes ist die Loggia von Lanzi. Zunächst wurde der Bogen für Empfänge der Republik genutzt.

Jetzt sind alle Exponate nur auf der Straße. Dies sind so brillante Kompositionen wie "Herkules und der Kentaur", "Perseus und das Haupt der Medusa", "Der Raub der Sabinerinnen", "Menelaos mit dem Leichnam des Patroklos". Derzeit sind sie nicht nur für zeitgenössische Künstler, sondern unsterbliche Kunstwerke und der Stolz der Menschheit.

Visitenkarte von Florenz

Die Figur, die die Idee der Skulptur veränderte, wurde am 8. September 1504 enthüllt. Der Signoria-Platz in Florenz hatte die Ehre, David der Welt zu zeigen. Das Foto dieses Marmormannes ist das beliebteste unter allen Bildern von Stein- und Metallarbeiten. Michelangelo porträtierte den Helden vor dem Kampf mit Goliath.

Die Statue hat echten Kampfschaden. 1528 wurden während des Aufstands schwere Gegenstände aus den Fenstern des Vecchio geworfen. Eine der Bänke traf David und schlug ihm die Hand ab. In drei Tagen war es wieder geklebt.

1873 beschlossen sie, die Statue an die Akademie der Schönen Künste zu überführen, um sie vor den schädlichen Auswirkungen atmosphärischer Phänomene zu schützen. 1910 trat eine Kopie an ihre Stelle.

Konkurrent Michelangelo

Das Symbol der Stärke war "Hercules besiegt Cacus". Baccio Bandinelli hat daran gearbeitet. Der Halbgott befindet sich neben David auf der rechten Seite des Eingangs zum Palast, der die Piazza della Signoria in Florenz von der Stadt trennt. Der Plan dieser Komposition ist mehrdeutig.

Nach der Vorstellung des Meisters ist dies die Verkörperung von Recht und Gerechtigkeit. Die Skulptur nahm 1534 ihren Platz ein.

Das Projekt brachte Baccio Bandinelli Popularität. Nachdem der Autor von David die Stadt verlassen hatte, erhielt er den Vorrang in der Kunst. Obwohl ihn der Ruhm seines Vorgängers irritierte, versuchte der Mann, den Stil seines Gegners zu übernehmen.

Sein Herkules erhob stolz den Kopf, denn in einem gleichberechtigten Kampf besiegte er den Sohn des Hephaistos, ein schreckliches Ungeheuer.

Hinter dem Sockel befindet sich ein von Michelangelo geschnitztes Relief. Der Legende nach hat der Schöpfer mit jemandem gewettet, dass er so talentiert ist, dass er das Gesicht eines Verbrechers darstellen kann, der auf seine Hinrichtung wartet, ohne ihn auch nur anzusehen.

Bild der Unabhängigkeit

Eine der ersten Statuen, die die Piazza della Signoria in Florenz (Italien) schmückten, war das Werk von Donatello „Judith mit dem Kopf des Holofernes“. Die Legende der Verschwörung erlangte in der Renaissance große Popularität. Der Mythos besagt, dass eine Armee ein friedliches Dorf angegriffen hat. Eine Schönheit beschloss, ihrem Heimatland zu helfen. Sie zog ihr bestes Outfit an und ging zum Militärlager. Dort fiel der Oberbefehlshaber der Armee unter den Bann von Judith. Das Paar zog sich zurück, und als der Kommandant einschlief, tötete ihn die Schöne. Damit war das Dorf gerettet. In der Kunst wird ein tapferes Mädchen mit einem abgetrennten Kopf in der Hand dargestellt.

Die Piazza della Signoria in Florenz zielt darauf ab, den Behörden verschiedene Arten von Ideen zu vermitteln. Die Heldin ist zu einem Symbol für Patriotismus und Unabhängigkeit geworden. Zunächst war es für den Medici-Garten bestimmt, wo es den Brunnen schmückte. Aber 1495 gab es einen Staatsstreich, die Oligarchen wurden gestürzt. Die Skulptur wurde gestohlen und auf dem Platz aufgestellt. Als die Herrscher die Republik erneut anführten, wurde alles zurückgegeben, was das Volk nahm. Das einzige, was nicht zurückgenommen wurde, war "Judith mit dem Kopf des Holofernes". Sie wurde zur Verkörperung des Kampfes des Volkes gegen die Obrigkeit.

Zwei Meister eines Projekts

Ein weiteres Juwel - Autor - Bartolomeo Ammanati, einer der fleißigsten Bildhauer. Das Geburtsjahr des Sockels ist 1570. Die Komposition ist zentral gelegen und leitet optisch die Piazza della Signoria in Florenz. Interessante Fakten, die mit der Statue verbunden sind, bringen Sie zum Lächeln. Bei der Eröffnung war das Publikum von der Arbeit des Meisters unangenehm überrascht. Einwohner skandierten: "Ammanati, Ammanati, wie viel Marmor hast du ausgegeben."

Die Hauptfigur ist der Gott der Ozeane. Er führt einen Streitwagen, der von Seepferdchen gezogen wird.

Ergänzt das Giambologna-Ensemble. Bizarre Bronzekreaturen am Rand sind seine Kreationen.

Der Brunnen wurde täglich für den häuslichen Bedarf genutzt. 1720 brachten die Behörden eine Gedenktafel an der Wand des Palastes an, die noch heute zu sehen ist. Darin hieß es, dass ab sofort jeder, der Wäsche wäscht, Müll wirft oder in den Brunnen badet, ein Bußgeld zahlen muss.

Italien ist berühmt für Karneval. Empfangene Gäste in Masken und auf der Piazza della Signoria in Florenz. So wurde 1830 eine der Statuen (über einen Anzug geworfen) von Vandalen gestohlen. Ihr Schicksal ist noch unbekannt. Innerhalb eines Jahres installierte die Stadt an seiner Stelle eine Nachbildung.

Piazza della Signoria (Florenz, Italien) - Beschreibung, Geschichte, Lage, Bewertungen, Fotos und Videos.

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Vor dem Palazzo Vecchio gelegen, beherbergt die Piazza della Signoria eine Vielzahl interessanter Skulpturen, von Michelangelos David über Donatellos Judith und Holofernes bis hin zu Cellinis Perseus mit dem Kopf der Medusa. Einst legten hier die Heilige Inquisition und prominente politische Persönlichkeiten der Republik Feuer, um die Liebe der Stadtbewohner zu erlangen. Letzteres meint natürlich den legendären Savanarola, der, als er zum Kampf gegen den Luxus aufrief, ein solches Feuer aus Büchern, Kleidern, Gemälden und Musikinstrumenten entzündete, dass dem Teufel übel wurde. Ein Jahr später, 1498, tummelte sich hier bereits die Inquisition, die Savanarola selbst auf dem Scheiterhaufen verbrannte. Wie Sie sehen können, hat der Platz eine reiche Geschichte.

Wenn wir auf den architektonischen Charme der Piazza della Signoria zurückkommen, dann ist selbst für den ehrfürchtigsten Kunstliebhaber etwas dabei. Der L-förmige Platz ist ein einzigartiger allegorischer Statuenzyklus, der die Herrscher der Republik Florenz auf ihrem Weg zum Palazzo Vecchio inspirieren sollte. Es scheint, dass der Bereich seine Aufgabe „Fünf plus“ bewältigt hat. Um zu verstehen warum, genügt ein genauerer Blick auf die Kopien der Meisterwerke, die hier seit Jahren in stiller Stille im Mondlicht zur Belustigung des Publikums stehen.

Zum Beispiel „David“ von Michelangelo (1501-1504), den heute jeder Schuljunge wiedererkennen kann, und jeder italienische Geschäftsmann hat es eilig, eine Schürze mit scharfen nackten Körperteilen Davids an Touristen zu verkaufen. Die Skulptur entstand während der Zweiten Florentinischen Republik, als Savanarola nach der Vertreibung der Medici an die Macht kam. Unter Goliath, mit dem David kämpfen wird, meinten sie also den französischen König Karl VIII. und Papst Alexander VI. Borgia, die versuchten, Florenz zu erobern.

Beachtenswert ist Donatellos (1455-1460) „Judith mit dem Haupt des Holofernes“, das übrigens zuerst für den Medici-Palast angefertigt wurde, aber mit der Verkündung der Republik auf den Signoria-Platz verlegt wurde. Ein paar weitere Skulpturen gehören zu Donatellos Hand auf dem Platz – das ist „Marzocco“ (ein Löwe mit einer Iris auf einem Schild) und zwei Steinlöwen in der Nähe der Loggia von Lanzi.

Rechts vom Eingang zum Alten Palast steht „Hercules besiegt Cacus“ von Baccio Bandinelli.

Beachten Sie den Stein mit einem zerkratzten menschlichen Profil hinter der Skulptur. Der Legende nach ließ Michelangelo es hier zurück und argumentierte, er könne ein Porträt eines Bösewichts schnitzen, der auf dem Platz aufgehängt werden sollte und dem Stein den Rücken zukehrte.

Es lohnt sich, auf den Neptunbrunnen von Bartolomeo Ammanati zu achten, der anlässlich der Hochzeit von Francesco I. Medici (1570) auf dem Platz erschien. Schließlich ist die Loggia von Lanzi, die von 1376 bis 1382 von Benci di Cione und Simone di Francesco Talenti erbaut wurde, von erstaunlicher Arbeit. Diese Loggia, die für Versammlungen und Empfänge der Florentiner Republik konzipiert wurde, ist heute ein echtes Freilichtmuseum. Die Hauptattraktionen des Ortes sind natürlich die Skulpturen antiker Helden, insbesondere die „Entführung der Polyxena“ von Pio Fedi, „Herkules und der Zentaur“ und „Die Entführung der Sabinerinnen“ von Giambologna, „Perseus mit dem Kopf von Medusa“ von Cellini.

Fast alle Skulpturen auf der Piazza della Signoria sind Kopien. Einzige Ausnahme ist Cellinis Perseus.

Adresse: Piazza della Signoria

Florenz ist eine der beliebtesten Touristenstädte Italiens. Florenz ist als eines der wichtigsten Zentren der italienischen Renaissance bekannt und hat eine alte Geschichte, die bis in die Römerzeit zurückreicht. Florenz hat einige der besten Museen Italiens, außerdem können Sie prächtige Kathedralen und Kirchen sehen, durch historische Straßen und Plätze spazieren und in den örtlichen Geschäften einkaufen. Nachfolgend finden Sie eine Liste der wichtigsten und beliebtesten historischen Denkmäler in Florenz. Die meisten Hauptattraktionen von Florenz befinden sich im historischen Stadtzentrum.

Piazza della Signoria und Palazzo Vecchio

Der berühmteste Platz in Florenz - Piazza della Signoria - befindet sich im Herzen des historischen Zentrums der Stadt. Die Geschichte des Platzes beginnt in der Römerzeit, als sich auf seinem Territorium ein Theater befand. Im Mittelalter wurde der Platz zum Hauptzentrum des politischen Lebens der Republik Florenz. Der Platz beherbergte den Palast der Regierung der Republik, bekannt als Palazzo Vecchio. Der Palast wurde zwischen 1298 und 1310 von Arnolfo di Cambio entworfen. Im Gebäude des Palastes befanden sich die Räumlichkeiten für die zum Tode Verurteilten, hier wurde Cosimo Medici verhaftet, und hier vergingen die letzten Tage von Savonarola. In den Fensteröffnungen des Palastes wurden die Teilnehmer der Pazzi-Verschwörung, die Anschläge auf das Leben von Lorenzo dem Prächtigen unternahmen, gehängt. Nach der Abschaffung der Republik wurde der Palast zur Residenz der großen Herzöge der Toskana aus der Medici-Dynastie.

Die Piazza della Signoria ist bekannt für ihre skulpturalen Denkmäler, leider sind die meisten Denkmäler Kopien. Das Original unter den Skulpturen des Platzes ist die Cellini-Statue „Perseus“. Unter den Denkmälern auf dem Platz können Sie Michelangelos David, Donatellos Judith mit dem Kopf des Holofernes und den Neptunbrunnen sehen, der von Bartolomeo Ammanati anlässlich der Hochzeit von Herzog Francesco Medici im Jahr 1570 geschaffen wurde.

Dom - Kathedrale Santa Maria del Fiore

Der Dom von Florenz (Kathedrale Santa Maria del Fiore) ist zu Recht eine der berühmtesten Sehenswürdigkeiten der Stadt, die während der Renaissance als eines der Weltwunder bezeichnet wurde. Die riesige gotische Kathedrale wurde von mehreren Architekten entworfen. Das ursprüngliche Design gehörte Arnolfo di Cambio, danach wurde das Projekt von Filippo Brunelleschi und Giotto abgeschlossen. Der Bau der Kathedrale wurde ab 1296 mit Unterbrechungen durchgeführt und erst 1436 abgeschlossen. Die Kathedrale bietet Platz für bis zu 20.000 Gemeindemitglieder. Eine der Hauptattraktionen der Kathedrale ist die berühmte Kuppel, die von Brunelleschi entworfen wurde und eines der Wahrzeichen der Stadt ist. Die Kathedrale Santa Maria del Fiore war Zeuge einer Reihe historischer Ereignisse, hier wurde 1478 ein Attentat auf Lorenzo und Giuliano Medici verübt, Savanorola las seine Predigten von der Kanzel der Kathedrale.

Im Inneren der Kathedrale sticht die berühmte Uccello-Uhr hervor, die 1443 installiert wurde und bis heute in Betrieb ist (die Einzigartigkeit der Uhr ist die umgekehrte Bewegung der Zeiger). Die Wände der Kathedrale sind mit Fresken geschmückt, die prominente städtische Persönlichkeiten von Florenz aus dem Mittelalter darstellen, darunter Dante. Auf dem Territorium der Kathedrale befinden sich die Gräber von Giotto und Brunelleschi.

Denkmäler von Florenz: Baptisterium von San Giovanni

Das Baptisterium St. Johannes der Täufer (Baptisterium San Giovanni) befindet sich auf der Piazza del Duomo, neben der Kathedrale Santa Maria del Fiore und dem Campanile von Giotto. Das Baptisterium von San Giovanni ist eines der ältesten erhaltenen Gebäude in Florenz. Das Baptisterium wurde zwischen 1059 und 1129 im romanischen Stil erbaut. Bis ins 19. Jahrhundert wurden hier alle Babys in Florenz getauft, darunter der Dichter Dante Alighieri und alle Vertreter der Medici-Dynastie.

Der innere Bogen der Kuppel des Gebäudes ist mit byzantinischen Mosaiken aus dem 13.-14. Jahrhundert geschmückt. Der einzigartige Marmorboden des Gebäudes enthält Abbildungen der Tierkreiszeichen. Auf dem Territorium des Gebäudes befindet sich das berühmte Grab des Gegenpapstes Johannes XXIII, das Werk von Donatello und Michelozzo. Das Baptisterium San Giovanni ist täglich von 12.00 bis 19.00 Uhr für die Öffentlichkeit zugänglich, an Feiertagen und Sonntagen ist das Gebäude von 8.30 bis 14.00 Uhr geöffnet.

Campanile Giotto - architektonisches Denkmal von Florenz

Giottos Campanile (Giottos Glockenturm) befindet sich auf der Piazza del Duomo und ist der Glockenturm der Kathedrale Santa Maria del Fiore. Der Bau des von Giotto entworfenen Glockenturms begann 1334 und wurde nach mehreren Unterbrechungen 1359 abgeschlossen. Die Höhe des Glockenturms beträgt 84,7 Meter (nach dem Projekt von Giotto sollte die Höhe des Turms 122 Meter betragen).

Ein separater Teil des Gebäudes besteht aus einzigartigen Flachreliefs des Glockenturms, die sich auf den unteren Etagen des Gebäudes befinden und im 14. und 15. Jahrhundert von Meistern wie Giotto, Andrea Pisano und Luca della Robbia geschaffen wurden. In den Nischen der dritten Ebene des Gebäudes befinden sich 16 skulpturale Figuren, von denen viele Werke von Donatello sind und jetzt durch Kopien ersetzt wurden (die Originale der Statuen sind im Kathedralenmuseum zu sehen). Eine Treppe mit 414 Stufen führt zur Spitze des Glockenturms. Von der Spitze des Glockenturms hat man einen wunderbaren Blick auf die Kathedrale und die Kuppel von Santa Maria del Fiore, sowie auf die Stadt Florenz und ihre Umgebung.

Ponte Vecchio

Die berühmte Ponte Vecchio (Alte Brücke) wurde 1345 vom Architekten Neri di Fioravanti erbaut. Ein markantes Moment der Brücke sind die Häuser auf beiden Seiten. Über den Gebäuden befindet sich ein Überbau namens Vasari-Korridor, der speziell für Cosimo Medici geschaffen wurde, damit der Herzog sicher vom Pitti-Palast zum Vecchio-Palast gelangen konnte, da sich die Metzgereien auf der Brücke befanden, von der ein unangenehmer Geruch ausging. Im mittleren Teil des Korridors befindet sich eine speziell für Hitlers Besuch geschaffene Aussichtsplattform. Die Ponte Vecchio war die erste Brücke in Florenz über den Fluss Arno und ist die einzige erhaltene mittelalterliche Brücke in Florenz (andere Brücken wurden während des Zweiten Weltkriegs zerstört). Ponte Vecchio liegt an der engsten Stelle des Flusses Arno, nicht weit von den Uffizien entfernt.

Galerie der Uffizien

Die Uffizien sind eines der berühmtesten und größten Museen in Florenz und Europa. Das Museum beherbergt eine der größten Sammlungen italienischer Renaissancekunst. Die Uffizien sind mit etwa 1,5 Millionen Besuchern pro Jahr eines der meistbesuchten Museen Italiens. Das Museum befindet sich in einem Palast, der zwischen 1560 und 1581 von Giorgio Vasari erbaut wurde. Die Unterbringung der Sammlung und die Umwandlung des Schlosses in ein Museum begannen 1575. Der Hauptteil der Museumsausstellung war die Privatsammlung der Medici-Dynastie. Das Museum zeigt Werke von so prominenten Meistern der Renaissance wie Giotto, Leonardo da Vinci, Sandro Botticelli, Michelangelo, Giorgione, Raffael, Tizian, Uccello und Fra Filippo Lippi. Zu den berühmten Exponaten des Museums gehören die Gemälde „Frühling“ und „Die Geburt der Venus“ von Botticelli, „Anbetung der Könige“ und „Verkündigung“ von Leonardo da Vinci, „Venus von Urbino“ von Tizian.

Neben der Renaissance-Sammlung verfügt das Museum über eine umfangreiche Ausstellung, die der antiken, spanischen, deutschen, französischen und flämischen Kunst gewidmet ist. Das Museum ist dienstags bis sonntags von 8.15 bis 18.50 Uhr für die Öffentlichkeit zugänglich. Ruhetage: Montag, 1. Januar, 1. Mai und 25. Dezember.

Akademie der Bildenden Künste

Die Akademie der Schönen Künste in Florenz (Accademia di belle arti di Firenze) wurde 1561 gegründet. Die Akademie der bildenden Künste ist bekannt für ihre Sammlung von Skulpturen aus der Zeit des 13. bis 16. Jahrhunderts. Unter den Exponaten des Museums können Sie das Original einer der berühmtesten Statuen der Welt „David“ und „Gefangene“ von Michelangelo sowie „Der Raub der Sabinerinnen“ von Giambologna sehen. Das Museum präsentiert eine reiche Sammlung florentinischer Gemälde aus dem 15. bis 16. Jahrhundert. Eine separate Museumsausstellung ist eine Sammlung von Musikinstrumenten der Medici-Familie.

Boboli-Gärten und Pitti-Palast

Der Palazzo Pitti ist der größte Palastkomplex in Florenz. Der Palazzo Pitti diente ursprünglich als Residenz der Familie Medici und später der Herzöge von Lothringen und der königlichen Familie von Italien. Die Palastfassade ist 205 Meter lang und 38 Meter hoch. Das Innere des Palastes ist luxuriös mit einer Fülle von Goldstuck, Wandteppichen, Fresken und Seidentapeten.

Heute ist der Palazzo das größte Museum in Florenz. Auf dem Territorium des Palastkomplexes befinden sich die Galerie für moderne Kunst, die Palatine Gallery, das Porzellanmuseum, das Silbermuseum, das Kutschenmuseum sowie das größte italienische Museum für Modegeschichte - die Kostümgalerie.

In der Galleria Palatina können Sie die weltweit größte Sammlung von Gemälden Raffaels sowie Gemälde von Rubens, Tintoretto, Caravaggio, Tizian, Van Dyck sehen. Einzigartig ist die von Pietro da Cortona angefertigte Ausmalung der Säle der Galerie.

Das Silbermuseum beherbergt eine private Sammlung von Vasen, die Lorenzo dem Prächtigen gehörten. Hier sind römische Amphoren, persische Vasen aus der Zeit der Sassaniden sowie Beispiele von Vasen aus Venedig und Byzanz zu sehen. Der Hauptteil der Sammlung wird von europäischen Meistern hergestellt, darunter eine Miniaturversion der Piazza della Signoria aus Gold und Edelsteinen.

Gleich hinter dem Gebäude des Palazzo Pitti auf den Hügeln befindet sich einer der berühmtesten italienischen Parks der Renaissance – die Boboli-Gärten. Die Boboli-Gärten wurden im 16. Jahrhundert auf Wunsch der Frau von Herzog Cosimo de' Medici, Eleonore von Toledo, gegründet. Der Park wurde von Niccolo Tribolo, Bartolomeo Ammanati und Giorgio Vasari entworfen. Auf dem Territorium des Parks befinden sich Skulpturen von Bernardo Buontalenti, der auch Projekte für eine besondere Grotte geschaffen hat, die den Park und den Palazzo trennt. Im Park befinden sich: ein Amphitheater, das als Schauplatz der ersten Opernaufführungen diente; in der Mitte des Amphitheaters befindet sich ein altägyptischer Obelisk aus Luxor; Auf dem Hauptparkweg können Sie den Neptunbrunnen sehen.

Denkmäler von Florenz: Santa Croce

Die Basilika Santa Croce befindet sich im Herzen von Florenz und ist die weltweit größte Franziskanerkirche Italiens. Der Legende nach wurde Santa Croce vom Heiligen Franz von Assisi gegründet. Der Bau des heutigen Gebäudes begann 1294 und wurde 1442 abgeschlossen, als die Basilika von Papst Eugen IV. geweiht wurde. Das Gebäude wurde im gotischen Stil erbaut.

Die Innenwände sind mit zahlreichen Fresken und Skulpturen von Giotto, Donatello, Antonio Canova und vielen anderen prominenten italienischen Meistern geschmückt. Die Basilika beherbergt die Gräber prominenter italienischer Persönlichkeiten - Dante Alighieri, Niccolò Machiavelli, Galileo Galilei, Michelangelo Buonarroti, Guglielmo Marconi und Enrico Fermi. Insgesamt gibt es auf dem Territorium des Tempels etwa dreihundert Grabstätten prominenter Italiener. Die Basilika Santa Croce ist von Montag bis Samstag von 9.30 bis 17.30 Uhr und am Sonntag von 13.00 bis 15.30 Uhr für die Öffentlichkeit zugänglich.

Die Hauptattraktionen von Florenz: Plätze

Florenz ist bekannt für seine historischen Plätze, die selbst Sehenswürdigkeiten und Freilichtmuseen sind. Der berühmteste Platz der Stadt ist die Piazza della Signoria, die sich im Stadtzentrum in der Nähe der Uffizien befindet. Die Piazza del Duomo ist klein und wird praktisch von den Gebäuden der Kathedrale Santa Maria del Fiore, dem Baptisterium und dem Glockenturm von Giotto eingenommen.

Der Platz der Republik ist einer der größten Plätze der Stadt, auf dem sich Luxushotels und teure Cafés sowie ein Karussell für Kinder befinden.

Die Piazza Santa Croce liegt in der Nähe des Arno-Ufers und ist einer der größten Plätze in Florenz. Auf dem Platz finden regelmäßig Festivals, Konzerte und Kundgebungen statt. Der Platz ist von mittelalterlichen Gebäuden umgeben, darunter die Franziskanerbasilika Santa Croce.

Cafés, Restaurants und der Florentiner Lebensmittelmarkt sind täglich von 8.00 bis 14.00 Uhr auf der Piazza Santo Spirito geöffnet. Sonntags findet auf dem Santo-Spirito-Platz ein großer Antiquitäten-Flohmarkt statt.

Der Michelangelo-Platz (Piazzale Michelangelo) befindet sich im Stadtteil Oltrarne. Der Platz liegt auf einem Hügel oberhalb von Florenz und ist der beste Ort, um die Landschaft der Stadt und ihrer Umgebung zu beobachten. Auf dem Platz steht eine Kopie der Statue „David“ von Michelangelo. Darüber hinaus ist der Platz ein beliebtes Touristenzentrum, wo Sie viele Souvenirläden sehen können.

Einkaufen in Florenz

Florenz ist bekannt für einige der besten Einkaufsmöglichkeiten in Europa. In Florenz können Sie Lederwaren, Kleidung, Papier und Schmuck sowie wunderbare lokale Souvenirs und Kunsthandwerk kaufen. In Florenz gibt es eine Reihe von Freiluftmärkten, auf denen Lebensmittel, Kleidung und Antiquitäten verkauft werden. Der bekannteste ist der Markt rund um die Piazza San Lorenzo, auf dem Sie Lederwaren finden können. Ein weiterer großartiger Ort ist Nuovo Mercato (Porcellino) in der Via Porta Rossa. Der beste Ort, um Lebensmittel in Florenz einzukaufen, ist Mercato Centrale.

Florenz wird oft als Freilichtmuseum bezeichnet, und das aus gutem Grund. Um die Meisterwerke der Skulptur brillanter Meister zu genießen, müssen Einwohner und Gäste von Florenz keine Museen und Galerien besuchen, sondern einfach durch die Straßen der Stadt gehen. Im Stadtzentrum befindet sich eine riesige Sammlung von Skulpturen der legendären italienischen Bildhauer der Renaissance.

Auch auf den Straßen der Stadt finden Sie antike Skulpturen und Statuen, die bei den Ausgrabungen verschiedener Städte des Römischen Reiches gefunden wurden. Welche dieser Skulpturen sollte man bei einem Besuch in Florenz wertschätzen?

„David“ von Michelangelo

Der David ist ein Meisterwerk der Renaissance-Skulptur, das Michelangelo zwischen 1501 und 1504 geschaffen hat. Dies ist eine 5,17 Meter hohe Marmorstatue, die einen stehenden nackten Mann darstellt. Die Statue stellt den biblischen Helden David dar, eine beliebte Figur in der florentinischen Kunst.

Es wurde ursprünglich als eine der Skulpturen in einer Reihe von Propheten in Auftrag gegeben, die entlang der Dachlinie des östlichen Endes der Kathedrale von Florenz aufgestellt werden sollten. Stattdessen wurde die Statue auf einem offenen Platz außerhalb des Palazzo Vecchio am Sitz der Zivilregierung in Florenz aufgestellt.

Aufgrund der Natur des dargestellten Helden wurde die Statue bald zu einem Symbol der Verteidigung der bürgerlichen Freiheiten, die in der Republik Florenz verkörpert wurden, einem unabhängigen Stadtstaat, der von mächtigeren rivalisierenden Staaten und der Hegemonie der Medici-Familie bedroht wurde. Davids Augen sind mit einem warnenden Blick auf Rom gerichtet. Die Statue wurde 1873 in die Galleria dell'Accademia verlegt und dann an ihrem ursprünglichen Standort durch eine Kopie ersetzt.

David ist ein anerkanntes Meisterwerk des großen Bildhauers Michelangelo, das als Spiegelbild des Talents und der einzigartigen Technik des berühmten Meisters gilt.

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Die Vergewaltigung der Frauen von Sabina

In der Loggia dei Lanzi auf der Piazza della Signoria in Florenz befindet sich eine weitere geniale Schöpfung der Bildhauerkunst – die Statue „Der Raub der Frauen von Sabina“. Dieses Werk stammt von einem anderen berühmten italo-flämischen Bildhauer des 16. Jahrhunderts, Giovanni da Bologna (Giambologna). Die Skulptur ist einem Vorfall aus der römischen Mythologie gewidmet, wonach die Römer eine Massenentführung junger Frauen aus anderen Regionen des Landes durchführten. Dieses Thema wurde oft von Bildhauern und Künstlern behandelt, besonders während der Renaissance.

Die Verwendung des Wortes „Vergewaltigung“ im Titel der Skulptur ist umstritten, da moderne Gelehrte dazu neigen, den Begriff als „Entführung“ zu interpretieren, ohne den Titel der Statue mit sexuellem Missbrauch zu verknüpfen. Der Vorfall selbst ereignete sich in der frühen Geschichte Roms, kurz nach seiner Gründung durch Romulus und seine Anhänger, von denen die meisten Männer waren.

Auf der Suche nach Frauen, um Familien zu gründen, versuchten die Römer erfolglos, mit der Bevölkerung der Region Sabina zu verhandeln, die ihre Frauen heiraten wollte. Aus Angst vor einer Konkurrenzgesellschaft verboten Sabinas Männer ihren Töchtern jedoch kategorisch, Römer zu heiraten, was den Angriff der letzteren und die Entführung junger Frauen provozierte.

Die Skulptur „Der Raub der Frauen von Sabina“ zeigt zwei Männer und eine Frau, die der Entführer in seinen Armen hält. Das Gesicht der Frau zeigt Angst und Verzweiflung, während der Römer aggressiv und entschlossen zu sein scheint. Die Skulptur gilt aufgrund ihres Realismus und ihrer dreidimensionalen Komposition, die die Dynamik und den emotionalen Zustand jeder der Figuren in der Szene widerspiegelt, als wahres Meisterwerk.

Herkules besiegt Cacus

Eine realistische schneeweiße Skulptur, die den mutigen Herkules und das von ihm besiegte feurige Ungeheuer Cacus darstellt, befindet sich rechts vom Eingang des Palazzo Vecchio auf der Piazza della Signoria in Florenz. Die Skulptur hat eine beeindruckende Größe und ist mehr als 5 Meter hoch. Ursprünglich sollte es vom großen Meister Michelangelo angefertigt werden, aber die Arbeit an der Erschaffung von David nahm die ganze Zeit und Aufmerksamkeit des Bildhauers in Anspruch, wodurch der siegreiche Herkules dem Florentiner Künstler Baccio Bandinelli anvertraut wurde.

Darüber hinaus werden die Skulpturen von David und Herkules oft politisch gegenübergestellt, da David als Symbol für die Macht und Unabhängigkeit der Republik geschaffen wurde, im Gegensatz zur Unterdrückung der königlichen Familie der Medici. Der marmorne Herkules, dargestellt mit dem besiegten Cacus, symbolisiert dagegen den Sieg der Medici über die Republikaner.

Die Skulptur stellt einen mächtigen, ideal gebauten Herkules dar, der in der einen Hand eine gewaltige Keule und in der zweiten die Haare des besiegten Cacus hält, der vor dem Sieger kniet. Das Gesicht des feurigen Monsters zeigt den Schmerz und das Leid der Besiegten. Der Legende nach tötete Herkules das Feuermonster Cacus als seine zehnte Arbeit für den Diebstahl von Vieh. Herkules ist ein Symbol für körperliche Stärke und hebt sich kontrastreich vom Hintergrund Davids ab, der vor allem geistige Stärke symbolisiert. Nach den erhaltenen Beweisen hatte Hercules anfangs ein noch einschüchternderes Aussehen, und die Szene des Kunststücks war durch außergewöhnliche Grausamkeit gekennzeichnet. Die Medicis bestanden jedoch auf einer milderen Interpretation, um eine Assoziation mit der Brutalität zu vermeiden, die ihren Aufstieg zur Macht begleitete.

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Perseus besiegt die Gorgo

Perseus mit dem Kopf der Medusa ist eine Bronzeskulptur, die zwischen 1545 und 1554 von Benvenuto Cellini geschaffen wurde. Die Skulptur steht auf einem quadratischen Sockel mit bronzenen Relieftafeln, die die Geschichte von Perseus und Andromeda darstellen. Es befindet sich in der Loggia dei Lanzi auf der Piazza della Signoria in Florenz. Das Werk wurde dem Meister von Herzog Cosimo de' Medici in Auftrag gegeben und wurde zum bedeutendsten und berühmtesten für Cellini als Bildhauer. Zum Zeitpunkt der Entstehung und Installation der Skulptur befanden sich bereits die berühmten Skulpturen von Michelangelo, Bandinelli und Donatello auf der Piazza della Signoria.

Die Handlung für die Entstehung der Skulptur war der berühmte Mythos, wie der mächtige Perseus die Medusa Gorgon enthauptete, ein böses Fabelwesen, das einen Menschen mit einem Blick in Stein verwandeln kann. Perseus ist bis auf einen Gürtel und geflügelte Sandalen nackt dargestellt, triumphierend über den besiegten Körper der Medusa, ihren Schlangenkopf in seiner erhobenen Hand haltend. Medusas Körper erbricht realistischerweise Blut aus ihrem Hals. Die Bronzeskulptur und das Haupt der Medusa stehen den grandiosen Marmorstatuen von Herkules, David und dann Neptun gegenüber. Viele Einwohner und Besucher von Florenz glauben, dass Cellini der Piazza della Signoria neues Leben eingehaucht hat.

Neptunbrunnen auf der Piazza della Signoria

Der Neptunbrunnen ist ein prächtiger Brunnen mit einer grandiosen skulpturalen Komposition in Florenz, der sich auf der Piazza della Signoria gegenüber dem Palazzo Vecchio befindet. Der Brunnen aus Marmor und Bronze wurde 1565 in Auftrag gegeben und von Baccio Bandinelli entworfen. Der Großteil der Arbeit wurde von Bartolomeo Ammannati erledigt, wobei einige Elemente von seinen Schülern geschaffen wurden. Die bronzenen Seepferdchen zum Beispiel sind das Werk von Giovanni da Bologna, der oft als Giambologna bezeichnet wird.

Im Jahr 1559 organisierte Herzog Cosimo de' Medici einen Wettbewerb zur Gestaltung eines Brunnens zur gleichen Zeit, als das erste Aquädukt gebaut wurde, um fließendes Wasser in die Stadt zu bringen. Das Projekt ging davon aus, dass die Neptun-Statue das wichtigste dekorative Element des Brunnens werden würde. Nach der Idee des Autors sollte Neptun in einem von Seepferdchen gezogenen Streitwagen die Meeresoberfläche durchschneiden und die Macht von Florenz im Mittelmeer symbolisieren. Baccio Bandinelli wurde ursprünglich als Bildhauer ausgewählt, starb jedoch, bevor die Arbeit an dem Projekt begann. Der Bildhauer Ammannati wurde beauftragt, die Arbeiten mit Gehilfen und Lehrlingen zu übernehmen und abzuschließen. Sie sagen, dass das Gesicht von Neptun dem Gesicht des Kunden selbst ähnelt - dem Großherzog Cosimo.

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Die 4,2 Meter hohe Figur des Neptun aus apuanischem Marmor wurde 1565 während der Hochzeit von Francesco de' Medici I. fertiggestellt. Die Florentiner zeigten sich unbeeindruckt und nannten die Statue „der weiße Riese“. Die Arbeit an der Gestaltung des Beckens und anderer Elemente des Brunnens dauerte fast zehn Jahre. Ammannati und seine Schüler fügten rund um den Teich der Manieren liegende bronzene Flussgötter, lachende Satyrn und marmorne Seepferdchen hinzu, die aus dem Wasser auftauchten. Der Sockel, auf dem die Statue steht, befindet sich in der Mitte des achteckigen Brunnens. Es ist mit den mythischen Figuren Skylla und Charybdis geschmückt.

Während seiner langen Zeit auf dem Hauptplatz von Florenz wurde der Neptunbrunnen wiederholt von Vandalen angegriffen. In der Nacht zum 4. August 2005 beispielsweise brachen Vandalen Neptuns Arm und beschädigten den Dreizack erheblich. Außerdem wurde während des Karnevals 1830 einer der im Becken befindlichen Satyrn gestohlen. Während der Kriegsjahre wurde der Brunnen wiederholt bombardiert, was eine vollständige Restaurierung erforderte.

Skulpturen der großen Florentiner in den Uffizien

Die Uffizien sind eines der größten Museen Italiens, das einzigartige Kunstwerke und Skulpturen unter seinen Bögen gesammelt hat. Zunächst planten Vertreter der Medici-Familie, das Galeriegebäude als Standort aller öffentlichen Institutionen in Florenz zu nutzen. Seit 1575 öffnet das luxuriöse Gebäude jedoch als Museum seine Pforten für Besucher. Die Uffizien-Galerie zeigt eine persönliche Sammlung von Kunstwerken der wohlhabendsten Medici-Familie. Die Sammlung umfasst Werke von so großen Meistern wie Sandro Botticelli, Michelangelo und anderen.

Auch ohne Besuch der Galerie können Sie die ganze Pracht der florentinischen Stuckarbeiten und Skulpturen bewundern. Unter den Bögen des Museums befinden sich Skulpturen großer Florentiner und Persönlichkeiten, die einen bedeutenden Zeitraum ihres Lebens in Florenz verbracht haben. Hier stehen auf Steinsockel Statuen von Leonardo, Machiavelli, Donatello, Michelangelo, Giotto, Lorenzo Medici, Alberti und anderen berühmten Einwohnern und Gästen der Stadt.

Skulptur von Dante Alighieri

Auf dem Platz vor der Kirche Santa Croce befindet sich eine der meistbesuchten skulpturalen Sehenswürdigkeiten in Florenz - ein Denkmal für den herausragenden Schriftsteller, Philosophen und Politiker Dante Alighieri, der seit sieben Jahrhunderten der berühmteste Florentiner ist. Das massive Denkmal zeigt Dante in einer resoluten Pose, gekleidet in einen langen Umhang, während sein Gesicht Trauer und Leid ausdrückt.

Mit einer Hand hält der Schriftsteller sein Gewand, mit der anderen ein Buch. Höchstwahrscheinlich nahm der Bildhauer an, dass sein berühmtestes Werk, Die Göttliche Komödie, in den Händen des Schriftstellers lag. Das Denkmal wurde 1865 errichtet und seine Eröffnung fiel zeitlich auf den 600. Geburtstag des großen Dichters.

Die Grimasse des Leidens und der Trauer erstarrte aus gutem Grund auf dem Gesicht des großen Philosophen. Ausschlaggebend für die Entscheidung, Dante auf diese Weise darzustellen, dürfte das schwere Schicksal des Dichters gewesen sein, der 1302 aufgrund seiner politischen Aktivitäten mitsamt seiner Partei aus Florenz ausgewiesen wurde. Von da an bis zu seinem Tod konnte Dante Alighieri nie wieder einen Fuß auf sein Heimatland setzen und versteckte sich vor Verfolgung und sogar vor der Todesstrafe, zu der er in Florenz verurteilt wurde. Interessanterweise wurde dieses Urteil erst 2008, nach mehr als 7 Jahrhunderten, vom Stadtrat von Florenz aufgehoben.

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Heute ist es schwierig, eine Stadt zu finden, die sich in Bezug auf den Reichtum der skulpturalen Dekoration der Straßen und Plätze mit Florenz messen kann. Unter freiem Himmel sind hier sowohl Meisterwerke legendärer Bildhauer und Künstler als auch Werke unbekannter Meister zu sehen, die bei Ausgrabungen antiker italienischer Städte gefunden wurden. Florenz zu besuchen bedeutet, das reichste und luxuriöseste Freilichtmuseum zu besuchen.